高関健／東京シティ・フィル

　高関健指揮東京シティ・フィルの定期演奏会。プログラムにショスタコーヴィチの交響曲第7番「レニングラード」が組まれている。ロシアのウクライナ侵攻以降、ショスタコーヴィチのこの曲はチャイコフスキーの祝典序曲「1812年」とともに、演奏しにくい曲になっている。それをあえてやることに興味をひかれる。

　恒例の高関健のプレトークでは、この曲を演奏する思いが率直に語られた。まず個人的な思いとして、サンクトペテルブルク・フィルを2度振ったことがあり、また東京シティ・フィルを連れて「夕鶴」を上演したことがあるので、サンクトペテルブルク＝レニングラードへの思いがあること。またショスタコーヴィチのこの曲をプログラムに組んだときは、ロシアのウクライナ侵攻が起きる前だったこと。しかしウクライナ侵攻が起きて、「正直、演奏するかどうか迷った」。けれども「作品そのものを見つめて演奏する。作品をどう思うかは、お客様一人ひとりにゆだねる」と。

　ショスタコーヴィチのこの曲は2曲目に演奏されたのだが、先にこの曲から述べると、第1楽章冒頭の「人間の主題」が、なんの気負いもなく、やわらかい音で演奏されたことが印象的だ。やがて最弱音で小太鼓のリズムが入ってくる。そして例の「戦争の主題」が、これまたやわらかい音で、そっと始まる。それが何度も繰り返されるうちに、いつの間にか阿鼻叫喚のカオスが訪れる。たしかにそれは戦争の暗喩だろう。しかしそれ以上に意義深く思われたのは、カオスが崩壊した後の荒涼とした音の風景だった。ショスタコーヴィチはこれを描くために第1楽章を作曲したのかと思うほどだった。

　わたしは第4楽章の最後で「人間の主題」が高らかに鳴り、勝利を宣言する部分がどう聴こえるか、不安になってきた。だが、東京シティ・フィルのどこまでも濁らずにクリアーに鳴る分厚い音を聴きながら、それが為政者云々にかかわらず、名もなき人々の勝利のように聴こえた。感動に身が震えた。

　東京シティ・フィルは全曲を通して澄んだ音を鳴らした。緊張感が途切れず、また過度なヒロイズムにも陥らずに、音楽を見つめる演奏をした。高関健の8シーズン目の最後の演奏会だったが、8年の成果が眩しいほどだった。

　1曲目にはカバレフスキーのチェロ協奏曲第1番が演奏された。チェロ独奏はミュンヘン国際コンクールの優勝者・佐藤晴真（はるま）。一度聴いてみたいと思っていた。だが、青少年のために書かれたというこの曲では、実力のほどはつかめなかった。アンコールにバッハの無伴奏チェロ組曲第1番からサラバンドが演奏された。ゆったりした演奏だったが、集中力に欠けた。
（2023．3．18．東京オペラシティ）