阪田知樹「ラフマニノフ：ピアノ協奏曲 全曲演奏会」を聴く ～ 大井剛史 ✕ 東京フィルのバックで「ピアノ協奏曲第１番～第４番」 ＆ 「パガニーニの主題による狂詩曲」

１８日（月）。わが家に来てから今日で３１７０日目を迎え、中国海軍の測量艦１隻が１５日、鹿児島県周辺の接続水域から日本の領海に侵入したが、侵入は２０２１年１１月以降相次いでおり、今回で９回目となる  というニュースを見て感想を述べるモコタロです

 

　　　　　

　　　　　習近平政権のモットーは 自国の領海は中国のもの 他国の領海も中国のものだからな

 

　　　　　　　　　

 

昨日、サントリーホールで阪田知樹「ラフマニノフ：ピアノ協奏曲 全曲演奏会」を聴きました　プログラムは①ラフマニノフ「ピアノ協奏曲第１番 嬰へ短調 作品１」、②同「同第２番 ハ短調 作品１８」、③同「同 第４番 ト短調 作品４０」、④同「パガニーニの主題による狂詩曲 作品４３」、⑤同「ピアノ協奏曲第３番 ニ短調 作品３０」です

セルゲイ・ラフマニノフ（1873－1943）は最初ペテルブルク音楽院に入学しましたが、従兄でリストの高弟の一人、A.ジロティの勧めでモスクワ音楽院に転じ、N.ズヴェレフとジロティからピアノを、タネーエフやアレンスキーから作曲を学びました　チャイコフスキーの影響を強く受けたモスクワ楽派の様式を守り、ピアノ曲を中心にしたあらゆる分野の作品を残しました　ロシア革命でスイスに亡命、その後はもっぱらピアノ・ヴィルトゥオーソとしてヨーロッパ、アメリカで活躍しました（以上、三省堂「クラシック音楽作品名辞典」より）。

ソリストの阪田知樹は２０１６年フランツ・リスト国際ピアノコンクール（ブタペスト）第１位、６つの特別賞を受賞。２０２１年にはエリザベート王妃国際音楽コンクールピアノ部門で第４位入賞。パウル・パドゥラ＝スコダ氏に１０年間師事。東京藝大を経て、ハノーファー音楽演劇大学で学士、修士首席修了、現在同大学院ソリスト課程に在籍

 

　　　　　

 

私がラフマニノフの「ピアノ協奏曲 全曲演奏会」を聴くのは２度目です　１度目は２０１１年８月６日にサントリーホールで開かれた清水和音のピアノ独奏、高関健指揮東京交響楽団によるコンサートでした

予想通りと言うか、この日は多くの女性客が殺到しました　在京オケの定期演奏会とは雰囲気が全く違います

腰痛防止用腰ベルト着用で座った自席は１階１３列１２番、左ブロック右から４つ目です　会場はかなり埋まっている模様です

拍手の中、オケのメンバーが配置に着きます　弦楽器は１２型で、左から第１ヴァイオリン、第２ヴァイオリン、チェロ、ヴィオラ、その後ろにコントラバスという いつもの東京フィルの並び。コンマスは三浦章宏です

１曲目は「ピアノ協奏曲第１番 嬰へ短調 作品１」です　この曲はラフマニノフがモスクワ音楽院の学生だった１８９０年から翌９１年にかけて、同音楽院の卒業試験のために作曲、１８９２年にモスクワで初演されました　ラフマニノフはこの曲の前に２０曲の作品を作曲していましたが、作品番号をつけず、このコンチェルトに「作品１」を付けたほどの自信作でした　しかし彼はそれに満足できず１９１７年に全面的に改訂しました　昨今のコンサートで演奏されるのはその改訂版によるものです　第１楽章「ヴィヴァーチェ」、第２楽章「アンダンテ」、第３楽章「アレグロ・ヴィヴァーチェ」の３楽章から成ります

大井の指揮で第１楽章がファンファーレで開始されます　この楽章では阪田の情熱的なカデンツァが見事でした　第２楽章では弱音によるピアノ独奏が印象的です　そして第２楽章から第３楽章への「静」から「動」への切り替えが鮮やかでした　若きラフマニノフの意欲が伝わってくるような素晴らしい演奏でした

２曲目は「ピアノ協奏曲第２番 ハ短調 作品１８」です　この曲はラフマニノフが２８歳の時、１９００年から翌０１年にかけて作曲、１９０１年に初演されました　彼はこの曲を作曲する前、第１交響曲の不評が原因で強度のノイローゼになっていましたが、この曲はノイローゼから立ち直った彼が最初に作曲した作品で、作曲家としてのラフマニノフの名を世界に知らしめる最初の成功作となりました　第１楽章「モデラート」、第２楽章「アダージョ・ソステヌート」、第３楽章「アレグロ・スケルツァンド」の３楽章から成ります

