打ち込まれるレガート

夕方、フジ子・へミングのお母さんに焦点を当てた番組を放送していた。

フジ子・へミングについては、彼女の生涯・演奏、それぞれについて繰り返し放送されてきたので、あらためてここで触れるまでもない。
４０数分間のオンエア中、私が新しく知り得た情報は、フジ子さんのお母さんが、大月インキという有名な会社のご令嬢であり、当時大変珍しかった海外留学を果たされたかたであり、
またお父さんであったスウェーデン人男性は、バウハウスで学ばれた当時ドイツでは新進気鋭のアーチストであった、ということである。
また、フジ子さんがベルリンやウィーンで暮らしておられた部屋などが当時の姿のまま残っている映像を見ると、ヨーロッパで一人ピアノに向かうことの過酷さがリアルにこちらに迫ってきた。

演奏では、彼女のレパートリーで今回はじめて聴いた曲があった。
ラヴェルの「亡き王女のためのパヴァーヌ」。

こんな演奏はかつて聴いたことがない。
この演奏が、彼女の解釈からくるものなのか、個性からくるものなのか、それとも聴力の問題からくるものなのか、それはわからない。
美しい弱音でレガートに弾かれる有名なあの調べが、一音一音まるで弔いの鐘のように、打ち込まれるように、鳴らされる。
正しい演奏なのかどうなのか、という問題を考える力すら奪われてしまう。ただ聴くのみ。

フジ子・へミングはクラシックファン以外のファンも多くつかんだといわれている。演奏の好き嫌いは別問題として、そのあたりのことは冷静に考えてみる必要があるのかもしれない。
ミスがあっても多少ひずんでいても、それまでクラシックのピアノ曲を聴いたことのない人間までをもリピーターにしてしまう演奏。もちろん、フジ子さんは長い長い間、基礎をしっかりと学び、正当なピアノ教育を受けて、大変な努力を重ねてこられたかただ。だからこその魅力ともいえるのであろうが、こういう演奏に接することは、「演奏することとはなんなのだろう」という原点に立ち戻る機会を得ることになる。

こういう思いを常に大切にしていきたい。