2013年2月15日(金) 19時（プレトーク18時40分より）
すみだトリフォニーホール・小ホール
・句読点 I（チェロ、多井智紀）
・句読点 II（オーボエ、宮村和宏）
・句読点 III（サクソフォン、大石将紀）
・句読点 IV（ヴィオラ、甲斐史子）
・句読点 V（トランペット、曽我部清典）
・句読点 VI（チェンバロ、本間みち代）※改訂初演
・句読点 VII（箏、マクイーン時田 深山）
・句読点 VIII（ピアノ、大須賀かおり）
・句読点 IX（トロンボーン、村田厚生）※初演
・Myoclony（オーボエ、トランペット、ヴァイオリン、チェロ、ピアノ） ※初演
久々に現代音楽オンパレード聞いてきました。現代音楽の演奏会で尻上がりに面白くなる事（聞いている気分が）って珍しいんですが、これは後半になるほどプログラムが面白かった。箏の曲が一番好きかな～。
句読点シリーズというのは「簡単に言ってしまえば、文章に穿たれた句読点が流れを一瞬堰き止めるように、流れている音楽が異物が挿入されることによって切断される、というのがその基本的なコンセプトである」（本人の文章）だそうです。
曲によって句読点の打ち方はいろいろなんですが、チェンバロの時、いかにもチェンバロ的なフレーズを弾いている時はちゃんとチェンバロの音に聞こえるのに、現代音楽です的なフレーズを弾いている時はシンセの音みたいに聞こえた。あれ？と思っていると、目で見れば確かにチェンバロだし、古典的なフレーズに戻ればはっきりくっきりチェンバロの音だ。それや、チェンバロなんだから当たり前なのだけれども。蓋裏の絵が綺麗でした～。
トロンボーンの曲は、客席横の壁に映る光（トロンボーンに当たった照明が反射している）の動きが面白くて、見とれている内に曲が終わってしまった。居心地悪い（？）音楽の部分では、ロングトーンを吹いているので、ゆっくりと、光が上下にサーチする。ぼーーっと見ていると、ちゃんとしたフレーズを弾く時は、一瞬光が止まり、そして動きも変わる。 それはもっと鋭角的な動きで、動きが意志を持って動いている様に見える。
もっとも、聴覚からの刺激にだまされてそう見えるだけかもしれないけれども。
今日の演奏会は、ばらばらに初演されてきた句読点シリーズを一気に聞く！ という物です。最初挿入された異物は、慣れてくれば異物としては感じなくなるので、また新たなスタイルの異物を射し込む。それが段々エスカレートして複雑になっていくとどこへ行くのだろう。居心地の悪さの追求（別に居心地の悪さを追求している訳ではないのかもしれないけれども）と、居心地の良さの追求と、どちらも、どこかへ進化していくのだろうけれども、進化の方向が違うんだろうなぁ、と、漠然と考えながら聞いていた。
こんなばりばり現代音楽の演奏会なのに、かなり客席が埋まっている。自分も何らかの形で表現に関わる、それなりの業界人と言った感じの方が多くて、客席では挨拶が飛び交っている。 インプロだと、聞く専門の層というのがいるけれども（わたしには、インプロを聞くだけ、なんて、何が楽しいのかさっぱり分からない） 現代音楽にも、聞く専門の層、というものはいるのかしら。
今日も、よい刺激をいただきました。
|
