高関健＋山上紘生 ✕ 務川慧悟 ✕ 東京シティ・フィルでグリーグ「ピアノ協奏曲 イ短調」、吉松隆「交響曲第３番 作品７５」、シベリウス「悲しきワルツ」を聴く

１０日（土）その２．昨日、午後７時から東京オペラシティコンサートホールで東京シティ・フィル「第３６１回 定期演奏会」を聴きました　プログラムは①シベリウス「悲しきワルツ」、②グリーグ「ピアノ協奏曲 イ短調 作品１６」、③吉松隆「交響曲第３番 作品７５」です　演奏は②のピアノ独奏は務川慧悟、指揮は当初予定されていた藤岡幸夫氏が肺炎のため出演できなくなったため、①②を高関健が、③を東京シティ・フィルの指揮研究員・山上紘生が指揮をします

高関氏がプレトークで概要次のように話しました

「今回の公演は、指揮をとる予定の藤岡氏が肺炎のため入院を余儀なくされたため、前半を私が、後半を指揮研究員の山上が指揮することになった　１回目のリハーサルの時、藤岡氏が振ることも考えられたが、身体を休めて様子を見た方が良いという判断になり、代わりに山上君がリハーサルをやることになった　彼は相当頑張った　それを見て２回目のリハーサルも彼に任せてみた。３曲とも私が振る選択肢もあったが、それでいいのだろうか？と、その場に同席した作曲家の吉松氏とも相談し、これなら彼に本番を任せられるのではないか、という結論になった　山上君は私が藝大教授時代の学生で、真面目な性格だ。大学では”指揮は学ぶものではない”ことを学んだと思う　指揮者になる人は勝手に指揮者になっていくものだ。彼はそういう学生の一人だ。いいかどうかは聴いていただく皆さんの判断です」と語りました

 

　　　　　

 

オケは１０型で左から第１ヴァイオリン、第２ヴァイオリン、チェロ、ヴィオラ、その後ろにコントラバスという並び。コンマスは戸澤哲夫です

１曲目はシベリウス「悲しきワルツ」です　この曲は、ジャン・シベリウス（1865－1957）が妻アイノの兄で劇作家のアルヴィド・ヤルネフェストの戯曲「クオレマ（死）」のために１９０４年に作曲した付随音楽の１曲です

高関の指揮で、静謐な音楽が奏でられます　私はディズニー・アニメ「ファンタジア」で使われたこの曲の演奏を思い出しながら懐かしく聴きました

２曲目はグリーグ「ピアノ協奏曲 イ短調 作品１６」です　この曲はエドワルド・グリーグ（1843－1907）が１８６８年に作曲、１８６９年にコペンハーゲンで初演されました　第１楽章「アレグロ・モルト・モデラート」、第２楽章「アダージョ」、第３楽章「アレグロ・モデラート・モルト・エ・マルカート」の３楽章から成ります

ピアノ独奏の務川慧悟は２０１９年のロン＝ティボー＝クレスパン国際コンクールで第２位、２０２１年のエリザベート王妃国際音楽コンクールで第３位入賞の実力者です

弦楽器は１４型に拡大します。目等貴士のティンパニのロールの頂点で、務川の独奏ピアノが力強く入ってきます　務川のピアノは強靭で、その一方、弱音は粒立ちが美しい　カデンツァにおけるトリルがとても美しく響きました　第２楽章では抒情的な演奏が印象的でした　ホルンが素晴らしい演奏で華を添えました　第３楽章は再び力強い演奏が繰り広げられ、素晴らしいリズム感により熱演が展開しました　高関 ✕ シティ・フィルはスケールの大きな演奏でソリストを支えました

満場の拍手に務川は、ビゼー作曲ホロヴィッツ編曲「カルメン幻想曲」を目にも止まらぬ速さで弾き切り、聴衆を唖然とさせました

 

　　　　　

 

