Avantasiaの９枚目のアルバムが10月21日にリリースされる。
この動画は8月9日に、リリースに先駆けてUPされた。
楽曲が素晴らしくいい。
トビアスの歌声が熱く心に響く。
コロナの影響により、製作時間が増えたことで、質の高い作品が生まれたという。
Nightwishの3代目のボーカリストであるフローラ・ヤンセンとの絡みが美しく、いつまでも聴きたくなる。
前作のキャンディス・ナイトとのデュエット作品、Moonglowが、デュエットとして最高だと思っていたが、それを超えそうだ。
サシャ・ピートのギターソロも、相変わらずメロディアスで美しく、感動的なバラードに色を添えている。
1976年のアルバム『2112』の５曲目。
アコギ１本で始まる静かな小曲。
私はこの曲が大好き。
Rushは、アコースティック・ナンバーにいい曲が多い。
❝Different Strings❞は、一番好きだ。
切なさと美しさが同居しているからだ。
音圧がスカスカな分、逆にギターとボーカルが響く。
これが切なく、荒涼とした空間の中の寂寥感を感じさせる。
もの悲しい歌詞（別れと涙）に合う。
久しぶりに聴いて驚いたのは、メロトロンやベースがKing Crimsonの❝epitaph❞に酷似していたこと。
1969年の作品なので、影響を受けたのは間違いないだろう。
プログメタルの元祖とも言える彼らのルーツに触れたようで、感動している。
かなり気づくのが遅いが。
日本のHR/HMバンド、GRANRODEOの7枚目の後のミニアルバム。
基本は、ボーカルの紀章、ギターのe-zukaのユニット。
アルバムを通して、７０年代や８０年代の懐かしいフレーズが飛び出してきて、私のような世代は、楽しくなってくる。
驚きは、紀章のボーカル。
完全に洋楽テイストに変化した。
日本のロックバンド臭さが抜けた。
リズム感がいいし、声が突き抜けるのがすごく気持ちいい！
これを純日本語でやっちゃうんだから、恐れ入る(笑)
e-zukaは、今回もいろんなギタリストの影響を感じ取れる。
個別の感想を書かせていただくと、
（個人の感想です）
1）M・S COWBOYの逆襲
70年後半～80年前半のようなファンキーなリズム。アース・ウィンド＆ファイヤーみたいだ。
ギターがソロが縦横無尽でカッコいい。
一本調子じゃなく、途中で静が出現。
いつかのクーデターのサビ（ある日のクーデター～辺り）が最後の方で登場する遊びがある。
2）いつかのクーデター
アップテンポで、ドラムがガンガン疾走する。
Aメロが複雑なのに、サビがシンプルでわかりやすい。
この辺のバランスが絶妙。
3）Imaginary song
タイトルからして、もろZEPの“Immigrant Song”(笑)
どんだけZEPをリスペクトしてるんだ。
紀章の絶唱が高らかでずっとこのまま突っ走ってほしい。
決めの ～song！ の声が熱を帯びていながらクールでいい！
4）Vengeance
リフが終わって、ギターソロに変わる辺り、Angraのキコ・ルーレイロみたいなフレーズ（2：26～）があって、とってもいい。
サビがあって、その後のギターソロは、リッチー・ブラックモアテイストがちょっとあってなんかうれしい。
もろヘビメタだ(笑)
とあるレビューに、
5）Odyssey～そのなんとなくを聞きながら～
私の大好きな、ロッカ・バラード。
紀章のやわらかな歌い方から、“♪何をしているのだろうか 塞いだ闇の中で…”の流れがたまらない。
エモーショナルに訴えてくる。
ブライアン・メイ風なギターの後は、ジャーニーの“Open Arms”っぽく盛り上げて、余韻を残しつつ終わる。。
捨て曲なしの質の高さが驚異的だ。
ロバート・プラントが、好きな新人バンドとして、
Greta Van Fleetを正式に認めたらしい。
いったい、どんなバンドだろうか？
Greta Van Fleet - Safari Song [Live In The Sound Lounge]
もろZEP！！
ボーカリストのジョシュ・キスカは、若い頃のロバート・プラントそのもの。
ギターのリフや、コード進行、音圧、どれをとってもZEPだ！
まだ18歳～22歳くらいなのに、堂々たる演奏だ。
ZEP登場から、50年もの時を経て、こんなに勢いのあるHMを演るバンドが登場するなんて。
感慨深いな。
若すぎて、顔と演奏がミスマッチなのがまたいい。
検索すると、こんな記事があった。
今後どのように変化していくのか、興味を持ってしまう。
足立美術館に行ってきた。
日本庭園の世界一に選ばれたことで有名だ。
多分にもれず、私も庭園が目的だった。
