東京交響楽団２０２２年度シーズン・ラインナップ発表 ⇒ 会員継続へ ／ 現田茂夫 ✕ 東京藝大シンフォニーオーケストラでベートーヴェン「交響曲第２番」、チャイコフスキー「交響曲第５番」を聴く

２６日（金）。東京交響楽団から「２０２２年度定期演奏会  定期会員券  継続案内」が届きました　同封されたパンフレットによると、「２０２２年度 定期演奏会」（会場：サントリーホール）のラインナップは以下の通りです

1⃣５月２１日（土）１８時　①R.シュトラウス「ドン・ファン」、②ショスタコーヴィチ「ピアノ協奏曲第1番」、③ウォルトン「ベルシャザールの饗宴」（ジョナサン・ノット指揮）

2⃣６月２５日（土）１８時　①チャイコフスキー「交響曲第４番」、②ストラヴィンスキー「火の鳥」（イオン・マリン指揮）

３⃣７月１６日（土）１８時　①ラヴェル「鏡」より「海原の小舟」、②ベルク「７つの初期の歌」、③マーラー「交響曲第５番」（ジョナサン・ノット指揮、ユリア・クライター＝ソプラノ）

4⃣８月２０日（土）１８時　①ウェーベルン「大管弦楽のための牧歌『夏風の中で』」、②ピンチャー「牧歌～オーケストラのための」、③ラフマニノフ「交響的舞曲」（マティアス・ピンチャー指揮）

5⃣９月１７日（土）１８時　①ドビュッシー「管弦楽のための映像」より「イベリア」、②トマジ「トランペット協奏曲」、③プロコフィエフ「交響曲第５番」（アジス・ショハキモフ指揮、ティーネ・ティンクグ・ヘルセット＝トランペット）

6⃣10月１５日（土）１８時　①ラヴェル「道化師の朝の歌」、②ラヴェル：歌曲集「シェエラザード」、③ショスタコーヴィチ「交響曲第４番」（ジョナサン・ノット指揮、安川みく＝ソプラノ）

7⃣１０月２３日（日）１４時　①シェーンベルク「５つの管弦楽曲」、②ウェーベルン「パッサカリア」、③ブルックナー「交響曲第２番」（ジョナサン・ノット指揮）

8⃣１１月２６日（土）１８時　①シューマン「マンフレッド序曲」、②シューマン「ヴァイオリン協奏曲」、③ベートーヴェン「交響曲第２番」（ジョナサン・ノット指揮、アンティエ・ヴァイトハース＝ヴァイオリン独奏）

9⃣２月１９日（日）１４時　①小田実結子「東響委嘱作品」、②グリーグ「ピアノ協奏曲」、③菅野祐悟「交響曲第２番」（原田慶太楼指揮、アレクサンダー・ガブリリュク＝ピアノ）

🔟３月１８日（土）１８時　①シュポア「ヴァイオリン協奏曲第８番」、②ベートーヴェン「交響曲第１番」、③メンデルスゾーン「弦楽のための交響曲第８番」（佐藤俊介＝指揮とヴァイオリン）

上記の中で個人的に興味を惹かれるのはジョナサン・ノット指揮によるウォルトン「ベルシャザールの饗宴」、マーラー「交響曲第５番」、ショスタコーヴィチ「交響曲第４番」、ブルックナー「交響曲第２番」といったフルオーケストラによる大管弦楽曲です　これらの曲は生演奏でこそ聴きたい作品です　１１月定期でシューマンの「ヴァイオリン協奏曲」を弾くアンティエ・ヴァイトハースは、過去の東響定期で３つのヴァイオリン協奏曲を１晩で弾いて素晴らしい演奏をした女性ヴァイオリニストです　また、再来年の３月定期で弾きぶりをする佐藤俊介のシュポアも楽しみです

現在、私は１階後方のA席ですが、すぐ前の列がS席と 同じＡ席でも条件が良い（しかも通路側）席なので、何の躊躇もなく現在の席を継続することにしました

 

　　　　　

 

ということで、わが家に来てから今日で２５１２日目を迎え、デジタル庁は２４日、新聞社やテレビ局の記者らのメールアドレス約４００件を誤って流出させたと明らかにした  というニュースを見て感想を述べるモコタロです

 

　　　　　

　　　　　デジタルの基本が出来ていないデジタル庁に 政府の大事な仕事を任せて大丈夫か

 

　　　　　　　　　

 

昨日、夕食に「豚肉のアスパラ巻き」と「もやしの味噌汁」を作りました　「豚肉～」は久しぶりに作りましたが、マヨネーズ味が効いて美味しかったです

 

　　　　　

 

　　　　　　　　　

 

昨夕、東京藝大奏楽堂で「第６４回東京藝大シンフォニーオーケストラ定期演奏会」を聴きました　プログラムは①ベートーヴェン「交響曲第２番 ニ長調 作品３６」、②チャイコフスキー「交響曲第５番 ホ短調 作品６４」です　指揮は藝大指揮科非常勤講師の現田茂夫です。「東京藝大シンフォニーオーケストラ」は音楽学部の２～４年生の弦・管・打楽器専攻生を主体として編成されている学生オーケストラです

