EGO-WRAPPIN'＠TOKYO M.A.P.S

５月５日こどもの日、六本木ヒルズ・アリーナで開催された「J-WAVE ＆ Roppongi Hills present TOKYO M.A.P.S ANNIVERSARY EDITION」に行ってまいりました。こちらはこの時期に毎年開催されているフリー・イベントで、今年もいろいろなアーティストが出演されていたのですが、私はエゴ・ラッピンのみピンポイントで覗いてきました。

森雅樹さん、中納良恵さんの２人に、ウッドベース、ドラムスを加えた４人編成。「That's What I Need」から始まったそのステージはアコースティック調。森さんはリゾネーター・ギターを弾いてました。全体的なイメージとしては、ゆったりとしたジャジーな雰囲気のなか、中納良恵さんの美しい歌声をじっくりと聴かせてくれた印象。「タバコ」とか「love scene」なんかは特に良いムードでしたね。野外イベントならではの開放的な空気も似合ってましたし、会場を大きくはみ出して取り巻いた大勢の観客達が中納さんの歌声に聴き入っている感じもまた良かったです。

そしてもちろんムードだけでじゃないエゴ・ラッピン。「サイコアナルシス」のようなアップ・テンポな曲では彼らならではの尖った感覚で盛り上げてくれましたし、演奏のそこかしこから独特のヒップな感性が滲み出ていました。中納さんは曲によってピアニカを吹いたり、キーボードを弾いたり。森さんはリゾネーター・ギターから途中でエレキ（ストラトだったかな？）に持ち替え、さらにセミアコにチェンジしてました。ふくよか且つスウィンギーなグルーヴを演出したリズム隊を含めた４人のコンパクトなアコースティック・コンボ的なサウンドは、刺激と安らぎが合わさったような不思議な心地良さでした。


この日のセットリストはこんな感じだったようです↓

01. That's What I Need
02. タバコ
03. Nervous Breakdown
04. サイコアナルシス
05. 水中の光
06. 満ち汐のロマンス
07. love scene

日比谷野音空想旅団@日比谷野外音楽堂

４月２８日、日比谷野音の９０周年記念に催された記念コンサート「日比谷野音空想旅団　～そこに素晴らしき音楽があった～」に行ってまいりました。これは日比谷野音空想旅団なるバンドが豪華アーティストを向かえ、邦ロック／ポップ史を巡るという一大絵巻。そのアーティストとは、石井竜也、岸谷香、Salyu、スガシカオ、Chara、一青窈、藤井フミヤ、藤巻亮太、宮田和弥、森山直太朗の１０組。そしてこの豪華出演陣のバックを務める今回の主役「日比谷野音空想旅団」のメンバーは小林武史（Keyboards）、亀田誠治（Bass)、小倉博和（Guitar）、河村“カースケ”智康（Drums）、山本拓夫（Saxophone）、登坂亮太（Chorus）、イシイモモコ（Chorus）という布陣。J-POPに疎い私でも名前ぐらいは聞いたことのある凄い人達。小倉博和さんはソロでフジロックにも出演されてますしね。

２部構成による長丁場のまず第１部は、出演アーティストがそれぞれの代表曲を１曲ずつ歌っていく。中でも素晴らしかったのが森山直太朗さんの「さくら」。私は妻の影響で森山さんの「さくら」は生で何回も聴いてたりするんですが、今回はこれまで聴いたことのないドラマチックなアレンジが施されてまして、これがホント最高でした。小林さんの編曲なんですかね？これは天晴でした！もちろんバンドの演奏も素晴らしかったですし、そんなバックに盛り立てられるように森山さんの歌声も力強くて感動的でした。

そして今回のメンバーの中で私が最も楽しみにしていたCharaさん。生で聴くのは初めて。曲は「やさしい気持ち」。Charaさんの魅力が凝縮された名曲ですね。あの独特なウィスパー・ヴォイスとシャウト！やはり存在感抜群でした。そして衣装も含めとってもキュートでした。そんなCharaさんの時も含めてお客さんは概ね大人しめな感じだったんですが、そんな状況を打破しようとするかのように、ジュン・スカイ・ウォーカーズの宮田和弥さんが「My Generation」を歌って観客達を煽りに煽る。さらにその直後に登場した岸谷香さんがプリンセス・プリンセス時代の大ヒット曲「Diamonds」を歌い始めると、一気に観客達が総立ち。盛り上がりました！ まあ、観客の年齢層もあったとは思いますが、岸谷香さんのパワーと「Diamonds」の名曲ぶりをあらためて実感させられました。楽曲自体とても良い曲ですし、その底辺には明らかにモータウンがあって、そして昔と変わらない奥井節を堪能させて頂きました。