プログラム後半は吉松隆「交響曲第３番 作品７５」です　この曲は吉松隆（1953～）が１９９８年９月に完成した作品です　イギリスのシャンドス・レーベルが藤岡幸夫氏に「どんな曲を録音しても良い」と提案したことがきっかけで、藤岡が吉松氏に作曲を依頼してできた作品です　第１楽章「アレグロ：アダージョ・グラーヴェ ～ アレグロ・モルト」、第２楽章「スケルツォ：アレグロ・スケルツァンド」、第３楽章「アダージョ」、第４楽章「フィナーレ：アンダンテ・マエストーソ ～ アレグロ・モルト」の４楽章から成ります

指揮をとる指揮研究員・山上紘生（やまがみ  こうき）は宮崎県生まれ。４歳からピアノを小倉喜久子氏、ヴァイオリンを向井理子氏、瀬戸瑤子氏のもとで始める　埼玉県立浦和高校を卒業後、東京藝大指揮科で高関健、山下一史 両氏に師事。２０２１年１０月から東京シティ・フィルの指揮研究員を務めています

山上が指揮台に上ります。笑みが浮かんでいるところを見ると、落ち着いている様子です　演奏に入りますが、プロのオーケストラを初めて振るのに彼は指揮棒を持っていません　無棒です

第１楽章は時に尺八のような音が聞こえてきたりして極めて「和風テイスト」を感じます　オーボエが基調となる主題を演奏しますが、全体的に静と動が交互にやってくる曲想で、音楽が目まぐるしく変転します　第２楽章は軽快な音楽です。アジアの民族音楽とフリージャズがミックスされたようなリズム中心の楽しい音楽が展開します　第３楽章ではクァルテット・エクセルシオのチェリストとして活躍する大友肇と香月圭佑のデュオが素晴らしい演奏を展開しました　第４楽章は第１～第３楽章の素材の大集合といった感じで、同じリズムが繰り返され、フィナーレは熱狂的な大合奏で音の大伽藍を築き上げました

山上紘生はやり切りました　運命の女神は、常に準備が出来ている者に微笑む　山上は初めてプロのオーケストラを振ってアグレッシブな演奏を引き出しました　戸澤コンマス以下シティ・フィルのメンバーは渾身の演奏で若き指揮研究員を盛り立てました　吉松氏がステージに上がり、山上氏とハグをして健闘を讃えました　カーテンコールが繰り返され、満場の拍手とブラボーが山上氏、吉松氏とオケに浴びせられました　山上氏の新たな門出を祝したいと思います　それと同時に、今回のチャンスを次に生かすも殺すも これからの本人の努力次第だということを肝に銘じてほしいと思います

デリック・イノウエ ✕ 藤木大地 ✕ 新日本フィルでヘンデル「オンブラ・マイ・フ」、モーツアルト「交響曲第３６番リンツ」他を聴く

１０日（土）その１．わが家に来てから今日で３０７０日目を迎え、米連邦大陪審は８日、政府の機密文書を不適切に持ち出した疑いでトランプ前大統領を起訴したが、女性問題に続く２件目の起訴となる  というニュースを見て感想を述べるモコタロです

 

　　　　　

　　　　　トランプのことだから ”魔女狩りだ”と言って支持者の同情を買って居直るんだろう

 

　　昨日はコンサートのハシゴだったため夕食作りはお休みしました。あしからず　　

 

　　　　　　　　　

 

昨日、１４時からすみだトリフォニーホールで新日本フィル「第１５回クラシックへの扉」定期演奏会を、１９時から東京オペラシティで東京シティ・フィル「第３６１回定期演奏会」を聴きました　ここでは新日本フィルのコンサートについて書きます