藝大奏楽堂で聴くのは本当に久しぶりです。「藝大モーニング・コンサート」や藝大主催コンサートに頻繁に通ったものですが、コロナ禍のせいですっかり遠のいてしまいました

藝大主催のコンサートは「自由席」が多いのですが、さすがにコロナ禍を受けて全席指定となっています　しかも座席は1人おきの市松模様配置です。自席は１階１３列１０番、左ブロック右から３つ目です

 

　　　　　

 

プログラム前半はベートーヴェン「交響曲第２番 ニ長調 作品３６」です　この曲はルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン（1770ー1827）が１８０１年から翌０２年にかけて作曲、１８０３年にアン・デア・ウィーン劇場で初演されました　第１楽章「アダージョ・モルト ～ アレグロ・コン・ブリオ」、第２楽章「ラルゲット」、第３楽章「スケルツォ：アレグロ」、第４楽章「アレグロ・モルト」の４楽章から成ります   この曲の大きな特徴は第３楽章に「メヌエット」でなく「スケルツォ」を置いたことです

オケは１０型で、左から第１ヴァイオリン、第２ヴァイオリン、チェロ、ヴィオラ、その後ろにコントラバスという配置。出演者名簿によるとコンミスは安田沙織さんです

現田の指揮で第１楽章が力強い演奏で開始されます　いつもながら現田はタクトを使用しません。両手で音を紡いでいきます　この楽章ではオーボエ、フルート、ファゴットといった木管楽器が素晴らしい演奏を繰り広げていました　第２楽章では弦楽器のアンサンブルが美しく響きました　第３楽章ではティンパニが心地よくリズムを刻み、第４楽章ではチェロが良く歌いました　全体を通して若きベートーヴェンの意欲を感じさせる溌溂とした爽やかな演奏でした

 

　　　　　

 

プログラム後半はチャイコフスキー「交響曲第５番 ホ短調 作品６４」です　この曲はピョートル・イリイチ・チャイコフスキー（1840－1893）が１８８８年に作曲、同年サンクト・ペテルブルクで初演されました　第１楽章「アンダンテ ～ アレグロ・コン・アニマ」、第２楽章「アンダンテ・カンタービレ・コン・アルーナクーナ・リチェンツァ ～ モデラート・コン・アニマ ～ アンダンテ・モッソ ～ アレグロ・ノン・トロッポ ～ テンポ１」、第３楽章「ワルツ：アレグロ・モデラート」、第４楽章「フィナーレ：アンダンテ・マエストーソ ～ アレグロ・ヴィヴァーチェ ～ モルト・ヴィヴァーチェ ～ モデラート・アッサイ・エ・モルト・マエストーソ ～ プレスト」の４楽章から成ります　この曲の大きな特徴は第３楽章に彼の交響曲では初の「ワルツ」を置いていることです

コンミスが菊川穂乃佳さんに代わり、オケのメンバーも総入れ替えになり、管楽器が拡大して総勢５６人態勢となります

現田の指揮で第１楽章に入ります　「運命の主題」を演奏した冒頭のクラリネットとファゴットが素晴らしい　ヴァイオリン・セクションを中心とする弦楽器のアンサンブルが美しい　現田は第１楽章から第２楽章にほとんど間を置かずに移行します　第２楽章の冒頭は第１楽章の末尾の暗い曲想を引き継いでいるので、ひとつながりとして演奏したのだと思います　第２楽章ではホルン独奏が素晴らしい　名簿から推測すると福田真子さんではないかと思われますが、非常に落ち着いた演奏でほとんどプロ並みと言っても過言ではないでしょう　また、オーボエも良く歌いました　第３楽章ではクラリネットとファゴットが素晴らしい演奏を展開しました　現田は第３楽章から第４楽章へも ほとんど間を置かずに移行しました　第４楽章の冒頭は第３楽章の明るい曲想を引き継いでいるので、ひとつながりとして演奏したのだと思います　第４楽章では金管楽器、打楽器が大活躍し、弦楽器が渾身の演奏を展開しました　全曲を通して、苦悩から勝利へという流れが演奏を通して表現されました

第１楽章に現れた「運命のテーマ」は暗く絶望的な曲想でしたが、第４楽章では明るく力強い「勝利のテーマ」として出現します　同じメロディーを使ってまったく異なる曲想を表現する手法は、「チャイコフスキー・マジック」とでも言うべきでしょう

実は、東京藝大は明日（２７日）午後３時から東京芸術劇場シンフォニーホールで開催される「第１２回音楽大学オーケストラ・フェスティバル」で、このチャイコフスキー「交響曲第５番」を現田氏の指揮で演奏することになっています　おそらく明日の出演メンバーは今回より大規模な編成になるのではないかと想像しますが、今回の公演はゲネプロ代わりになったのではないかと思います　奏楽堂を擁する東京藝大は幸せですね