「東京春祭チェンバー・オーケストラ～トップ奏者と煌めく才能が贈る極上のアンサンブル」を聴く～モーツアルト「交響曲第13番」、ハイドン「チェロ協奏曲第1番」他

22日（木）。昨日午後2時ごろ、上野でのコンサートの前に巣鴨のマックで本を読みながらカフェ・ラテを飲んでいたら、雪が降ってきました　春分の日に雪とは ゆきすぎ じゃね？と思いましたが、夕方には ゆき止まり になったようです

ということで、わが家に来てから今日で１２６８日目を迎え、約5千万円相当の金塊をブラジャーの中に隠して台湾から密輸しようとしたとして、北海道警が台湾国籍の女3人を関税法違反や消費税法違反などの疑いで逮捕した というニュースを見て 3人に成り代わって現在の心境を述べるモコタロです

 

　　　　　

               　  女１：胸が一杯   女２：金じ手だった   女３：いい重いでになった  女４：私 無罪 

 

　　　　　　　　　　　　

 

昨日、夕食に「焼き鳥丼」と「生野菜サラダ」を作りました　「焼き鳥丼」は専門店で買ってきた焼き鳥とスクランブル・エッグを乗せて、刻みのリを振っただけの超手抜き料理です

 

　　　　　

 

　　　　　　　　　　　　

 

今年も「東京・春・音楽祭」が始まりました　昨日、東京文化会館小ホールで「東京春祭チェンバー・オーケストラ～トップ奏者と煌めく才能が贈る極上のアンサンブル」を聴きました　プログラムは①ロッシーニ「弦楽のためのソナタ第1番ト長調」、②モーツアルト「２つのヴァイオリンのためのコンチェルト―ネK.190」、③同「交響曲第13番ヘ長調K.112」、④ハイドン「チェロ協奏曲第1番ハ長調」です　出演はヴァイオリン＝堀正文（元N響コンマス）、小川響子（東京藝大大学院、東フィル契約団員）ほか、ヴィオラ＝佐々木亮（N響首席）ほか、チェロ＝辻本玲（日フィル・ソロ首席）ほか、コントラバス＝吉田秀（N響首席）、オーボエ＝荒絵理子（東響首席）ほか、ホルン＝日橋辰朗（読響首席）ほかです

 

　　　　　

 

自席はE28番、右ブロック左通路側です。会場は６～7割くらいの入りでしょうか

1曲目はロッシーニ「弦楽のためのソナタ第1番ト長調」です　この作品は6曲セットのソナタのうちの1曲目ですが、ロッシーニが16歳の時の作品と言われています　「弦楽のため～」とはいえ、ヴィオラを欠いた編成であるところが大きな特徴です。第1楽章「モデラート」、第2楽章「アンダンティーノ」、第3楽章「アレグロ」の3楽章から成ります

オケは左から第1ヴァイオリン、チェロ、第2ヴァイオリン、後方にコントラバスという対向配置をとります　指揮者がいないので、コンマスの堀正文氏がリードをとります。隣は藝大大学院生で東京フィルの第1ヴァイオリン・フォアシュピーラー（契約団員）の小川響子さんです

堀氏の合図で第1楽章に入りますが、この音楽はNHKーFMのクラシック番組のテーマミュージックとして使われていた（今でも使われている？）親しみのある愛らしいフレーズです　モーツアルトは神童でしたが、ロッシーニも天才でした　全体に明るく軽やかで楽しい音楽です。1本しかないコントラバス（吉田秀氏）の通奏低音が効いていました

2曲目はモーツアルト「2つのヴァイオリンのためのコンチェルト―ネ K.１９０」です　この曲はモーツアルトが18歳の時（1774年）に作曲されました。「コンチェルト（協奏曲）」が通常1人の独奏者を有する楽曲なのに対し、「コンチェルト―ネ」は2名以上の独奏者を有する協奏曲というほどの意味とのことです　第1楽章「アレグロ・スピリチオーソ」、第2楽章「アンダンティーノ・グラチオーソ」、第3楽章「テンポ・ディ・メヌエット～ヴィヴァーチェ」の3楽章から成ります

弦の編成が変わり、左サイドにヴァイオリン・セクションを集め、右にヴィオラ、チェロ、その後方にコントラバスという並びになります　淡いピンクの衣装の城戸かれんさん（東京藝大大学院）と、ワインレッドの衣装の北田千尋さん（桐朋学園3年）が登場、ホルン（日橋辰朗氏、熊井優氏）とオーボエ（荒絵理子さん、森枝繭子さん）が加わり、第1楽章に入ります　第1楽章では2つの独奏ヴァイオリンと荒さんのオーボエがカデンツァを演奏しますが、まるでオペラの三重唱を聴いているようでした

 

　　　　　

 

休憩後のプログラム後半の最初は、モーツアルト「交響曲第13番K.112」です　この曲は1771年11月、2回目のイタリア旅行中にミラノで作曲されました。モーツアルトは14歳でした。第1楽章「アレグロ」、第2楽章「アンダンテ」、第3楽章「メヌエット・エ・トリオ」、第4楽章「モルト・アレグロ」の4楽章から成ります

全体を聴いた印象は、交響曲というよりは「ディヴェルティメント」という方が相応しいように思いました　特に印象に残ったのは、「明と暗の対比」が魅力の第4楽章でした

最後はハイドン「チェロ協奏曲第1番」です　この曲は1765～67年に書かれたと言われており、楽譜は何と1961年にプラハで発見されたとのことです　第1楽章「モデラート」、第2楽章「アダージョ」、第3楽章「アレグロ・モルト」の3楽章から成ります　

オケの前奏に続いて独奏チェロが入ってきますが、伸び伸びと演奏する辻本氏の姿に思わず引き込まれます　全楽章を通じて、この曲の魅力を言い表せば「躍動感あふれる名曲」です　第1楽章の独奏チェロによるカデンツァは技巧的な局面も垣間見られ、聴きごたえがありました　第2楽章ではチェロがよく歌います。第3楽章はより一層  躍動感にあふれ、辻本玲による快演が聴かれました

アンコールは、弦楽合奏によって モーツアルト「弦楽四重奏曲第23番”プロシャ王第3番”K.590」から第4楽章「アレグロ」が演奏されました   ディベルティメントのどれかを演奏するのでは・・・と予想していたので、この選曲は意外でした　素晴らしいアンサンブルでした