ポツドール『夢の城』（＠シアター・トップス）

を昼間見てきた。

昨晩、帰りに鶯谷の中華料理屋でＳさんや早稲田の学生さんたちと餃子だの３３０円のチャーハンだの食べているとき、この作品のことがすごい話題になって、また今朝宮沢章夫さんのブログ見てたら、そうとう感動してみた様子が書かれてあった。これは、見ないわけにはいくまいと思い立ち、当日券をとりに並んだ。でも、本当は余り気が乗らなかったのだ。何せ、舞台上で○○なこととかが行われるとか何とか。ひとの見ても気分良くないよなー、とか思っていたので。

でも、実際に作品を見たら、そういう部分はあまり気にならなかった。むしろそういう部分も隠さずに表象するところには「真面目さ」さえ感じた。いわゆる「マンバ」「センターガイ」な（？）若者たち８人が雑魚寝して暮らす１Ｒアパート。ほとんど会話はない、というかいらない。会話レヴェルに持ち上げなくちゃならない「ヒューマン」な側面がまったくない者達なのだ。こういうひとが舞台に上がっている、しかもリアルなままに、そこにまず感動してしまった。

これ、でも、考えてみると「静かな演劇」に他ならないんじゃない？平田オリザが、「水槽の魚たち」を覗き込むように世界をつぶさに眺めるツールとして演劇を規定したとすれば、まさに今作が舞台上に作り上げたのはそういった「水槽」だ。ただし、そこに泳ぐ「魚」を平田氏はあらかじめ「言葉を話せる人」に限定していたのかも知れない。少なくとも、今作の登場人物は平田氏の作品には登場することが出来ない。彼らにしゃべらせたら途端におかしなことになるだろう、「まがいもの」のにおいが鼻についてくるに違いない。徹底的に彼らのリアルな状態を覗き込めるようにしたところが、今作にぼくが感動してしまったいちばんのポイントだ、うん。

また、セリフはないとはいえ、舞台は実に緻密にできあがっている。テレビのニュース映像や、テレビゲームや、漫画やチラシなどが彼らの心を微弱に揺らす。そういった「物語」とはいえないくらいの微妙な波立ちがでも、一観客としてのぼくを引き込み、執拗に見つめ続ける欲望を促す。彼らの奇妙なくらいのあっさり味な時間は、三浦氏のきわめて巧みなコントロールのなかで生まれている。そう思わずにはいられなかった。だから、噂で思い描いていたイメージとは異なり、よい演劇を見たというのが正直な感想だ。

あとひとつ、気になったのは、夕方にテレビが映していたニュースで、小学生に職業の素晴らしさを説くＮＰＯの活動をぼけーっと彼らが見るというところ。別にそれに対して批判もなにもあらわさないのだけれど（ちょっとテレビにものぶつける的なことはするけれど）、その後、あるものはキーボードを引き出す（ショパン？）し、ある者は深夜に素振りを一人で始める。彼らはニートでだから教育が全く施されていないかと言えばそんなことはなく、ピアノも少しは弾けるし野球の経験もあるのだ、ただしそれはいまや単なるガラクタでしかないのだが。こういう、無意味な教養の積み重ねとしての人生という描写が、実に切ないし、これは彼らに限ったことではなかろうと思わされた。昨晩のPMEのメッセージみたいだけれど、子供がこの世に生まれて何の意味があるのか、ってニヒリスティックな思いを抱かされてしまう。

それにしても、本当に「ゼロ」な世界だよなあ、ここに落ちまいとしてひと（人類）は生きているのではないかという気さえする。でも、「ゼロ」であるからこそ、偽りのない世界で、妙にすがすがしく、健全で、タイトルに偽りなしとさえ最後には思わされてしまった。

＊１３日までタイトルが間違ってました。正しくは『夢の城』です。

PME（カナダ）『生殖行為によって家族は作られる』（＠東京キネマ倶楽部）

を見た。

「おばさん」と「女の子」と「おじさん」の三人が、Ｔシャツにジーンズ姿で、ときどきマイクに向かいながら、個人的な考えを語るといった形式。背は高いけれど、三人とも小太りで体型が似ている。テーマは家族。で、恐らく三人は家族で、いやそうでもないように見えるときもあり、あまり役者としてもダンサーとしてもパフォーマーとしても鍛え上げられていない身体が、ぶらぶらと呟く、そこに案外引きつけられる。

ともかくも、「家族」というテーマは新鮮だ。劇中に親子や家族が表象されることは珍しくないけれども、家族とは何か、生殖（子作り）とは何か、とメタレヴェルで語りかけるものは、あまり見たことがない（あ、でもチェルフィッチュ『目的地』には「子供が出来ない」という話題が出てきたか）。本気かどうかが定かではないのだが、「メッセージ」として上がってくるのは、「子供は産まない方がよい」ということ。今のこの世の中に新たに子供が生まれて何になるんだ、親の理想なんて絶対引き受けるわけないし、くだらないものに手を染めるに違いないし、そんなんだったら生まれない方が子供にとっても幸福なはずだ、と。レイプや近親相姦、無意味な日常、それらを通して語られるこういったメッセージには、真理が含まれているとは思う。とはいえ、この結論は、あまりにニヒリスティックで自己完結的で、知的で、完璧主義的だ。この思想の背景にあるのは、理想主義の裏返しに生まれる恐怖や不安だ。何か、この恐怖や不安から絶対的な結論が導き出されちゃう感じ、中間で起きることが省かれてしまっている感じが、（いまの日本のメンタリティにも通じる）現代的な何かなのかな、とは思うけれど。

ともあれ、こうした言葉レヴェルはともかくとして、三人の少しむちむちした体が絡み合うといったシーンが最初の方と最後の方にあったのだけれど、そこがよかった。「ラオコーン像」みたいというか、クロソフスキーのデッサン画みたいな、妙な絡まり感があって、互いに生っぽいからだに触れながら性的な力のバランスが次第に変化していくところに引きつけられた（どうもぼくは最近、何かを彫刻として見てしまう傾向があるのですが、まさにこれも）。

鶯谷の会場で２０時開演だったので、その前にお腹を満たそうと新大久保のサムゲタンの店へ。一週間くらい前に、ラジオで紹介していた「新大久保駅歩いて五分」というまったくもって頼りない情報だけを頼りに、小雨の中。それでも、見つかるもんだ、そして実に美味だった。一杯２５００円は正直思わぬ出費になってしまったけれど、ミョンドンで食べた１０００円の「百済サムゲタン」のサムゲタンより倍くらい美味かった。店のオジサンも、「百済～」より美味しいよ、だってトリとは別にスープを作っているからスープ白濁していないでしょ、と自信有り。「高麗漢方サムゲタン」美味かったです。