プログラムは①メンデルスゾーン：劇音楽「夏の夜の夢」序曲 作品２１，②モーツアルト「交響曲第３６番 ハ長調 K.４２５”リンツ”」、③パッヘルベル「カノン  二長調」、④ヘンデル：歌劇「セルセ」より「オンブラ・マイ・フ（懐かしい木陰）」、⑤同：歌劇「リナルド」より「涙の流れるままに」、⑥モーツアルト：歌劇「フィガロの結婚 K.４９２」序曲、「恋とはどんなものかしら」、⑦同：歌劇「ポントの王ミトリダーテ K.８７」より「執念深い父がやってきて」、⑧同：モテット「アヴェ・ヴェルム・コルプス K.６１８」、⑨グルック：歌劇「オルフェオとエウリディーチェ」より「精霊の踊り」、「エウリディーチェを失って」です

演奏はカウンターテナー＝藤木大地、指揮＝デリック・イノウエです    デリック・イノウエは１９８５年にヴィットリオ・グイ指揮コンクールで優勝、その後小澤征爾、ラインスドルフらに師事、ニューヨークのメトロポリタン歌劇場とは長い間良好な関係にあります

 

　　　　　

 

オケは１４型で、左から第１ヴァイオリン、第２ヴァイオリン、チェロ、ヴィオラ、その後ろにコントラバスといういつもの新日本フィルの並び　コンマスは西江王子、その隣は立上舞です。第２ヴァイオリンのトップには元クァルテット・エクセルシオの第２ヴァイオリン奏者・山田百子が客演しています

１曲目はメンデルスゾーン「劇音楽『夏の夜の夢』序曲 作品２１」です　この曲はフェリックス・メンデルスゾーン（1809－1847）がシェイクスピアの戯曲を題材に１７歳の時に作曲しました

イノウエの指揮で演奏に入りますが、弦楽器による高速テンポのキザミを中心に軽快な音楽が繰り広げられ、妖精が飛び回る様子が目に浮かびます　まるで音によるドラマを聴いているように感じました

２曲目はモーツアルト「交響曲第３６番 ハ長調 K.４２５”リンツ”」です　この曲はウォルフガング・アマデウス・モーツァルト（1756－1791）が１７８３年に作曲、同年リンツで初演されました　第1楽章「アダージョ ～ アレグロ・スピリトーソ」、第2楽章「アンダンテ」、第3楽章「メヌエット」、第4楽章「プレスト」の4楽章から成ります

快速テンポによる心地よい演奏が始まって、あらためてオケの管楽器を見渡したらクラリネットがいません    考えて見たらこの曲はクラリネットなしで作曲されたのでした　こういうのって、音楽素人にはライブで見て聴かないと案外分からないものです　この曲で好きなのは第３楽章「メヌエット」におけるオーボエとファゴットによる「トリオ」です　この曲に限らず、「交響曲第３９番」第３楽章のトリオも素晴らしいと思います　第４楽章は再び快速テンポで演奏が進みます。爽快な演奏でした

休憩時間にパトロネージュ部の登原さんとお話ししました　この日の午前中に聴講した小室敬幸氏の「６０分ワンコイン講座 ～ バロックから古典派にかけてオペラはどう変わったのか？」が非常に分かりやすく参考になったので、その旨を伝えると、彼女は「小室さんは最近忙しくて、あちこちで引っ張りだこです　コロナ禍で仕事が減ると心配されていましたが、オンライン講座などが好評を博し、名前が知れ渡って今では返って忙しくなったようです」と語っていました　新日本フィルの「扉シリーズ」のプログラムノートの執筆をはじめ、最近では 他のオーケストラのプログラム冊子や音楽関係の出版物で小室氏の名前を見る機会が増えています   「ワンコイン講座」にも毎回多くの聴衆が集まっています　さっそく次回の予約をしておきました

また、東京シティ・フィルの定期演奏会の急な指揮者交代についてもお話しすると、「若手の指揮者にとっては、代役は大きなチャンスですね。コロナ禍で海外の指揮者が来日できなくなった時、日本人指揮者が代役を果たし、中でも若手の指揮者が活躍していました。頑張ってほしいですね」と語っていました　全く同感です。誰かのピンチは誰かのチャンスです

