ヴィトルド・ロヴィツキ＆ワルシャワ・フィル ライヴ盤

　　ポーランドを代表する名指揮者のひとりヴィトルド・ロヴィツキ（Witold Rowicki/1914～1989）は１９７０年代に「読売日響」に客演また四半世紀にわたり音楽監督を務めた「ワルシャワ・フィル」と共に来日し筆者も彼の熱のこもった指揮ぶりを目の当たりにした。レコード録音もポーランドの「ムザ」や「フィリップス」、「ドイツ・グラモフォン」等に数多く遺しているがこれまで「ライヴ盤」はほとんど耳にすることがなかった。

　本日紹介する写真のＣＤは昨年（２０１１年）にリリースされた彼のライヴＣＤである。　「バーチャル・コンサート・ホール・シリーズ（Virtual Concert Hall Series)」と銘打ったライヴ録音シリーズ（チェコ共和国制作）からの１枚でロヴィツキ＆ワルシャワ・フィルが１９６７年４月７日、ロンドンの「ロイヤル・フェスティヴァル・ホール」で行ったコンサート・ライヴ録音である。

　収録曲はポーランドの名女流ヴァイオリニスト、ワンダ・ヴィルコミルスカ（Wanda Wilkomirska/1929～　　）をゲストに招き演奏されたブリテンの「ヴァイオリン協奏曲」・チャイコフスキー「交響曲第４番ヘ短調」それに当日アンコールとして演奏されたモニューシコの歌劇「幽霊屋敷」から「マズルカ」の３曲である。ブリテンとモニューシコの作品は普段ほとんど生で聴く機会が少ないのでその観点からも興味が湧く。演奏はライヴならではのスリリング感と共にロヴィツキの緊張感あふれる指揮ぶりが伝わってくる。特にメインのチャイコフスキーの「第４番」は演奏時間も３９分を切る快速テンポに圧倒され終楽章のけたたましく鳴り響く金管群、打楽器群の響きに聴衆は興奮させられてしまう。アンコールでは演奏が終わらないうちに沸き起こる盛大な拍手がそれを物語る。少々荒削りながら興味深い演奏である。　またブリテンの協奏曲を弾くヴィルコミルスカの巧さも輝る。

 

 

 

朝比奈 隆、スウェーデン放送響とのライヴ盤

　写真は一昨年「独ＷＥＩＴＢＬＩＣＫ」より初ＣＤ化された朝比奈　隆がスウェーデン放送交響楽団に客演した際のこれまで未発表だったライヴ音源である。（１９５６年１２月１日）収録作品はメンデルスゾーン序曲「フィンガルの洞窟」、芥川也寸志「弦楽のためのトリプティーク」より「アレグロ」と「アンダンテ（子守歌）」、ベートーヴェン「交響曲第４番変ロ長調」の３曲で中でもこの音源が初登場と思われるメンデルスゾーンと芥川の演奏に興味をそそられた。
　因みに芥川の「トリプティーク」（１９５３）は当時ＮＨＫ交響楽団の常任指揮者を務めていたクルト・ヴェスの依頼によって書かれたもので初演も彼の指揮によるニューヨーク・フィルハーモニックの演奏で行われている。この朝比奈の演奏はその３年後に「スウェーデン放送響」のプログラムに取り上げられたことになる。全３楽章構成だがここでは前半二つの楽章が演奏され終楽章（プレスト）はカットされている。第２楽章の「子守歌」では日本的な美しい旋律の響き、リズムが聴きものだ。これは若き朝比奈の１９５０年代欧州客演時代の貴重なライヴ記録であると共にモノラルながら放送録音ということもあり音質が大変良好なのも魅力的である。（独ＷＥＩＴＢＬＩＣＫ－ＳＳＳ０１１３－２）