そして第２部はいよいよ６０年代から７０年代にかけての日本の音楽シーンを紐解く音楽絵巻。岸谷香さんとCharaさんがデュエットする「タイムマシンにおねがい」（サディスティック・ミカ・バンド）」に乗ってタイム・スリップし、宮田和弥さん、藤井フミヤ、石井竜也さんが「トンネル天国」（ダイナマイツ）、「君だけに愛を」（タイガース）、「バン・バン・バン」（スパイダース）などGSの名曲を賑やかに披露し、その後は出演者が入れ替わり立ち代わりで日本のポップ／ロック史を開拓してきた人達、例えば西岡恭蔵、はっぴぃえんど、四人囃子、井上陽水、RCサクセション、荒井由実、YMO、チューリップ、吉田拓郎、泉谷しげる、中島みゆき、山下達郎、大滝詠一、佐野元春などの名曲をおよそ２時間に渡って歌い繋いでいく。

中でも印象的だったのはやはりCharaさん。岸谷香さんと二人で歌った「帰れない二人」（井上陽水）も最高でしたが、ソロで歌った「ひとつだけ」（矢野顕子）にもうっとりでした。あと意外と、と言っては大変失礼なのですが、藤井フミヤさんが歌った「SPARKLE」（山下達郎）も凄く良かったです。バンドの演奏も最高でしたしね。あと森山直太朗さんと藤巻亮太さんが「生まれくる子供達のために」（オフコース）を歌ったんですが、他のヒット曲ではなく敢えてこの曲を選ぶセンスも素晴らしい。そして選曲で言えばこの流れの中に四人囃子が入っているの見事。さらにフォーク系から続いて、山下達郎、大滝詠一、佐野元春の流れでサウンド的にも楽曲的にも一気に洗練されていく展開も圧巻でした。

最後は「YAYAあの時を忘れない」（サザンオールスターズ）、「ドカドカうるさいR&Rバンド」（RCサクセション）を出演者全員で歌って終了。

正直、それほど期待していたコンサートではなかったのですが、思いのほか楽しめました。特に第２部は良かったですね。演奏も素晴らしかったですし、誰が何を歌うのか？とか、誰と誰の共演があるのか？とか、なんだかんだでワクワクしながら見ていました。それにしても石井竜也さんは、登場する度に場を盛り上げずにはいられないような感じで面白かったです。あの人はエンターテイナーでした！ あと全編をメロウな極上サックス・ソロで彩った山本拓夫さんの存在も光ってました。


なんか、先日の東京ギター・ジャンボリーに続いて、J-POP系のコンサート・レポが続きましたが、別にそっち系に身売りした訳ではございませんのでご安心を。どちらも森山直太朗さんファンの妻に付き合って観に行ったんですけどね…。楽しかったですよ！