 

　　　　　

 

プログラム後半は「バロック音楽特集」。１曲目はパッヘルベル「カノン  二長調」です　この曲はヨハン・パッヘルベル（1653－1706）が作曲した「３声のカノンとジグ」です　３つのヴァイオリンパートが２小節ずつずれて演奏されていきます

弦楽器とオルガンだけによる演奏です　何度も繰り返し聴いたように思いますが、それはCDであって、ライブで聴くのはこれが初めてかもしれません　心休まる音楽で、職場の同僚から結婚式の披露宴のBGMを頼まれたりした時は、この曲を真っ先に使いました　新日本フィルの弦楽セクションの洗練された演奏が会場を満たしました

次の曲からカウンターテナーの藤木大地の登場です　２０１７年にオペラの殿堂ウィーン国立歌劇場でライマン「メデア」ヘロルド役でデビューした時は大きな話題になりました　最近では新国立劇場のヘンデル「ジュリオ・チェーザレ」トロメーオ役で出演し好演したのが記憶に残っています

最初の曲はヘンデル：歌劇「セルセ」より「オンブラ・マイ・フ（懐かしい木陰）」です　この曲はゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル（1685－1759）が１７３７年から翌３８年にかけて作曲した歌劇の第１幕で歌われるアリアです　かつてウィスキーのコマーシャルでキャスリン・バトルが歌ってセンセーションを呼び起こしました　次のヘンデル：歌劇「リナルド」より「涙の流れるままに」は１７１０年に作曲、１７１１年にロンドンのクイーンズ劇場で初演された歌劇で歌われるアリアです　藤木は透明感のある歌唱で歌い上げ、聴衆を魅了しました

ここで歌手の喉を休ませるためモーツアルト：歌劇「フィガロの結婚 K.４９２」序曲が演奏されます　この曲は１７８５年から翌８６年にかけて作曲、１７８６年にウィーンのブルク劇場で初演された歌劇の序曲です　快速テンポによる軽快な演奏が展開します　続いて同じオペラの第２幕のケルビーノのアリア「恋とはどんなものかしら」が歌われます　藤木はレガートで歌うのではなくバロック的にメリハリをつけて歌い上げます

続けてモーツアルト：歌劇「ポントの王ミトリダーテ K.８７」より「執念深い父がやってきて」を歌います　この曲は１７７０年に作曲、同年ミラノのレージョ・ドゥカーレ劇場で初演された歌劇のアリアです　藤木はオペラの登場人物に成り切って歌いました

次にモーツアルト：モテット「アヴェ・ヴェルム・コルプス K.６１８」を歌います　この曲はモーツアルトの死の年＝１７９１年６月に作曲されました　合唱のための作品ですが、今回初めてカウンターテナー独唱で聴きました。短い曲ですが合唱で歌ってもソロで歌っても名曲には変わりありません

最後の曲はグルック：歌劇「オルフェオとエウリディーチェ」よりオケによる「精霊の踊り」とカウンターテナーによる「エウリディーチェを失って」です　この曲はクリストフ・グルック（1714－1787）が１７６２年にウィーンのブルク劇場で初演した歌劇です　私は新国立オペラで聴いたので、その時のことを思い出しながら聴きました　藤木はどこまでもクリアな歌唱で主人公の悲しみを歌い上げました

満場の拍手に藤木は、ヴォーン・ウィリアムズ（マーティン・カッツ編）「オルフェウスがリュートをとれば」を抒情的に歌い上げ、再び大きな拍手を浴びました

ボケっとしていて度忘れしていましたが、新日本フィルはカーテンコール時の写メが許されています　慌ててスマホのスイッチを入れて、何とかギリギリで写メに間に合いました

 

　　　　　

 

この後、東京シティ・フィルのコンサートを聴くため、初台に向かいました　「その２」に続きます