フルトヴェングラー/ルツェルン音楽祭１９４７年ライヴ盤（仏ーＴＡＨＲＡ）

　今日は久しぶりにフルトヴェングラー＆ルツェルン祝祭管弦楽団のライヴ盤（写真ＣＤー仏ＴＡＨＲＡ盤/ＦＵＲＴ１０２８－２９）を聴いてみた。これは１９４７年の「ルツェルン音楽祭」、８月２７日クンストハウスにおけるコンサートを収録したものである。因みに当日の演奏曲目はベートーヴェン/序曲「レオノーレ第３番」・「ピアノ協奏曲第１番」（ピアノ：アドリアン・エッシュバッハー）・ブラームス/交響曲第１番であった。その音質は決して良好とは云いがたいが演奏はフルトヴェングラーの全身全霊が伝わる熱演である。とりわけベートーヴェン「第１番」のピアノ協奏曲は現在このライヴ音源以外のほかには見当たらないので大変貴重である。またプログラムの最後を飾ったブラームスの「第１番」は１９５１年の「北ドイツ放送響」（ライヴ盤）と並ぶ名演ではないかと思う。
「フルトヴェングラー生誕１２５周年」にもあたる今年はまた静かなブームを呼び起こし世界的に益々人気が加速する不思議な魅力を持つ指揮者である。
　
　

「英ユニコーン」の唯一の国内制作盤（？） －「フルトヴェングラー/ベルリン・フィル戦時中録音」から

　ヴィルヘルム・フルトヴェングラー/ベルリン・フィルの「第ニ次世界大戦時」のコンサート・ライヴ録音の数々は１９６０年代末に「英ユニコーン・レコード」から輸入盤で限定発売されたが写真（上）のＬＰレコードはおそらく「英ユニコーン・レコード・レーベル」の唯一の国内盤制作ＬＰでなかったかと思う。このレコードも１９６９年に予約制で発売されたが筆者も何とか入手できた。(ＵＮＩＣ１０６）収録曲は「ベートーヴェン/交響曲第５番ハ短調作品６７」と「ピアノ協奏曲第４番ト長調作品５８」（ピアノ/コンラード・ハンセン）で前者が１９４３年６月２７日・３０日、後者が１９４３年１０月３０日・３１日のライヴ音源と言われているものである。「ユニコーン盤」の使用マスターテープの音源は明らかではないがこれらのオリジナル音源は戦後旧ソ連側に渡っていたもので１９９０年代初頭になって初めて「ロシア・メロディア・レーべル」から限定盤としてＬＰ化（後にＣＤ化）され当時日本でも入手可能となった。
　今改めて両盤を比較してみるとやはり「オリジナル・マスター音源」からの「メロディア盤」（写真下）が音質面ではるかに優ることは述べるまでもない。

（１９９０年代初頭、「メロディア・レーベル」から限定輸入されたベートーヴェン/ピアノ協奏曲第４番/Ｍ10 46067)

フルトヴェングラー、「戦後、伝説のコンサート・ライヴ録音」から

　今年は２０世紀が生んだ稀代の名指揮者、ヴィルヘルム・フルトヴェングラー（１８８６～１９５４）の生誕１２５年の年に当たりファンの間では静かなブームを呼んでいる。彼が遺した数々の録音の中でもやはり一発勝負のライヴ音源にその魅力を感じるのは当然のことだと思う。それらは時には劇的で燃焼しきった彼の指揮に聴き手は心を動かされることが多い。今日紹介する「ＴＡＨＲＡ」の「戦後の伝説のコンサート・ライヴ」と題す写真の「４ＣＤ・セット」も筆者にとってはその一つだった。（ＴＡＨＲＡ－ＦＵＲＴ１０５４－１０５７/２０００年発売）
　ここに収録された１）ベートーヴェン/交響曲第３番変ホ長調「英雄」（１９５２年１２月８日/ティタニア・パラスト、ベルリン）、２）ベートーヴェン/交響曲第５番・第６番「田園」（１９５４年５月２３日/ティタニア・パラスト、ベルリン）以上、ベルリン・フィル、３）ベートーヴェン/交響曲第９番ニ短調「合唱付き」・フィルハーモニア管弦楽団（１９５４年８月２２日/ルツェルン音楽祭）、４）ブラームス/「ハイドンの主題による変奏曲」・交響曲第１番ハ短調・北ドイツ放送交響楽団（１９５１年１０月２７日/ムジークハレ、ハンブルク）は非公式も含め以前にもレコード・ＣＤ化されたことがあったと思うがこちらの「ＴＡＨＲＡ盤」はそれぞれ「ベルリン・リアス放送」、「スイス放送」、「北ドイツ放送」所有のオリジナル・アナログ・テープから２４－bit デジタル・リマスターされたもので格段に音質がアップしている。