そそるライヴ ５月編

関東近辺にて５月に行われるライヴ、フェス、イベントのなかで、気になるものをピックアップしてみました。

５／０１（水）Marc Ribot's Ceramic Dog　＠渋谷 Club Quattro
５／０３（金）SAM MOORE　＠ブルーノート東京
５／０３（金）SARA GAZAREK　＠丸の内コットンクラブ
５／０５（日）Emi Meyer　＠タワーレコード新宿店（インストア・イベント）　観覧フリー！
５／０５（日）RACAEL DADD　＠原宿 VACANT
５／０５（日）TOKYO M.A.P.S　＠六本木ヒルズアリーナ　入場無料！
５／０６（月）TOKYO M.A.P.S　＠六本木ヒルズアリーナ　入場無料！
５／０６（月）羊毛とおはな　＠タワーレコード新宿店（インストア・イベント）　観覧フリー！
５／０９（木）JAKE BUGG　@渋谷 Club Quattro
５／１０（金）What's Love?　＠タワーレコード新宿店（インストア・イベント）　観覧フリー！
５／１０（金）ROBBEN FORD　＠ブルーノート東京
５／１０（金）Bobby Womack　＠ビルボードライヴ東京
５／１５（水）Rumer　＠ビルボードライヴ東京
５／１７（金）Leon Russell　＠ビルボードライヴ東京
５／１７（金）The Brand New Heavies　＠渋谷 DUO
５／１７（金）VINTAGE TROUBLE　＠横浜 BAY HALL
５／１８（土）Ballake Sissoko　＠ヨコハマ創造都市センター１Fホール
５／１８（土）GREENROOM FESTIVAL　＠赤レンガ地区野外特設会場
５／１９（日）GREENROOM FESTIVAL　＠赤レンガ地区野外特設会場
５／１９（日）ONE LOVE JAMAICA FESTIVAL　＠代々木公園 入場フリー！
５／２０（月）NEWTON FAULKNER　＠渋谷 DUO
５／２０（月）Jon Cleary Trio　＠渋谷 Club Quattro
５／２１（火）PAT METHENY UNITY BAND　＠ブルーノート東京
５／２１（火）BLUE KING BROWN　＠渋谷 DUO
５／２５（土）Bettye LaVette　＠ビルボードライヴ東京
５／２５（土）NATURAL HIGH! 2012　＠山梨県 道志の森キャンプ場
５／２６（日）NATURAL HIGH! 2012　＠山梨県 道志の森キャンプ場
５／２６（日）Tete　＠タワーレコード渋谷店（インストア・イベント）　観覧フリー！
５／２６（日）TRIO ESTRANGEIROS ft. Vinicius Cantuaria, Jesse Harris & Dadi　@横浜 THUMBS UP
５／２９（水）Irma Thomas　＠ビルボードライヴ東京
５／３１（金）CASSANDRA WILSON　＠ブルーノート東京



お出かけの際は事前のご確認をお願いいたしま～す！

ジム・クエスキン・ジャグ・バンド＠日本橋三井ホール

４月１２日、日本橋三井ホールにて、ジム・クエスキン・ジャグ・バンドの５０周年リユニオン・コンサートを観てまいりました！！

これは本当に楽しみにしていたライヴ。６０年代に巻き起こったリヴァイヴァル・ジャグ・バンド・ブームの中心的グループ。しかも黄金メンバーが揃って来日するというほとんど奇跡と言っても良いステージでした。なんてったって、ジム・クエスキン、ジェフ・マルダー、マリア・マルダー、リチャード・グリーン、ビル・キースの５人ですからね。ほとんど伝説的と言っても良いスター揃い踏みです。このジム・クエスキン・ジャグ・バンドが６０年代に残した足跡の偉大さはもちろんですが、解散後の各々の活躍ぶりもこのバンドの凄さを物語ってますよね。ジャフ＆マリアは言うに及ばず、リチャードとビルはミュールスキナーなどでブルーグラスに革新をもたらすなど幅広い活躍をしてきた天才プレイヤー。って言うかこの二人については元々ブルーグラスの元祖ビル・モンローのバンド出身という経歴からして凄いですよね。そんな彼らがまた一同に会するという奇跡！

開演時間を少し過ぎた頃、ジム・クエスキンを先頭にメンバー達が登場。リーダーのジムがセンター。彼を挟んで向かって左にマリア・マルダー、右側にジェフ・マルダー。この３人が並んだだけでプレミア感が半端無い。さらにマリアの左にフィドルのリチャード・グリーン。その斜め後ろ辺りにバンジョーのビル・キース。いや～、ホント夢のようです！そしてステージの右端にはジャグ（大きめの瓶）が置かれ、スポットを浴びている。ジャグ・バンドというのは、身近にあるものを楽器代わりに使った素朴なバンド形態であり、ジャグと呼ばれる瓶をベース代わりにブウォ！ブウォ！と吹くのがその語源。実はジム・クエスキン・ジャグ・バンドにはフリッツ・リッチモンドという結成時から解散まで在籍した伝説的なジャグ奏者がいたんですが、残念ながら２００５年に亡くなられてるんですよね。ステージ横でまるでメンバーの一人のように佇むジャグは、そのフリッツ・リッチモンドの魂。こういう演出、良いですね。

１曲目はジム・クエスキン・ジャグ・バンドの記念すべきデビュー・アルバムから「Boodle Am Shake」。リード・ヴォーカルはアコースティック・ギターを持ったジム・クエスキン。ジェフ・マルダーがウォッシュボードを擦り、マリア・マルダーはカズーを吹く。まさにジャグ・バンドならではのチープさなれど、その奥から芳醇なルーツ・ミュージックの旨味が染み出してくる。２曲目は「I Ain't Gonna Marry」。紅一点マリア・マルダーが歌い、リチャード・グリーンのフィドルが鄙びた香りを醸す。サポートで入っているベース奏者のBrent Nusseyがウッドベースを弓弾きしてジャグっぽい音を出してたのも印象的。素朴な中にもどこか酩酊感のあるグルーヴが良い感じでした。