が、1枚の作品に目が奪われ、もう他の作品に集中できなくなってしまった。
山元春挙の『瑞祥』だ。
瑞祥
こちらにアクセスすると、細かいところまで拡大できる。
実際には大きな屏風絵なので、よく見ることがおすすめ。
人々の動きや流れを見たりすると飽きない。
仙人の住む世界は、このようなものではないかと想像して描いたという。
見た瞬間、ロジャーディーンだと思った。
幻想的で写実的、ファンタジー。
山元春挙は、明治4年生誕、昭和8年没。
もしも、彼がロジャー・ディーンに影響を与えていたら…と考えると楽しくなってくる。
ちなみに、すぐに思いついた絵がこれ。
英国のプログレバンド、Camelのファーストアルバムより。
1976年作。
こちらは、ライブバージョン。
Live BBC 1977。
ライブ盤は、フュージョンタッチのノリとグルーブ感が素晴らしい。
最初のアルペジオと、シンセの紡ぐ空気感からしてたまらない。
当時、フュージョンをごく多少聴いていた私には、
フュージョンでありながらRockしているように感じ、心地良かった。
メル・コリンズのサックスのリズム取りと、気迫溢れるセンスに魅了される。
キーボードやベースのそれぞれのソロも素晴らしいが、
何と言っても最後に真打登場と言うべき、アンディ・ラティマーのギターソロだ。
それまでの演奏は、アンディ登場までの序章…とまで思えてしまう。
これまでの予定調和を打ち崩す、攻撃的でありながら、メロディアス、
泣きまで兼ね備えたど迫力モノだ。
（多分に主観的）
あまりにも素晴らし過ぎて、皆に触れ回ったが、
今イチ反応が薄かった。
あれれ？？
そして、最近、その理由がわかった。
はい、私は、ライブバージョンしか知らなかったのだ。
オリジナルは、
2017年6月23日（金） O-West
Moon safariは、素晴らしい。
前回のライブでもそう感じていたが、今回はより素晴らしかった。
コーラスの厚みが増したからだ。
それと、ドラムスがTobias LundgrenからMikael Israelssonに代わり、
従来のプログレ色から、メタリックな色が加わったためだろう。
バスドラの音圧が明らかに違った。
MOONWALKのようなヘヴィーパートのある曲で、効果的だった。
CDの再現どころか、CDよりも素晴らしい。
変拍子多用で、曲の展開が多く、それでいてコーラスは複雑で、なおかつキャッチーという
他のバンドにない特徴を持つ彼らのサウンドは、リズム取りだけでも難しそうだ。
それが、どのパートでも頭出しがしっかり揃い、絶対にバラバラにならない。
ボーカルも、音を外さない上に、感情を乗せて丁寧に歌いこむので、気が付けば聴き入ってしまった。
DIAMONDSとMEGA MOONが良かった。
ライブに参加して、彼らと共に在るんだという一体感が一番感じられた。
彼らの一生懸命さに刺激を受け、感動また感動。
特に声を張り上げるパートの、圧倒的な声に。
あり得ない程、心に迫ってきた。
SOUTHERN BELLEでは、ドラムスのMikael Israelsson以外が中央に輪になって集まり、アカペラが始まった。
Mikaelはどうするのかと見たら、Simonのキーボードセットの前に。
そのままSimonは中央でソロで歌い、メンバーは各自のパートに移った。
ピアノはどうするのかと思ったら…ピアノのパートはMikaelが弾いたのだった！
なんてフレキシブルな！
小憎い演出だ。
新曲も披露してくれたし、次の来日が早く実現してほしい。
セットリスト
1987
A KID CALLED PANIC
BARFLY
MOONWALK
THE GHOST OF FLOWERS PAST
SOUTHERN BELLE
HEARTLAND
TOO YOUNG TO SAY GOODBYE
DIAMONDS
BEYOND THE BLUE
CROSSED THE RUBICON
MEGA MOON
LOVER’S END PART 3
CONSTANT BLOOM
インフェルノを見てきました。
トム・ハンクス主演のこのシリーズは、毎回見ごたえがあるので、今回も見たのですが・・
今回は、あまり心に響きません。
トム・ハンクスのアクションシーンもあるのですが、歳を取ってしまったし、
怪我をしたシーンの後だったので、そこまで無理をする必要があったのかと。
身体が壊れると、心配しっぱなしでした。
見終わった後は、これからはもっと若い主人公の映画の方が楽しめるのかなと思ったほどでした。
ラングドン教授は、次回からは頭脳を使う方に回し、行動するのは一回り以上若い俳優がいいと思いました。
機敏に走り回り、飛び回った方がいいです。
