「ＦＭエア・チェック・オペラ・コレクション」から

　今日はカール・ベームが１９７８年１月３０日に「バイエルン国立歌劇場」でベートーヴェンの「フィデリオ」を振った「ＦＭエア・チェック・オープンテープ」を再生してみた。ベーム、最後の「フィデリオ」ライヴとなった公演である。この公演の録音は「バイエルン放送協会提供」のステレオ・テープにより同年の７月９日（日）、ＮＨＫＦＭ「オペラ・アワー」で放送されたものである。
　ベームの「フィデリオ」の定盤といえば「ドレスデン国立歌劇場」との１９６９年スタジオ録音（ＤＧ盤）であるがこの最晩年のバイエルンのライヴではレオノーレ役がギネス・ジョーンズに代わりヒルデガルト・ベーレンスである。因みにフロレスタンは不動のジェームズ・キングが歌っている。他にはドン・ピツァロはテオ・アダムからドナルド・マッキンタイア、ロッコにフランツ・クラスからクルト・モル、またマルツェリーネにはエディット・マティスからルチア・ポップといった具合である。今聴きなおしてもやはりベームの「フィデリオ」には独特の凄みを感じる。ましてライヴ録音となるとさらに一味違って聴こえてくる。またこの時の演出を手がけたのが「ベルリン・ドイツ・オペラ」総監督も務めた日本でもオペラ・ファンなら馴染みのあるゲッツ・フリードリヒであった。この音源も２００１年にドイツの「オルフェオ」レーベルよりＣＤ化されている。ベームの「不滅の歴史的ライヴ録音」の一つとして後世にも語り継がれていくであろう。

バイエルン国立歌劇場（ミュンヘン）

ＦＭエア・チェックー「１９７７年ザルツブルク音楽祭」

（１９７７年ザルツブルク音楽祭パンフレット）

　筆者は過去の「ＦＭエア・チェック・オープン・テープ」を「ＣＤ－Ｒ」にコピー保存を現在進行中だがなかなか思うように進まないのが現状である。気が乗っている時に一気に進めてしまうこともひとつの手でもあるのだが・・・　そこで近頃では「テーマ」を決めて少しづつでも実行するように心がけている。今は１９７０年～８０年代の「ザルツブルク音楽祭放送ライヴ」を中心に整理することにした。この時代は筆者が好きなカラヤンをはじめとしてベームやバーンスタインも音楽祭の舞台に登場し大変華やかで賑わっていた。筆者も何回か実際に現地に飛び生のコンサートを聴いて感動した思い出を忘れることができない。
　「ＦＭエア・チェック」のジャンルで最初に紹介したテープは確か１９７７年の「ザルツブルク音楽祭」におけるカラヤン/ベルリン・フィルの「オーケストラ・コンサート」からマーラーの「交響曲第６番」だったと思うが今回はその翌日（８月２８日）の夜「祝祭劇場大ホール」で開催されたカラヤン/ベルリン・フィルによる「第２夜」で演奏されたベートーヴェンの交響曲第６番ヘ長調「田園」と同第３番変ホ長調「英雄」にスポットを当ててみたい。この演奏も改めて聴き直しその演奏の凄さを再認識した次第である。カラヤンらしく身の引き締まるような速いテンポで展開していくベートーヴェンは言わば典型的な「カラヤン・スタイル」を貫いた演奏とも言えるだろう。またカラヤンが「ベートーヴェン交響曲ツィクルス」等で演奏する際には「第１番」と「第３番」、「第６番」と「第５番」といった組み合わせが通常だがこのコンサートのように「第６番」と「第３番」の組み合わせは大変珍しかった。
　
　
　

デニス・ラッセル・デイヴィスのブルックナー「交響曲第８番」（ライヴ盤）

　２００２年より「リンツ・ブルックナー管弦楽団（Bruckner Orchester, Linz)」の首席指揮者を務めている米国出身のデニス・ラッセル・デイヴィス（Dennis Russell Davies)が約５年の歳月を経て完結した全てコンサート・ライヴによる「ブルックナー交響曲全集録音」から「第８番」を紹介したい。
　この一連のシリーズは２００３年９月録音の「第４番」に始まりこの「第８番」は翌２００４年３月１０日、このオケの本拠地「リンツ、ブルックナーハウス」でのコンサートを収録した第２弾に当たるものである。（写真ーARTE NOVA82876 62856 2)因みにデイヴィスはこの「第８番」を前回の「第４番」と同じく「ノヴァーク版・第１稿」によって演奏しており発売当時（２００５年）の評価も高く注目を浴びた１枚であった。現在では「第１稿」による「第８番」の演奏も増えてきたがデイヴィスの鋭い切れ味のあるこの演奏は聴き手を飽きさせることはないだろう。またこの聴き応えある演奏が「ARTE NOVA」の廉価盤で入手できることもブルックナー愛好家にとっては大変魅力的である。