「ヴァン・クライバーン イン モスクワ」 （５ＣＤセット）

（Melodiya -MELCD1001627/5CD)

写真は２００９年に「ロシア・メロディア」からクライバーン生誕７５周年を記念してリリースされた「ヴァン・クライバーン・イン・モスクワ（Van Cliburn In Moscow)」と題する「５ＣＤセット」である。収録内容は１９５８年彼が弱冠２３歳で「第１回チャイコフスキー国際ピアノ・コンクール」で優勝したライヴ録音から１９７２年までのモスクワでのライヴ音源を中心に集大成した貴重なものである。収録作品もチャイコフスキー、ベートーヴェン、リスト、ブラームス、ショパン、グルーグ、ドビュッシー等々聴き応え充分のボリュームである。しかもそのほとんどの音源がロシア国内でも「ＣＤ化」は今回が「初」と言われている。録音は全てモノラルと思われるが音質は大変良好である。
　またこのセットにはチャイコフスキー（第１番/１９５８年録音）、グリーグ（１９７２録音）、ブラームス（第２番/１９６２年録音）の３つの協奏曲がキリル・コンドラシン指揮モスクワ・フィルのバックで収録されているのも筆者にとっては大変興味深かった。特にブラームスの「第２番」ついては１９９０年代にこれとは別音源の１９７２年モスクワ音楽院大ホール・ライヴが「米ＲＣＡ」よりロシア国外初ＣＤ化され当時話題となったことを思い出した。因みに指揮者及びオーケストラは同一だがこちらの方はテンポが若干遅い。

クレンペラー、「１９６０年ウィーン芸術週間 ー べートーヴェン・ツィクルス・ライヴ盤」

　先頃、巨匠オットー・クレンペラー（Otto Klemperer/1895～1973）が１９６０年の「ウィーン芸術週間」においての手兵「フィルハーモニア管弦楽団」との「ベートーヴェン交響曲ツィクルス」ライヴ盤が今回復活をプロデュースしたフルトヴェングラー等の歴史的ライヴを多数リリースしている「アーチペル（Archipel)・レーベル」から「アンドロメダ（Andromeda)」レーベルに移して再リリースされた。筆者も早速買い求め全曲を聴いてみた。感想は評判どおり総じて満足がいくものであった。音源は当時の放送音源のたぐいが推測されるが１９６０年録音にしてモノラルなのがちょっと残念だがジャケットに「２４bit/９６khz」ニュー・リマスターと記されており一段とクリアーなサウンドで聴けることはありがたい。とかく歴史的ライヴ録音の中には時に貧弱な音質のものも多々あるがこの録音は上位ランクに属すると思う。また「ライヴ録音」を聴く楽しみは演奏家の芸術に浸ることは然ることながら他方にその時代の会場の聴衆の雰囲気等をうかがうことも「ライヴ録音ファン」にとっては興味深いことのひとつではないかと思う。因みにこの録音には演奏終了後の聴衆の拍手も収録されている。
　
　

