直径19㎝ほどの円形の紙、木々の葉がさわやかなブルーで描かれています。
裏側のデザインは鳥。
切込みのない底の部分を手で押さえて、円の外側をゆっくりとひきあげていくと、
1枚の紙が平面から立体に変化していきます。
どんどん伸ばしていたら、こんな形になりました。
きれいな形に修正して、「空気の器の本」にある真似をして、手持ちのの多肉植物を置いてみました。
「熊童子」の次に買った「うさぎの耳」という名前の多肉植物の鉢を入れてみました。
キャンドルを入れると、すてきなテーブルランプに変身します。
たたむと元のように1枚の平面の紙に戻ります、クリアファイルではさんで保存しました。
この紙で作った「空気の器」は、1枚の紙からできる不思議な器で、トラフ建築設計事務所の鈴野浩一さんと禿真哉さんの作品です。
katsuraさんのご主人のお土産で、9月8日まで東京都目黒区美術館でひらかれている「PAPER－紙と私の新しいかたち－展」で求めてくださいました。
空気の器について書かれた「空気の器の本」と出品者6名の目録をお借りしていますので、明日、ご紹介します。
素材としての紙の魅力がアートやデザインの手法であざやかに引き出されているすばらしい世界です。
「空気の器」の名前通りです。いろいろな使い方で
また違って見えますね。キャンドルも素敵です。
紙とは思えないです。
平面から立体に、それも手にした人の思いをのせた形になる、すばらしい発想ですね、ネーミングもいいですよね。
本に載っているキャンドルライトはもっとすてきでした。
広島でこれを売っているお店が見つかったので、今度街に出たときに寄ってみようと思います。
ネーミングも素敵ですが素晴らしい発想に感動しますね！
周りの空気感も素敵にしてしまう「空気の器」魅力的！です。
ほかの展示も紙の平面から立体へがテーマなので、明日、紹介するのですが、空気の器は展示品と同じ作品の1枚をいただいたので、先駆けての紹介となりました。
発想から試行錯誤を重ねて製品化するまでの努力に頭が下がります。
まだ若いおふたりです。
むむ！これは凄いですぞ。
一つ完成させるのにどれほどの時間がかかるのでしょうか？
案外ささっと完成させたりするんですかね。
製品は、金型を使ってプレスするので、そんなに時間をかけずにある程度の量産ができると思います。
試行錯誤の段階では、手作業で、カッターでのカットなので、気の遠くなるような時間がかかったことでしょう。