春の発表会に寄せて～二重唱その２

ぬっくさんと二重唱を歌うの♪


という話になったとき、


お仲間のＴ嶋さんが 言われたことには



　「二重唱、楽しいでしょう！


　　でもね、二重唱ってね。。。


　　失敗する確率も　倍になる　んですよ」



。。。



そうだったのか！



Ｔ嶋さんは　女性とのデュオ＆ソロのプログラムで

リサイタルをされたこともある、

経験ゆたかなお仲間さん。


そのお言葉を　シッカリ受けとめることにする。


　「ハイ…肝にめいじておきます」



まずは、ふたり一緒に受けるレッスンまでに

おのおので　音とりを確実にできるようにしてくる。


はじめ、


どちらがどのパートを歌うか決まっていなかったときは


どちらがどちらを受け持っても可能なように、


さらには　


どちらを歌うことになっても　

相手のパートの動きが　わかっていたいために


おたがいに上下　両方聴いて音をおぼえた。


これは、いま　考えると、

とてもいいことだったかも知れない。



で、


ぬっくさんが上、私が下を歌うことになった。





個人レッスンのとき、


　「そうするほうが　キレイだと思いますね～」


と先生が　ちらっと言われていたので、

たぶんそうなるだろうと、

下のパートのほうに力を入れて練習していたのだけど…



ふだん、合唱のソプラノで　

主旋律しか歌いなれていない私は

どうしてもソプラノにつられてしまうアルト…

内声の音とりがニガテ。

そのうえ　楽譜が読めない。

耳で聴きこんで、くりかえし歌って　おぼえこむしかない。


ぬっくさんに　キーボードを弾いてもらい、

みっふぃーちゃんには　デンワぐちでピアノを弾いてもらい…


いつものごとく、友人たちに絶大なる協力をいただいて

音を　耳でカラダで　おぼえこむ。



ところが。。。


　　よーし、これで音はおぼえたぞ！

　　自分の音が　旋律できこえるくらいに♪



と思っても、いざ　合わせると相手の音につられて

とたんに不確かになる自分の旋律。。。



最初の　ふたりがぶつかって始まるでだしの音は

最後のレッスンまで、

発表会当日の本番直前まで、不安だった。


ここをはずせば、もうそのあとに修正ができない自分が

わかっていたから。



音をとることの、そんな不安を最後まで抱えていたいっぽうで、

練習のなかでは

そればかりで悩んでいるわけにもいかない。


かんじんの　

　　ふたりで歌うということ、

　　ハモるということの意味。



この１曲を、

先生のレッスンを受けながら

ぬっくさんと歌わせていただいたことで


たくさんのちいさな気づきをいただいた気がする。


それは　うまく言葉にならないことも多いけれど。。。



またまた　つづきます