アタマの中で画を動かしてます…♪

発表会の第２部のバレエ・コンサートに構成と演出（っぽいこと）で携わっているんですが、前回の合同リハのときには出捌けや立ち位置、板上にいる間のポーズなどおおまかなところをカタチにしました。
何度も発表会を経験している大人組でもずっと板上に居続けるのは初めて、ましてマイムもしなきゃだなんて…ではありながら皆さん、キッズさんたちまでスムーズに滞りなく一連の画にすることが出来ました
次の合同リハでは作品の流れの中に居やすいように落ち着いてそこに存在出来るように、もう少し所作に変化をつけてあげたいと考えています。
そのためにアタマの中に画を広げて、
◎◎の踊りのときは‥‥くらい所作があってもいい、〇〇さんと〇〇さんにやってもらおうかな…
◆◆組が捌けるときは□□組に対しての軽い所作があってもいいな…
△△組が再登場するとき▼▼組はもうちょっとはっきりした所作があってもいいかな…
なんてアレコレ考えています。
舞台上で踊っている組があるときに、後ろに立っている出演者に所作がなさすぎると単なる背景というか生きた大道具みたいになってしまうし、逆に動きが大げさだったり過剰だったりするとせっかくの踊りを邪魔してしまう、兼ね合いが難しいんですよね。
難しくはあるけれど、みんなが舞台上にいる時間を楽しめるようにしっかりプランを考えようと思ってます