ブライアン・デ・パルマ「ブラック・ダリア」

ブラック・ダリア

監督：ブライアン・デ・パルマ
製作：ルディ・コーエン、モシュ・ディアマント、アート・リンソン
製作総指揮： ロルフ・ディール
ダニー・ディムボート
ジェームズ・Ｂ・ハリス
ヘンリク・ヒュイッツ
ジョセフ・ローテンシュレイガー
アヴィ・ラーナー
トレヴァー・ショート
アンドレアス・ティースマイヤー
ジョン・トンプソン
原作：ジェームズ・エルロイ
脚本：ジョシュ・フリードマン
撮影：ヴィルモス・ジグモンド
音楽：マーク・アイシャム
出演：ジョシュ・ハートネット（バッキー）アーロン・エッカート（リー）スカーレット・ヨハンソン（ケイ）ヒラリー・スワンク（マデリン）ミア・カーシュナー（エリザベス・ショート）
↑なんでこんなに製作総指揮がいるんだ？？


なんだか心配だったんだけれど、わりと気に入りました。ああよかった。
もともと映画としての強度や深度をこいつに求めていたわけではないし、
もともとデ・パルマファンでもないので、なんだかニュートラルに安心して娯楽作をみちゃった感じで、
ブラックダリアご当人にはちょっと申し訳ないねえお嬢さん、という気分です。

いくつものエピソードが輻輳する構造になっていて、最初はついていけるか？？と心配になりました。
ブラック・ダリアのエピソードのみに絞ったほうがすっきりしていいという意見もありそうですが、見終わったあとの楽しみとしてはあれくらい込み入っていたほうがよかったなと私は思いました。

繰り広げられるフィルム・ノワール的世界の、セット臭というか要するにその嘘くささも、現在真っ当なフィルムノワールというのが存在しえないことからの当然の帰結であって、嘘であることを責めるのはなんとなくむなしい気もします。
これはむしろちゃんとした憧れの表れとして受け止めるべき嘘なのだろうと思います。

***



【おっとネタばれ警報！！】
個人的にはっとしたのは、宣伝で使われていた女性の腰の「ＢＤ」のみみず腫れはブラック・ダリアの頭文字ではなかったということです。（ここまでは言ってもいいかな？？）

まあ原作を離れてしまうのかもしれないけれど、この点は唯一この映画でミステリアスな符合です。ここに注目してうんとミステリアスに、いやオカルティックなまでに、主人公たちとブラックダリア事件をからませていったとしたらどうでしょう。
それはもしかするとデヴィッド・リンチの世界になっちまうのかもしれません。「ツイン・ピークス」の、「ロスト・ハイウェイ」の、「マルホランド・ドライブ」の、あの世界になったかもしれません。
私はそっちのほうだったら、これ、きっと大好きな映画になっていたでしょう。

でも逆にこのミステリーを、なんの引っかかりもなく、さらっと流してしまったこの映画も、実は捨てがたくミステリアスな存在なのかもしれません。
そのことにより、あるエピソードを特権的に中心に据えることを拒否したと言えるのかもしれません。巧妙に中心の生成を回避し、まさにブラック・ダリアのエピソードさえも傍流のひとつにしてしまったこの映画は、その空疎さに自覚的である点で、まさに現代におけるフィルムノワール（＝表層的・時代考証的・歴史的再現）というありかたを現出するという、あるいは「それ「らしさ」にとどまること」に奉仕するという、デ・パルマ的目標をしっかりかなえてしまっているのかもしれません。

（好意的すぎますかね？）

というわけで、はじめに戻っちゃうけれども、すごく表面をなぞる感触と、わらわらとまとわりつくエピソードの流れをまさぐるという快楽に、素直に喜んでしまった私なのです。

***



音楽はもちろん４０年代風なんだけど、ちょっとサウンドの艶というのか、そういうレベルで現代臭さを脱し切れなくて、残念でした。意外と、それ風を狙わないほうがそれらしく聞こえるのかもしれません。「カポーティ」ではその線で音楽が成功していたと思うし。

あとキャストには当然のことながら大スター性というのはないのだけれど、これも観ていてそんなに悪くないと思いました。現代のスターを持ち出しても、そのスター性というのは４０年代におけるスター性とは違うわけだから。むしろ地味なキャスティングのおかげで、なんだか未見のフィルムを発掘しているような気分になりました。

という予定調和的大団円を、一瞬突破ってしまいそうだったのが、フィオナ・ショウ演じるラモーナ母さん。
あれはまずい。あの人だけがリンチ映画から抜け出てきたみたいだった。いつテーブルの上の料理がもぞもぞ動き出すかとひやひやしちまったですわよのさ・・・・