ディミトリ・ミトロプロース、ラスト・コンサート ライヴ盤

　このＣＤも「ARCHIPEL」から先頃復刻されたものである。ギリシャの首都アテネ出身、マーラーを得意のレパートリーのひとつにしていたディミトリ・ミトロプーロス（Dimitri Mitropoulos/1896～1960）の生涯最後のコンサートとなった「マーラー/交響曲第３番ニ短調」である。この演奏会は彼の死のまさに２日前、１９６０年１０月３１日ケルンで行われている。管弦楽は「ケルン放送交響楽団（現、ＷＤＲ交響楽団）」、ソリストに当時活躍中の米国出身のコントラルト、ルクレティア・ウェスト（Lucretia West)が共演している。
　ミトロプーロスという指揮者は独特の個性を持った指揮者（最も当時は個性が強い指揮者が多かったが）でこの演奏も万人好みのマーラーの演奏とは言いがたいが今改めて彼のライヴに耳を傾けてみるとその強い個性の中にも細かなニュアンスを微妙に写し取ったマーラー像を聴くことができる。彼はこの演奏の２日後、ミラノの「スカラ座」でこの「第３番」のリハーサル中に心臓発作で倒れ帰れぬ人になった。
　尚、ＣＤ２枚目にの余白にはボーナス・トラックとして「ザルツブルク音楽祭」のライヴ音源からこれまた二つの強烈な彼の個性が聴けるアムステルダム・コンセルトヘボウ管弦楽団とのブラームス/「交響曲第３番」（１９５８年８月１０日録音）とベルリン・フィルを振ったドビュッシー交響詩「海」（１９６０年８月２１日録音）が収録されている。
　
　

新音源！ フリッチャイの「ブラームス/交響曲第１番」

　ハンガリーの名指揮者フェレンツ・フリッチャイ（Ferenc Fricsay/1914～1963）のブラームス交響曲全集録音は記録によれば手兵「ベルリン放送交響楽団（現、ベルリン・ドイツ交響楽団）と１９６３年から予定されていたが彼の死によりその計画は実現しなかった。従って彼のブラームスの交響曲正規録音は極端に少なく大変貴重なものである。今回紹介するこの「第１番」の録音も１９５６年２月８日に「スイス・ロマンド管弦楽団」に客演した際のライヴ録音でこのほどスイスのレーベル「CASCAVELLE]より初ＣＤ化された新音源である。（写真/ＶＥＬ３１５２）「スイス・ロマンド管」の本拠地、ジュネーヴのヴィクトリア・ホールで収録されたもので彼の渾身の力をこめたブラームスがズッシリと伝わってくる。録音はモノラルだがその迫力は凄いものを感じる。現在、これは彼の「第１番」が聴ける唯一のＣＤと思われるがこの他に入手できそうな録音は「ドイツ・グラモフォン」の１９６１年２月、ザルツブルク祝祭大劇場録音の「第２番」、１９５３年録音のベルリン放送響との同じく「第２番」（いずれもモノラル/スタジオ録音）ぐらいであろう。
　尚、写真のＣＤには当日のコンサート前半に演奏されたリスト「ピアノ協奏曲第２番イ長調」（ピアノ/アルド・チッコリーニ）も収録されている。当時まだ新進のピアニストだった若きチッコリーニの繊細なテクニックによる演奏が聴きものである、