阪田のピアノ独奏により教会の鐘を模した和音が静かに、そして徐々に力強く会場に響き渡ります　次いでオケが加わり情熱的な音楽が展開します　ロマンティシズムの極致をいく演奏とはこういう演奏を言うのでしょう　第２楽章ではアレッサンドロ・ベヴェラリのクラリネットが良く歌い、ソリストに華を添えます　フルート、ファゴットも素晴らしい　第３楽章では、力強いピアノとオケとによりスケールの大きな演奏が繰り広げられ、ラフマニノフらしい追い込むような音楽で曲を閉じました

１回目の休憩時間（２０分）には、「若手男性ピアニスト公演における女性トイレ長蛇の列の法則」が適用されました

 

　　　　　

 

３曲目は「ピアノ協奏曲第４番 ト短調 作品４０」です　この曲はラフマニノフがロシア革命を逃れてアメリカに亡命した後の１９２６年に作曲、１９２７年３月にレオポルト・ストコフスキー指揮フィラデルフィア管弦楽団により初演されました　第１楽章「アレグロ・ヴィヴァーチェ」、第２楽章「ラルゴ」、第３楽章「アレグロ・ヴィヴァーチェ」の３楽章から成ります

大井の指揮で第１楽章に入りますが、第２番を聴いた後では、冒頭の音楽を聴く限り、何となく気の抜けたような印象を受けます　しかし、阪田はそうしたことを払拭するかのような情熱的な演奏を展開します　第２楽章はノクターン風の美しいメロディーで阪田の弱音が美しく響きます　第３楽章に入ると一転、切れ味鋭い阪田のソロによりアグレッシブな演奏が展開します　高橋臣宣の素晴らしいホルンが華を添えます。ピアノ協奏曲の中で目立たない位置にある第４番に光を当てた素晴らしい演奏でした

４曲目は「パガニーニの主題による狂詩曲 作品４３」です　この曲は１９３４に作曲、同年ボルティモアで初演されました　「主題」はパガニーニの「無伴奏ヴァイオリンのためのカプリース」の第２４番から採られています　この作品は序奏と第１変奏から第２４変奏までの曲から成ります　なお、第７、第１０、第２４変奏では、ベルリオーズの「幻想交響曲」でも採用された「怒りの日」のメロディーが登場します

大井の指揮で演奏に入りますが、阪田による「変奏」に応じた変幻自在の演奏に舌を巻きます　一番有名な「第１８変奏」一つとっても、理知的なアプローチにより抑制の効いたノーブルな演奏を展開しました　完璧と言ってもよい素晴らしい演奏でした

ここで２回目の休憩（１０分間）に入ります　相変わらず女性トイレには例の法則が適用されていました

 

　　　　　

 

最後の曲は「ピアノ協奏曲第３番 ニ短調 作品３０」です　この曲は１９０７年から０９年にかけて作曲、１９０９年にニューヨークでラフマニノフ自身のピアノにより初演されました　彼はアメリカで演奏旅行を行い、マーラーの指揮で独奏しています　第１楽章「アレグロ・マ・ノン・トロッポ」、第２楽章「間奏曲：アダージョ」、第３楽章「フィナーレ：アラ・ブレーヴェ」の３楽章から成ります　

大井の指揮で第１楽章が開始されます。淡々と独奏ピアノが奏でられますが、徐々に情熱を帯びていきます。阪田はロマン溢れる演奏を展開します　第２楽章ではオーボエやホルンがソリストの抒情的で美しい演奏に華を添えます　第３楽章に入ると一転、力強い音楽が超絶技巧のピアノ独奏によって繰り広げられ、オケとの丁々発止のやり取りで圧倒的なフィナーレを飾ります

演奏が終わるや否や、会場から「ウォー」という会場を揺るがすかのような声援が起こり、盛大な拍手とブラボーとともに会場総立ちとでも言いたくなるようなスタンディングオベーションが起こりました　おそらく聴衆の３分の２以上の老若男女が立ち上って拍手を送ったのではないかと思われます　これほどのスタオベはここ数年見たことがありません

全曲を通して、大井剛史 ✕ 東京フィルはしっかりとソリストを支え、立派な演奏を展開したことは特筆に値します

今回、阪田知樹がラフマニノフの「ピアノ協奏曲 全曲演奏会」にチャレンジし、終始 暗譜で演奏し切り 偉業を達成したことは、彼の音楽人生に大きな足跡を残したことになります　われわれ聴衆は、その場で演奏を聴いた”証人”として、この日のことは忘れないでしょう

これまでも何度か当ブログで書きましたが、若手ピアニストの中で一押しは阪田知樹です　この日の演奏を聴いて増々その感を強くしました