定九郎は典型的な＜浪人＞スタイルです。
月代がのびた＜むしり＞といわれる鬘、黒の五つ紋付きの着付を素肌にまとい裾を尻端折り、帯は白献上を＜割りばさみ＞に締めます。大小刀を＜落とし差し＞にした様は、なんともニヒル、悪の華といった趣きです。
多くの歌舞伎解説書で、この定九郎の黒の着付の素材を＜黒羽二重＞としているのを拝見しますが、たしかに初代の仲蔵が明和３年９月市村座興行において考案したのは黒羽二重の着付なんですが、現在では＜黒縮緬＞を使うことが多うございます。資料をひもときますと、９代目の市川團十郎さんのときから使われだしたようですね。羽二重地のように、照明を受けて光ることがないので、より雨に濡れた感じが出るのと、まくった袖が落ちにくいなどの利点があるそうです。
同じように、刀の鞘の色も、仲蔵考案は＜朱色＞なんですが、九代目團十郎さんは＜蝋色＞、深い黒色だったそうで、現在２通りのやり方がございます。今回師匠は蝋色の大小を使っています。いずれにしても、刀身は本身。その重さ、光り方、質感で迫力が増します。
ちなみに９代目さんは帯も紺献上だったそうですが、こちらは今ではあまりみられませんね。
定九郎の紋は、苗字からとった＜斧のぶっ違い＞。手斧が２本交差したデザインです。
背中側の帯には、雪駄が挟んでありますが、これは雨で地面がぬかるんだので、汚れを厭って脱いだという心。普通の雪駄を左右をひとつに重ねて挟んだのでは、厚くなりすぎて格好がつかないので（死んで舞台に寝たときにゴツゴツあたってしまいもする）、最初から、左右を重ねたような形に一体化し、しかも薄く作られた＜挟む専用＞のものを使います。
与市兵衛を殺したあと、花道へ行く途中で拾う蛇の目傘は、いたるところ破れておりますが、これは何度か舞台で使われた普通の状態のものを、役者の好みで自由に破って仕立てます。２、３本骨ごととることもありますし、ようは見た目に凄みが出れば
いいのです。糸が通っている縁以外は、思いのほか簡単に破れますよ。
衣裳のことでいえば、昨日お話しした、口から垂らす血糊を、足ではなく、白羽二重のサガリ（褌）に垂らすやり方もございます。そのさいは、公演ごとにサガリを新調するようですね。昔、国立劇場の鑑賞教室で、あちらは１日２回公演ですから、ひと月で５０枚（！）ちかくも使ったというエピソードを、今日先輩から伺いました。
月代がのびた＜むしり＞といわれる鬘、黒の五つ紋付きの着付を素肌にまとい裾を尻端折り、帯は白献上を＜割りばさみ＞に締めます。大小刀を＜落とし差し＞にした様は、なんともニヒル、悪の華といった趣きです。
多くの歌舞伎解説書で、この定九郎の黒の着付の素材を＜黒羽二重＞としているのを拝見しますが、たしかに初代の仲蔵が明和３年９月市村座興行において考案したのは黒羽二重の着付なんですが、現在では＜黒縮緬＞を使うことが多うございます。資料をひもときますと、９代目の市川團十郎さんのときから使われだしたようですね。羽二重地のように、照明を受けて光ることがないので、より雨に濡れた感じが出るのと、まくった袖が落ちにくいなどの利点があるそうです。
同じように、刀の鞘の色も、仲蔵考案は＜朱色＞なんですが、九代目團十郎さんは＜蝋色＞、深い黒色だったそうで、現在２通りのやり方がございます。今回師匠は蝋色の大小を使っています。いずれにしても、刀身は本身。その重さ、光り方、質感で迫力が増します。
ちなみに９代目さんは帯も紺献上だったそうですが、こちらは今ではあまりみられませんね。
定九郎の紋は、苗字からとった＜斧のぶっ違い＞。手斧が２本交差したデザインです。
背中側の帯には、雪駄が挟んでありますが、これは雨で地面がぬかるんだので、汚れを厭って脱いだという心。普通の雪駄を左右をひとつに重ねて挟んだのでは、厚くなりすぎて格好がつかないので（死んで舞台に寝たときにゴツゴツあたってしまいもする）、最初から、左右を重ねたような形に一体化し、しかも薄く作られた＜挟む専用＞のものを使います。
与市兵衛を殺したあと、花道へ行く途中で拾う蛇の目傘は、いたるところ破れておりますが、これは何度か舞台で使われた普通の状態のものを、役者の好みで自由に破って仕立てます。２、３本骨ごととることもありますし、ようは見た目に凄みが出れば
いいのです。糸が通っている縁以外は、思いのほか簡単に破れますよ。
衣裳のことでいえば、昨日お話しした、口から垂らす血糊を、足ではなく、白羽二重のサガリ（褌）に垂らすやり方もございます。そのさいは、公演ごとにサガリを新調するようですね。昔、国立劇場の鑑賞教室で、あちらは１日２回公演ですから、ひと月で５０枚（！）ちかくも使ったというエピソードを、今日先輩から伺いました。
