～ 時代の花影 ～

「こんにちわッ、テディちゃでス！

　ふァいッ！　ばんぱくはァ～とおいィけどォ～」

「がるる！ぐるるがるぐるる！」（←訳：虎です！ここは訪問したい！）

 

　こんにちは、ネーさです。

　関西万博のイタリア館で展示されるのは、

　カラヴァッジョさんの『キリストの埋葬』、

　ティントレットさんの『伊東マンショの肖像』、

　レオナルド・ダ・ヴィンチさんのドローイング……！

　いいなぁ観たいなぁ、と羨望の溜め息をつきながら、

　さあ、本日の読書タイムは、こちらの御本を、どうぞ～♪

　　

 

 

　　　　　　　――　イギリス世紀末 耽美と幻想の美術　――

 

 

　著者は荒川裕子（あらかわ・ゆうこ）さん、

　2025年2月に発行されました。

　『Fin de Siècle in Britain : Aestheticism and the Art of Fantasy』

　と外国語題名が、

　『神秘・エロス・装飾美』と日本語副題が付されています。

 

　1848年、或る美術運動が

　ロンドンのロイヤル・アカデミー附属美術学校に所属する

　3人の学生さんによって開始されました。

　ルネサンスの巨匠・ラファエロさん以前の芸術――

　中世やルネッサンスの芸術に立ち戻って、

　アカデミーの硬直した教義を否定する

　《ラファエル前派》運動は、

　（注：ラファエロ前派とも表記されます）

　批判と議論の的になりながらも、

　多くのフォロワーを得、

　美術界に浸透してゆきます。

 

　その運動の中心にいたのが、

　ダンテ・ガブリエル・ロセッティさん（1828～1882）。

 

　絵画や映画の世界では、しばしば

　『パリのアメリカ人』という言葉が使われますが、

　ロセッティさんは、いうなれば

　『ロンドンのイタリア人』でした。

 

「ろんどんでェ、いたりあッ？」

「がるるるぐる～？」（←訳：どういう意味～？）

 

　ダンテ・ガブリエル・ロセッティさんの父、

　ガブリエーレ・ロセッティさんは、

　政治的に“好ましからざる人物“として

　故国イタリア（当時のナポリ王国）から追放された

　亡命者だったのです。

 

　ダンテ・ガブリエルさんは

　ロンドン生まれのロンドンっ子でしたが、

　ロセッティ家での会話はすべてイタリア語で交わされ、

　イタリアの文化に浸って育ちました。

 

　そんなダンテ・ガブリエルさんが描く作品は、

　必然的というべきでしょうか、

　イタリアに縁深いものが多くを占めています。

 

「いたりあのォ、でんせつゥ！」

「ぐるるる！」（←訳：神話もね！）

 

　フィレンツェやヴェローナなど、

　イタリアの諸都市を舞台とする伝説。

　そこに登場する悲劇のヒロインたちを描きながら、

　ロセッティさんは何を想っていたのか。

 

　ロセッティさん自身は、

　イタリアの大詩人にちなむ名を持ち、

　不自由なくイタリア語を話し、

　イタリアの美術文化に通じていながら、

　しかし、イタリアを訪れることは叶いませんでした。

　追放者の子である彼に、

　イタリア国境の扉は開かれていなかったのです。

 

「さみしいィでスゥ……」

「がるる……」（←訳：切ない……）

　

　3人の学生が結成した《ラファエル前派》は、

　時を経て、解散に至りました。

　しかし、彼らが始めた運動は、

　世紀末美術に、さらには現代の美術にまでも

　大きな影響を及ぼしています。

 

　現在、東京・丸の内の三菱一号館美術館では

　『異端の奇才 ビアズリー展』が開催されていて、

　大ヒットしていますね。

　ビアズリーさんの作品が気になる！

　世紀末美術についてもっと知りたい！という御方は、

　ぜひ、この御本で、

　ビアズリーさんが生きた時代の息吹きを

　体感してみてくださいな♪