そして今度はジェフ・マルダーが歌う「Jug Band Music」。ジェフ独特の艶っぽくブルージーな歌声がいなたいリズムに絡み付く。それにしても曲ごとにジム、マリア、ジェフとヴォーカリストが変わっていくなんて、贅沢ですよね～。自分がこの場に居る幸せをひしひしと感じてしまいました。

その後も「Papa's On the Housetop」、「Morning Blues」、「Garden Of Joy」など、ジム・クエスキン・ジャグ・バンドが６０年代に発表したアルバムからの収録曲を惜しみなく披露していく。それはジャグ・バンド結成から、それぞれの道を歩んだ５０年間に培われた彼らならではの円熟した味わいであると同時に、まるで６０年代にタイムスリップしたようでもあり、さらにそれら楽曲のルーツを紐解けば、そこには更に先人達の濃密な世界が横たわっている訳です。いや～、深い！ 深いけど楽しい！

そしてビル・キースをフィーチャーしての「Caravan」。ジャグ・バンドの流れでは意表をついた選曲でしたが、彼のソロ・アルバムにも収録されてる曲のようなのできっと十八番なのでしょう。ジャズとブルーグラスを混ぜ合わせ、ジャグ・バンド独特のスウィング感で纏め上げたようなスリリングな演奏でした。今回のステージではベーシストのBrent Nusseyの他にも日本からマンドリンの井上太郎や、バンジョーやリゾネーター・ギターを弾いた有田純弘の二人がサポートで加わっていまして、この曲では彼らもフィーチャーされました。

さらに「Blues In the Bottle」、「Minglewood」とジム・クエスキン・ジャグ・バンドのレパートリーが続いて第１部が終了。「Minglewood」でのリチャード・グリーンのフィドルが素晴らしかったですね。ちなみに私の席は前から４列目のかなり右寄り。ジェフ・マルダーは近かったですが、リチャード・グリーンは遠目。ビル・キースにいたってはちょうどジム・クエスキンの陰に隠れてほとんど見えませんでした…。


さて、しばし休憩を挟んで第２部のステージです。まずはジム・クエスキンが歌う「Rag Mama」からスタート。そしてマリア・マルダーの「Richland Woman Blues」とか、選曲センスとそのスウィング感に思わずにやけた「The Sheik Of Araby」とか、ジム・クエスキンのソロ作からトロピカルな「Guabi Guabi」（ジェフはこの曲でカリンバを弾いてました。）など、名演、名場面の連続でしたが、なかでも印象的だったのがリチャード・グリーンがソロで披露した「Amazing Grace」。鄙びた感じに始まりどんどん独創的なっていく展開には唸らされましたね。まさに匠の演奏でした！

さらにマリア・マルダーの代名詞「I'm a Woman」。マリア・マルダーはジム・クエスキン・ジャグ・バンドのオリジナル・メンバーではなく、当初はそのライバル・バンドでもあったイーヴン・ダズン・ジャグ・バンドのメンバーだったというのは有名な話。レコードコレクターズ誌０１年３月号のジェフ・マルダー特集によれば、イーヴン・ダズン・ジャグ・バンドのメンバーだったジョン・セバスチャンがマリアの歓心を買おうと彼女をジム・クエスキン・ジャグ・バンドのライヴに誘ったところ、彼女はジェフ・マルダーに一目惚れしてしまったとか。しかもそれを見たジム・クエスキンがしめしめと思ったとか、思わなかったとか…。まあそんなこんなでマリアがジム・クエスキン・ジャグ・バンドのメンバーになって初めて録音されたのが彼らの２nd作「JUG BAND MUSIC」であり、そこに収録されたのが「I'm a Woman」なのです。この「JUG BAND MUSIC」でのマリアのクレジットはまだマリア・ダマートでしたが、このリリースに前後してジェフとマリアは結婚し、マリアはマリア・マルダーとなる訳です。若い頃のマリアの歌声っていうのは瑞々しくキュートなオールド・タイム感に溢れていましたが、現在のマリアに長きに渡りルーツ系女性シンガーの草分けとして最前線を走って来た彼女こその迫力を感じさせてくれます。ブルージーなドスを効かせたようなその歌声は、ふくよかな深みと辛みを纏い、豊かな感情表現が聴衆を魅了します。やっぱりマリア・マルダーは素敵ですね～。