カラヤンの「モーツァルト/「レクイエム ニ短調 Ｋ．６２６」ライヴ盤

　カラヤンのモーツアルト「レクイエム」ライヴ盤で筆者の頭に浮かぶ録音は「ウィーン・フィル」との「１９６０年ザルツブルク音楽祭」のものがある。先頃、筆者もその音源を収録したＣＤ「ＡＲＣＨＩＰＥＬ」レーベルのＣＤを早速求めてみた。（ＡＲＰＣＤ－０５１１）この音源自体は他レーベルからも過去にＣＤ化されていたのでご存知の方も多いと思う。カラヤンの同作品のライヴ盤はこの他には筆者はまだ未聴だが「ウィーン交響楽団」との「ウィーン楽友協会大ホール」でのコンサート・ライヴ（１９６３年/モノラル）があるくらいで「ベルリン・フィル」とのライヴ音源は今のところ見当たらない。
　さて本題の写真の「ライヴ盤」は１９６０年８月２４日の「ザルツブルク祝祭劇場大ホール」おけるコンサート音源（モノラル）で音質は良好とは言いがたいが歌手陣が充実しているところが魅力である。因みに（ソプラノ）レオンタイン・プライス、（アルト）ヒルデ・レッセル＝マイダン、（テノール）フリッツ・ヴンダーリッヒ、（バス）ヴァルター・ベリーといった顔ぶれである。合唱はもちろん「ウィーン楽友協会合唱団」。ライヴ録音という録り直しがきかない難点はあるにせよそこはさすが「カラヤン魔術」で切り抜けた演奏で半世紀余りが経過した現在その資料的価値も高いのではないか。
　ところで余談になるがこの「ＣＤジャケット」にはソリストのバスにもうひとり「エーベルハルト・ヴェヒター（Eberhard Waechter)」の名前があるがこれは誤記と思われる。筆者も疑問を感じ手元の資料を調べた結果、当日のプログラムではこの他にブルックナーの「テ・デウム」が演奏されており彼はこのソリストとして出演していた。因みにこの音源はすでに「ＥＭＩ」よりＣＤ化されている。カラヤンがモーツアルトの「レクイエム」をコンサートで取り上げる時よくブルックナーの「テ・デウム」を組み合わせており先の１９６３年１１月の「ウィーン響」のコンサートや１９７９年来日公演（東京・普門館）でもこの「テ・デウム」が演奏されている。さらにジャケットを開いてみるとご丁寧にヴェヒターのサイン入りの写真も掲載されているのでビックリした。またこのＣＤには「ボーナス・トラック」として同年のザルツブルク音楽祭でカラヤン指揮で行われたオペラでモーツアルト「ドン・ジョヴァンニ」のドンナ・アンナを演じたプライスが歌うアリアが「序曲」ともに３曲収録されている。

　

Herbert von Karajan en V.F. ( カラヤン、フランス語によるインタビュー）

　今回は「フランス国立視聴覚研究所（L'Institut National de l'Audiovisuel)-通称「ＩＮＡ」が制作したユニークなＣＤ、「Herbert von Karajan en V.F.」（ヘルベルト・フォン・カラヤン、フランス語によるインタービュー）を取り上げてみたい。写真がそのＣＤ盤で２００８年１１月にリリースされたものである。このＣＤはオーストリア盤であるが添付された解説書はドイツ語ではなく全てフランス語である。「ＩＮＡ」は「フランス国立放送局本部」に所在し１９７５年に設立されフランスで放送されたラジオ・テレビ番組の「アーカイヴ」が保存されている。
　このＣＤの前半は帝王カラヤンが１９７７年に「Radioscopie」というタイトルの「音楽番組」に出演した際にジャック・シャンセル（評論家）との会談の模様（「Entretien avec Jacques Chancel」）、カラヤンが流暢なフランス語で音楽監督の立場からベルリン・フィルのこと、芸術観念、人生哲学等々を興味深く約４３分に渡り語っている。後半は収録年代が遡るが１９６４年に収録されたミシュリーヌ・バンゼ（Micheline Banzet)との対話でカラヤンはピアノを弾きながらブラームスの「第１番」・「第２番」の交響曲の聴き所を同様にフランス語で解説している。（Les Symphonies de Brahms-約３５分）カラヤンはこの収録がされた前年に「ベルリン・フィル」と最初のステレオによる「ブラームス交響曲全集録音」を完結していた。内容としてはこちらの方がさらに興味津々かもしれない。
　尚、ＣＤジャケット写真は１９６８年のカラヤン/ベルリン・フィル、ヨーロッパ演奏旅行でパリの「シャンゼリゼ劇場」で撮影されたものが使用されている。