ブラック・ダリア　コレクターズ・エディション 2枚組 東宝 このアイテムの詳細を見る

好き度



人気blogランキングへ
↑しばらくさぼったら急降下。ぼちっとオネガイします。

↑お買い物はこちらで

ヴィエラ・ヒティロヴァー「楽園の果実」

「楽園の果実」
１９６９チェコスロヴァキア
監督：ヴィエラ・ヒティロヴァー
脚本：ヴィエラ・ヒティロヴァー、エステル・クルンバホヴァー
音楽：ズデニェク・リシュカ

物語としてはわりと単純で、
リンゴをかじる女と、傍らに眠る男、女の腕を這う小さな蛇、と、
内容を示唆するイメージが冒頭から開示される。

奔放で好奇心旺盛なイブ（エヴァ）と、質素で寡黙なアダム（ジョセフ）の夫婦に、誘惑者としての蛇（ロベルテ）がからむ。
魅力的な外部としてのロベルテは言葉巧みにエヴァに近付くが、実は連続殺人犯でもある。エヴァは自らの知恵と行動でその真実とともにロベルテへの愛情をも知ることになり、ロベルテを殺す。
果実を味わい、真実を知る力を得て追放されるエヴァとジョセフ。

この創世記の楽園追放劇を、この映画は物語的にではなく、形式的な、記号的なあるいは映像的な語法で紡いでゆく。

砂山で遊ぶ姿、
自転車で転んでは起き転んでは起きする姿、
赤い長い布を引っ張って絡まり絡まり歩く姿、
湿地を難儀しながら歩く姿、
背の高い枯れ木の中を走り抜ける姿、
映像はそうした人物の所作をじっくりと写し、
音楽は時にパーカッシヴで、時にヴォイスパフォーミング風に、
所作によりそうようになり響く。

これは映画というより、ダンスや舞踏、パフォーミングアートに近いたたずまいといえるだろう。
私は、野外におけるダンス・ドラマとしての関連で、ローザスの映像作品を思い出したし、また、自然の風景と演劇的書き割りを原初的衝動で融合してみせた寺山修司の「田園に死す」や、やなぎみわの映像作品「砂女」なども思い出した。
即興的な動きと、それにあわせる音の饗宴としてみるだけでも、そのドラマ性は十分伝わってくるだろう。


とはいうものの、冒頭の１０分くらいか？これはまさに映像の楽しみだ。
ひとときもじっとしていない多層的なイメージと色彩の移ろいに、アダムとイヴを思わせる裸の男女のダンスのような所作が織り込まれる。
グリーナウェイの「プロスペローの本」のプロローグを思わせる映像のマジック。
それに絡まる冒険的な音響。
この映画、これだけでも十分観る価値はあるだろう。

この冒頭にみられるアダムとイブのぎこちないコマ落としの動きは、
単に技法を超えて、プリミティヴな情動を私のなかに引き起こした。
見てはいけないもののうごめきをみてしまったような・・・うしろめたさに近い感覚。
これはたとえばシュヴァンクマイエルのアニメーションにみられる独特の緊張感に似ていた。
これをチェコ的な生理といってゆるされるだろうか・・・・

***

中欧映画地下上映会にて鑑賞

ヒティロヴァー略歴

１９２９年チェコのオストラヴァに生まれる。
１９６２年国立芸術アカデミー映画学部を卒業。
１９６６年「ひなぎく」を製作するが公開禁止となるが、翌年公開、ベルガモ映画祭でグランプリ獲得。
１９６８年プラハの春挫折、同僚たちが国外へ活動の場を求めるなか、チェコにとどまる。
１９６９年「楽園の果実」これ以降６年間映画製作を禁止される。
１９７０年「楽園の果実」カンヌパルムドールノミネート。
２００６年最近作「保証のないすばらしい瞬間」

**

ミロシュ・フォルマンらとともにチェコ・ヌーベルバーグの一員として知られる。

フォルマンは後にアメリカに渡り、「カッコーの巣の上で」「ヘアー」「アマデウス」を撮りますね。

「楽園の果実」が撮られた６９年というのは、関係ないけど、いろいろと面白いことが起きた年で、イエスがデビューアルバムを発表し、ザ・バンドが「ミュージックフロムビッグピンク」を出し、ウッドストックフェスティヴァルが開かれ、ヴァン・モリソンの「アストラル・ウィークス」が出て、ビートルズが事実上崩壊し、ブライアン・ジョーンズが死んだ。ゲンズブールとバーキンが結婚し（あ、これは６８年のようです）、ボブ・ディランはナッシュヴィル・スカイラインでちょっとばかしみんなをびっくりさせる。

ああ、関係ないですかね・・・・

ひなぎく ハピネット・ピクチャーズ このアイテムの詳細を見る

人気blogランキングへ
↑えいやっとぼちっとオネガイします。


↑お買い物はこちらで