さて、ジャグ・バンド解散後の７０年代、ジェフ＆マリアはウッドストックに移り住み夫婦名義で素晴らしい作品をリリースしますが、程なくして離婚してしまいます。ですが、マリアはその後もマリア・マルダーと名乗り続けていることもあり、我々ファンにとっては、マリア・マルダーと聞くとジェフを思い出し、ジェフ・マルダーと聞くとマリアを思い出してしまうような、切っても切れないお二人なんですよね。なので今回２人揃って来日し、同じステージに立つというのは、それだけでちょっとドキドキする程嬉しいことでした。そんなお二人が仲良く阿吽の呼吸を見せてくれたのが「I'm a Woman」に続いて披露された「Sweet Sue」でした。

この曲でジェフはヘリウム・ガスを吸うんですが、そのヘリウム・ガスを提供する役をマリアが務めたんです。それまでジム・クエスキンを挟んだ立ち位置だったお二人でしたが、ここで初めてマリアがジェフの隣へと歩を進める。それだけで観客達も何となくどよめいた感じ。マリアがヘリウムのスプレー缶をジェフの口元へ差し出すとジェフが勢い良くそれを吸う。そして歌い出す。ヘリウムですから当然、子供のような高い声になる。観客も爆笑！ 一節歌い終わるタイミングですかさずマリアがすっとスプレー缶をジェフに向ける、またジェフが一吸いして歌い続ける。これの繰り返しなんですが、このやり取りが二人とも楽しそうで。まるでじゃれ合うような感じ。観客達も大喜びでしたね。スプレー缶をジェフへ向けるタイミングを伺うようなマリアも可愛かったです。このちょっとしたくだらなさもジャグ・バンドっぽいですよね。


そして「Blues My Naughty Sweetie Gives To Me」で本編は終了。アンコールはグランパ・ジョーンズのカントリー名曲「Eight More Miles To Louisville」。そしてジャグ・バンドと言えばこの曲、メンフィス・ジャグ・バンドの「Stealin' Stealin'」。サビを観客が合唱するなど、アットホームな盛り上がりで終了。素晴らしいライヴでした！！

それにしても、ジム・クエスキン・ジャグ・バンドを生で観れる日が来るとは思いませんでしたね。ジェフ＆マリアを左右に従えてリーダーとしての貫禄充分なジム・クエスキンの姿が特に印象的でした。もう７０歳を超えてるんですけど、そんな風には見えない元気さでした。また曲ごとにウォッシュボード、アコギ、マンドリン、カリンバ、そしてカズーを紙コップに入れて音を変化させながら吹いたりと、多彩な技を見せてくれたジェフ・マルダーも相変わらず見事でしたね。もちろんマリア・マルダーも、リチャード・グリーンも、ビル・キースも、みなさん素晴らしかった！ またサポートに加わった３人も見事でした。日本人のお二方も随所でフィーチャーされ、華麗なソロを披露して盛り上げていました。


コンサートの後はお楽しみのサイン会もあったのですが、グッズを７０００円以上買わなければダメだったので、私はパスしました…。

上の写真はこの日買ったパンフレット。メンバーの詳細なディスコグラフィーなど内容充実なパンフです。


この日のセット・リスト↓

第１部
01. Boodle Am Shake
02. I Ain't Gonna Marry
03. Jug Band Music
04. Papa's On the Housetop
05. Morning Blues
06. Wild About My Loving
07. Garden Of Joy
08. Caravan
09. Blues In the Bottle
10. Minglewood
ーーーーーーーーーーーーーーーーー
第２部
11. Rag Mama
12. Richland Woman
13. Fishing Blues
14. The Sheik Of Araby
15. Guabi Guabi
16. Amazing Grace
17. Boll Weavil
18. I'm a Woman
19. Sweet Sue
20. Blues My Naughty Sweetie Gives To Me
ーーーーーーーーーーーーーーーーーー
アンコール
21. Eight More Miles To Louisville
22. Stealin'



＊既に記憶が曖昧です。曲目等、間違いがあったらごめんなさいね。