今回は、余りにも痛々し過ぎました。
いろんな観光名所の裏が見れて、そこは楽しかったです。
反面、謎解き部分が減り、素直にストーリーに入れず、共感できなかったのが残念です。
で、原作を読んで、内容をきちんと知ろうと思いました。
こんなはずじゃないと思ったもので。。
2016.9.21 日本武道館
Queenのライブは素晴らしかった。
それは、何といっても、アダム・ランバートの力が大きい。
歌が圧倒的にうまい。
声量があるし、声がいい。
安心して聴いていられるのは大きい。
Queenの楽曲は、高低差があんなに幅広いのに、それをもろともせず、余裕を持って歌いきる！
その実力に惚れ惚れした。
今の世にフレディが存命でも、あの歌い方はできない。
そう思うと、若い（３４歳）って素晴らしいと思う。
彼は、フレディというより、ジョージ・マイケルを思い出させる。
ゲイの風貌がもちろん、伸びと張りがありながら、柔らかさもある声が特に。
私は、ワム！も好きだったのだ。
私が目を惹きつけられたのは、もう一人、ロジャーの息子の、ルーファス・タイガー・テイラーだ。
彼は、ライブの間じゅう、ずっとロジャーのサポートと言うべき、影でドラムを叩いていた。
時にティンパニーも。
その彼が脚光を浴びるのが、ロジャーとのドラムソロ。
彼らは交互に叩いていた。
和やかにではなく、一種のバトルとして。
貫禄ではロジャーが上手だが、
スピード感やテクニックでは、息子に軍杯が上がった。
タイガー（そう呼ばれていた）は、ロジャーゆずりのブロンドヘアを揺らし、
これまた父親ゆずりのつぶらな瞳。
スクリーンに写し出されると、どうしても見とれてしまう(笑)
ルックスでファンになった人だっているんだから、大切な要素だ(笑)
かつての楽曲を聴いて、懐かしさに浸るのもいいが、若い勢いが心地良かった。
ルーファスがドラムを務めた「Tie Your Mother Down」は、パワーがあって、本当に素晴らしかった。
できれば、ツーバスにして、さらにパワーアップしたのが聴きたかった。
アダムも、そんなルーファスに負けじと、魂の熱唱を聴かせてくれた。
「Don't Stop Me Now」と並ぶ、のせるし、聴かせる曲だった。
ステージには、５台のスクリーンがあった。
袖に２台ずつ（武道館の北側の人に配慮して、外に向けたのがあった）、
中央に、大きくて丸い１台だ。
周りにライトが沢山ついていた。
モダンな感じゃなく、クラシカルで優美で巨大な手鏡みたいだった。
中央のスクリーンは特別で、フレディが映ることがあった。
ボヘミアン・ラプソディでは、ガリレオ～の辺りは、かつての映像とフレディの声。
リアルのライブ音源と、スタジオ音源が混じった、斬新な作りだった。
ボヘミアン・ラプソディの最終章では、再びアダムが歌ったと思いきや、今度はフレディと掛け合い。
アダムのボーカルだけじゃなく、フレディを半ば強引でも登場させる・・・
私は、アダムの歌が素晴らしかったため、そこまでやらなくてもと少し違和感を持った。
でも、大部分のファンは、フレディへが出ると沸く。
Queenは、フレディがいてこそなんだろう。
「Love of my life」では、ブライアンが『若かりし日のフレディに向けて』と、歌い始めた。
ブライアンの心には、いつの日もフレディがいる。
日本語も交えたブライアンのMCを聞いた後の、淡々とした歌声。
それが切なくて、涙を流してしまった。
周りでは、男性も涙を流していた。
続けて、「手を取り合って」
ブライアンのアコギは、上手なのかわからないが、味がある。
この日のライブで、一番良かったと思ったのが、
「Who Wants to Live Foever」
『Kind of Magic』の中の1曲らしい。
私は知らなかった。
先入観がなかったのが良かったのかも知れない。
アダムが、コーラスもなく、生歌で切々と歌う。
声がどこまでも伸びて、本当にきれい。
ダンスもなく、照明も落とし気味。
シンプルな曲がストレートに心に響き、その歌の上手さに酔いしれた。
聴き入ってしまった。
「I Want It All」「The Show Must Go On」も、真に迫って、とても良かった。
前半は、Killer Queenなどで、おねぇキャラが見られたので、アダムは変人かと思ってしまったが、
後半になると、歌の一本勝負に圧倒され、ゲイでも何でもいいと思えた。
高いヒールの靴（フレディに合わせたらしい）も、低めの靴に変えていた。
７０歳近いブライアンとロジャー。
今そこにいるだけで、それでいいとの境地にさせたのは、アダムなんだ。
７０年代に活躍した懐かしのアーチストのライブの成功例なんじゃないだろうか。
