国立西洋美術館「西洋絵画、どこから見るか?」展サクッと感想（１）

国立西洋美術館「西洋絵画、どこから見るか」展を観た感想を、とりあえずサクッと書きたい。

私的に好もしかったのは、単なる「サンディエゴ美術館展」ではなく、国立西洋美術館作品も合わせて並べることにより、時代的にもテーマ的にも一層充実した内容になっていたことで、「Emulation and Admiration」が了解できたことである。それに、展示作品の写真撮影ＯＫもポイント高し。

今回の展覧会では、スペイン絵画充実のサンディエゴ美術館作品の質の高さはもちろんだが、意外や（ごめん！）西美作品の質の高さにもあらためて気付かされたし、並べ方の妙で隣り合う作品同士から新たな意味が立ち上がる楽しさを感じることができたのも良かった。展覧会ってそういうものだと思うしね。

私的に特に注目していたのは、当然と言うべきかルネサンス・バロック絵画であり、オープニングを飾ったのはジョット《父なる神と聖人たち》であった。《バロンチェッリ祭壇画》はジョット工房作説もあるが、プロト・ルネサンス作品として貴重であることに変わりないと思う。（会場表記もジョット）

ジョット《父なる神と聖人たち》（1328-35年頃）サンディエゴ美術館

で、会場最後を飾っていたのがスペイン近代絵画を代表するホアキン・ソローリャ作品である。

ホアキン・ソローリャ《ラ・グランハのマリア》（1907年）サンディエゴ美術館

マドリードのロイヤル・コレクション・ギャラリーで「ソローリャ展」をみたばかりだったので、私的に何とも嬉しかった。

※ご参考：ロイヤル・コレクション・ギャラリー「ソローリャ展」動画

https://www.youtube.com/watch?v=-lSB5r6PbKU

で、それ以上に嬉しかったのは、常設展会場に展示された「追加出品作品」の５作品で、特にサンディエゴ美術館のアグィッソーラ作品と西美のフォンターナ作品、ガリツィア作品の並びは、当時のロンバルディアとエミリア・ロマーニャ出身の女性画家たちの活躍が偲べるココロニクイ並びであった。個人的に、ガリツィア作品購入なら静物画が良かったのに、と思っていたが、この３枚並びであれば仕方がないと思ったしね。

ソフォニスバ・アングィッソーラ《スペイン王子の肖像》（1573年）サンデェゴ美術館

ラヴィニア・フォンターナ《アントニエッタ・ゴンザレスの肖像》（1595年？）国立西洋美術館

フェーデ・ガリツィア《ホロフェルネスの首を持つユディット》（1622年頃）国立西洋美術館

ということで、サクッと感想（１）にしたのは、追々に個別作品を取り上げたいと思ったからである。だって、ジョルジョーネやサンチェス・コターン作品など、もっと詳しく語りたいしね