カール・ベームの「ポストホルン・セレナーデ Ｋ．３２０

　Ｗ．Ａ．モーツアルトは「セレナーデ」を最後に書き上げた最もポピュラーな「アイネ・クライネ・ナハトムジーク」まで全部で１３曲を遺している。そのうち巨匠カール・ベーム（Karl Böhm/1894～1981）が生涯に正規録音した作品は今回取り上げる「ポスホルン」を含め５つである。勿論それらはオーケストラ及び抜粋録音等を合わせると延べ十数種になると思われる。この「第９番」にあたる「ニ長調Ｋ．３２０」の「ポストホルン」は、モーツアルトが２３歳の頃に書いたもので副題は作曲者自身がつけたものではないが「第６楽章メヌエット」の第２トリオで当時郵便馬車で使用されたラッパ、いわゆる「ポストホルン」が加えれているところからその名の由来がある。因みにベームはこの作品に関してはベルリン・フィルと１９７０年５月録音（写真ＬＰ/ＤＧ国内盤ＭＧ１２１５）しか遺していない。彼はこの「７楽章」から構成されるスケールが大きな「セレナーデ」をベルリン・フィルが持つ緻密アンサンブルで上品にしかも雄大に仕上げている。さらにこの録音では当時のベルリン・フィルの管楽器の名手たち、ジェームズ・ゴールウェィ（フルート）、ローター・コッホ（オーボエ）、ホルスト・アイヒラー（ポストホルン）があたっている。
　ところでこのレコードの第２面の余白にはベームが「ウィーン・フィル」と１９７４年１０月にレコーディングした「アイネ・クライネ・ナハトムジーク」が収録されているが彼の５種類ある同曲録音でこれが唯一の「ステレオ録音」だったことも付け加えておきたい。

プッチーニ/歌劇「マノン・レスコー」

（フランチェスコ・モリナーリ＝プラデルリ指/ローマ聖チェチリーア音楽院管弦楽団・合唱団、レナータ・テバルディ、マリオ・デル・モナコ他、デッカ国内盤ーＵＣＣＤ３３４９－５０）
　
　プッチーニ（Giacomo Puccini/1858～1924）の名作オペラ「マノン・レスコー（Manon Lescaut)」の題材はフランスのアベ・プレヴォ（Abbé Prevost)」の小説「騎士デ・グリューとマノン・レスコーの物語」であるが他にこの物語をテーマにしたオペラではプッチーニより先輩にあたるプレヴォと同じフランスのマスネ（Jules Massenet/1842～1912）のオペラ「マノン（Manon)」がよく知られている。しかしプッチーニのこのオペラの名盤となると今回紹介する写真のテバルディ/モナコ盤（英デッカ）の他にカラス/ステファノ盤（ＥＭＩ）が今筆者の頭に浮かぶぐらいである。
　この１９５４年の最初期ステレオ録音の「テバルディ/モナコ盤」はこの二人が共演した唯一のもので音質も最初期のものとしては大変すばらしく現在でも遜色なく二人の極めつけの美声が聴ける。余談ながらこのオペラの旋律美はプッチーニのオペラ作品の中でも一、ニを争うほど素晴らしいが舞台もフランスのアミアン、パリ、ル・アーヴル、最後の第４幕ではアメリカのニューオリンズまで飛び物語の筋がちょっと分かりにくいところが難点でもありまた興味深いところかも知れない。
　

アイヴォー・ボルトン/ザルツブルク・モーツァルテウム管のブルックナー

　今日は英国ランカシャー出身で現在、「ザルツブルク・モーツァルテウム管弦楽団」の首席指揮者を務めているアイヴォー・ボルトン（Ivor Bolton/1958～　）が同楽団と意欲的に取り組んでいるコンサート・ライヴ録音による「ブルックナー交響曲シリーズ」から写真の「第３番ニ短調」(2007年10月録音）を取り上げてみたい。
　「同シリーズ」はかつて「ドイツ・グラモフォン」や「ＢＭＧ」でプロデューサーとして活躍したディーター・エームス（Dieter Oehms)が２００３年に立ち上げたドイツの新レーベル、「OEHMS Classics」からリリースされている。これまでにこの「第３番」のほかに「第５番」・「第７番」・「第８番」・「第９番」がすでに発売済みである。筆者が聴いた感想では重厚な響きのブルックナーというよりはこのオーケストラの特色でもある緊密なアンサンブルを活かし現代的感覚で迫ったブルックナーとの印象を受けた。そこには今までにない「新鮮さ」も感じとれた。尚、この「第３番」で彼が使用している「版」は現在最も演奏される機会が多い「１８８９年版」、いわゆる小節数では一番短い「ノヴァーク版第３稿」である。（OEHMS Classics/OC722)