アンコールは、「We wii Rock You」「We Are The Champions」
一緒に歌い、隣の人と一緒に手を左右に振り、本当に楽しかった。
大満足のライブだった。
【セットリスト】
１．輝ける７つの海
２．ハンマー・トゥ・フォール
３．ストーン・コールド・クレイジー
４．ファット・ボトムド・ガールズ
５．ドント・ストップ・ミー・ナウ
６．キラー・クイーン
７．愛にすべてを
８．ラヴ・オブ・マイ・ライフ
９．手をとりあって
１０．輝ける日々
１１．ドラムバトル
１２．アンダー・プレッシャー
１３．愛という名の欲望
１４．地獄へ道づれ
１５．アイ・ウォント・イット・オール
１６．リヴ・フォーエヴァー
１７．ショウ・マスト・ゴー・オン
１８．ギター・ソロ
１９．タイ・ユア・マザー・ダウン
２０．ブレイク・フリー
２１．ボーン・トゥ・ラヴ・ユー
２２．ボヘミアン・ラプソディ
２３．レディオ・ガガ
アンコール１．ウィ・ウィル・ロック・ユー
アンコール２．伝説のチャンピオン
４月９日（土） 品川プリンス ステラボール
４回目の来日。
今回も素晴らしい出来だった。
作りこまれていて複雑な楽曲を、ものの見事に再現していた。
何でこんなにも一糸乱れず、音程もリズムもそれぞれのパートも狂うことなく歌えるのだろう？
質の高さに感動し、満足していた。
舞台の背景は、Ghostlightsのジャケットの絵。
薄くスモークが焚かれていた。
サビの部分は、歌いやすいパートでは、トビアスが「トキオ」と叫んでマイクを観客席に向ける。
それを受けて、客席の私達は、一体になりたくて大声で歌った。
驚くことに、周りじゅうそんな人達だらけで、一緒に歌いながら幸せな時を過ごした。
驚くことに、周りじゅうそんな人達だらけで、一緒に歌いながら幸せな時を過ごした。
その間、ライティングは観客席を映し出し、歌う気持ちを盛り立ててくれた。
気持ち良く歌えたのは、言うまでもない。
トビアスの喉の保護のためか、後半になるとエリック・マーティンがトビアスの代役で歌う。
彼も歌はうまいし、MCもうまいので、遜色ない。
Twisted Loveでは、今回もイントロの「オッオオオオオー・・・」と歌わせていた。
でも、トビアスがいないと物足りないのだ。
エリックはがんばっていたけど、カラオケ感はぬぐえない。
トビアスは、いつものようにマフラー着用。
この日はチャコールグレー。
同色の、細いポケットがいっぱいついたジャケットも来ており、さすがオシャレだ。
フレンチスリーブのTシャツを来てるメンバーもいるのに、暑くないのか？
アマンダ・ソマーヴィルも、肉感あるボディを、レザーのようなドレスに身を包み、派手に目立っていた。
Let The Storm descend upon youのScientist Ⅰ役のロバート・メイソンのパートを誰が歌うのか気にしていたが、
ヨルン・ランデがカバーしていた。
ロバート・メイソンの声は、トビアスとヨルンの中間って感じなので、違和感はなかった。
Magician役のロニー・アトキンスは、長身でブロンドの髪をなびかせ、青い目で手を振って客席をあおり、すごくステージ映えしていた。
マイケル・キスクは、今回は歌うパートが増えていた。
結構美味しいトコ取りで、トビアスがマイケルに心酔しているのではないかと思ったほどだ。
声もよく出ており、マイケル・キスクがAvantasiaでの立場を楽しんでいるのがよくわかった。
オリバー・ハートマンは、観客席を見ながら早弾きをしていて、天才かと思った。
サシャは、ずっと下を見ての演奏。
二人共レスポール。
そして、二人の呼吸がよく合っていて、素晴らしい演奏だった。
３時間もの長丁場で、ものすごく得をした感じだった。
いろんな曲が聴けて良かった。
ずっと立詰めで、腰が痛くなったた、そんなのライブの素晴らしさに比べれば、微々たるものだった。
ああ、またAvantasiaが聴きたくなってしまった。
次は３年後か。
また来てくれると言ってくれたから、気長に待つとしよう。
セットリスト
INTRO (YOU SHOOK ME ALL NIGHT LONG(AC/DC)-交響詩「ツァラトゥストラはかく語りき」(R. シュトラウス))
INTRO (YOU SHOOK ME ALL NIGHT LONG(AC/DC)-交響詩「ツァラトゥストラはかく語りき」(R. シュトラウス))
1. MYSTERY OF A BLOOD RED ROSE
2. GHOSTLIGHTS (MICHAEL KISKE)
3. INVOKE THE MACHINE (RONNIE ATKINS)