グィド・カンテッリの放送用音源から

　
　昨日取り上げたヴィクトル・デ・サーバタに続き「ミラノ・スカラ座」の音楽監督に就任するはずだった指揮者がグィド・カンテッリ（Guido Cantelli/1920～1956）である。彼については過去にＥＭＩ系に遺した正規盤からフィルハーモニア管弦楽団との「ブラームス交響曲第３番」ほかを紹介したことがあるが、本日は「放送用ライヴ音源」から１枚ふれてみたいと思う。彼は１９５６年１１月、ニューヨーク・フィルハーモニック客演するためパリからニューヨークへ向かう飛行機が離陸に失敗し３６歳の若さで不慮の死を遂げたため「スカラ座音楽監督就任」は「幻」となってしまった。それゆえに彼の正規録音は数少ないが放送用ライヴ音源が多少なりとも遺されていたことは彼の真価を知る上でも貴重なものである。
　本日紹介する写真のＣＤはイタリアのマイナー・レーベル「Ｓｔｒａｄｉｖａｒｉｕｓ」からかつてリリースされた「放送用ライヴ音源」である。（ＳＴＲ１０００７）収録作品は全てブラームスで「交響曲第１番ハ短調作品６８」（ＮＢＣ交響楽団/１９５２年１２月）、「アルト・ラプソディ」（アルト/マーサ・リプトン/ニューヨーク・フィル/１９５６年４月）、「悲劇的序曲」（ＮＢＣ交響楽団/１９５１年１月）の３曲である。すべてモノラル録音なのは致し方ないが彼のエネルギッシュな指揮ぶりが聴きものである。いずれもテンポは速くとりわけ「交響曲第１番」は全曲を約４０分強で演奏しており演奏終了前に興奮した聴衆の拍手が湧き起こるほど強烈なインパクトを与える演奏だ。さすがにトスカニーニが絶賛した指揮者であったことがうなずけるような気がする。余談ながら記録によれば彼がニューヨークに旅立つ前「スカラ座」で最後に振った作品もこの「第１番」であった。

　

パブロ・カザルスの「歴史的コンサート・ライヴ盤」

　２０世紀最大のチェリストであり指揮者としても活躍したパブロ・カザルス（Pablo Casals/1876～1973）の歴史的コンサート・ライヴ盤から１枚取り上げてみたい。写真のＣＤはカザルスがバッハと共に得意としたベートーヴェンの二つピアノ三重奏曲ー「第５番ニ長調作品７０－１」と「第７番変ロ長調作品９７」を収録したライヴ盤（Philips-420855-2)である。因みに前者が１９６１年７月２２日、フランスのスペイン国境に近いピレネーの山間の町プラド（Prades)で開催されたコンサート・ライヴ、後者はベートーヴェンの生家ボンの「ベートーヴェン・ハウス」で開催された１９５８年９月の「ベートーヴェン音楽祭」でのライヴ録音でいずれも幸いにオリジナル・ステレオ録音である。
　演奏メンバーはチェロのカザルスのほかに「第５番」はピアノにスイスのカール・エンゲル、ヴァイオリン、シャーンドル・ヴェーグ、「第７番」のピアノにはポーランドのミエツィスラフ・ホルショフスキがあたりどちらも役者がそろった「ピアノ・トリオ」の演奏ということになる。どちらも歴史に刻まれた不滅の名ライヴ録音であると共にレコードが生んだ「文化遺産」でもある。
　

ロンドンの夏の風物詩ー「ＰＲＯＭＳ」ライヴ盤

　ロンドンではこの時期になると毎夜９月の中旬頃まで、「夏の風物詩」ともいわれる音楽の祭典「プロムナード・コンサート」ー通称「ＴＨＥ　ＰＲＯＭＳ」が会場の「ロイヤル・アルバート・ホール」を中心にして開催されている。このコンサートはイギリスの名指揮者、サー・ヘンリー・ウッド（1869～1944）によって１８９５年から開催されている。今年で実に１１５年の歴史を持つロンドンの名物音楽祭になっている。
　写真のＬＰ盤は当時「ＢＢＣ交響楽団」の主席指揮者を務めていたサー・コリン・デイヴィス（1927～　）がこの音楽祭の「ラスト・ナイト・コンサート」を指揮した１９６９年、１９７１年、１９７２年の「ラスト・ナイト・コンサート」の聴きどころを収録した貴重なライヴ盤で廉価盤として１９７９年に当時の「日本フォノグラム」から発売されたものである。（日本フォノグラム/１３ＰＣ－９６）このレコードではアメリカが生んだ名ソプラノ、ジェシー・ノーマンが歌うワーグナーの歌曲「ヴェーゼンドンクの五つ詩」から「悩み」・「夢」（１９７２年ライヴ）やマルコム・ウィリアムソンの「聴衆とオーケストラのためのカッサシオン＜石垣＞」（１９７１年プロムス・ラスト・ナイトのためのＢＢＣ委嘱作品/１９７１年ライヴ）などが聴きものである。また「１９７２年ラスト・ナイト」で指揮者デイヴィスが聴衆に呼びかけるスピーチも収録されている。