4. UNCHAIN THE LIGHT (RONNIE ATKINS、MICHAEL KISKE)
5. THE WATCHMAKER'S DREAM (OLIVER HARTMAN)
6. THE SCARECROW (JØRN LANDE)
7. LUCIFER (JØRN LANDE)
8. WHAT'S THE LEFT OF ME (ERIC MARTIN)
9. THE WICKED SYMPHONY (JØRN LANDE、HERBIE LANGHANS、ERIC MARTIN、AMANDA SOMERVILLE、OLIVER HARTMAN) ★
10. DRACONIA LOVE (HERBIE LANGHANS)
11. FAREWELL (AMANDA SOMERVILLE、MICHAEL KISKE)
12. STARGAZERS (JØRN LANDE、RONNIE ATKINS、MICHAEL KISKE、OLIVER HARTMAN) ★
13. SHELTER FROM THE RAIN (MICHAEL KISKE、AMANDA SOMERVILLE)
14. LET THE STORM DESCEND UPON YOU (JØRN LANDE、RONNIE ATKINS)
15. PROMISED LAND (JØRN LANDE)
16. PRELUDE ～ REACH OUT FOR THE LIGHT (MICHAEL KISKE)
17. AVANTASIA (MICHAEL KISKE)
18. TWISTED MIND (RONNIE ATKINS、ERIC MARTIN) ★
19. THE GREAT MYSTERY (ERIC MARTIN)
20. DYING FOR AN ANGEL (ERIC MARTIN)
21. THE STORY AIN’T OVER (AMANDA SOMERVILLE)
2. GHOSTLIGHTS (MICHAEL KISKE)
3. INVOKE THE MACHINE (RONNIE ATKINS)
4. UNCHAIN THE LIGHT (RONNIE ATKINS、MICHAEL KISKE)
5. THE WATCHMAKER'S DREAM (OLIVER HARTMAN)
6. THE SCARECROW (JØRN LANDE)
7. LUCIFER (JØRN LANDE)
8. WHAT'S THE LEFT OF ME (ERIC MARTIN)
9. THE WICKED SYMPHONY (JØRN LANDE、HERBIE LANGHANS、ERIC MARTIN、AMANDA SOMERVILLE、OLIVER HARTMAN) ★
10. DRACONIA LOVE (HERBIE LANGHANS)
11. FAREWELL (AMANDA SOMERVILLE、MICHAEL KISKE)
12. STARGAZERS (JØRN LANDE、RONNIE ATKINS、MICHAEL KISKE、OLIVER HARTMAN) ★
13. SHELTER FROM THE RAIN (MICHAEL KISKE、AMANDA SOMERVILLE)
14. LET THE STORM DESCEND UPON YOU (JØRN LANDE、RONNIE ATKINS)
15. PROMISED LAND (JØRN LANDE)
16. PRELUDE ～ REACH OUT FOR THE LIGHT (MICHAEL KISKE)
17. AVANTASIA (MICHAEL KISKE)
18. TWISTED MIND (RONNIE ATKINS、ERIC MARTIN) ★
19. THE GREAT MYSTERY (ERIC MARTIN)
20. DYING FOR AN ANGEL (ERIC MARTIN)
21. THE STORY AIN’T OVER (AMANDA SOMERVILLE)
アンコール
22. LOST IN SPACE (AMANDA SOMERVILLE)
23. SIGN OF THE CROSS / THE SEVEN ANGELS (ALL CAST)
22. LOST IN SPACE (AMANDA SOMERVILLE)
23. SIGN OF THE CROSS / THE SEVEN ANGELS (ALL CAST)
★…without TOBIAS SAMMET