シュルレアリスム展―パリ・ポンピドゥセンター所蔵作品による―

17日午後、国立新美術館にて観てまいりました。
この傾向の絵画は、美術の歴史を読むためには大きな存在なのでせうが、170点の作品を観るのは神経が疲労困憊でした。



展覧会場入口で、まず驚いたことは、解説のはじめに「シュルレアリスム」は「男性名詞」だと書いてあったこと。
1924年「いとしい想像力よ、」と、シュルレアリスム宣言をしたのは、当時28歳の詩人のアンドレ・ブルトンだった。
これが20世紀最大の芸術運動の口火を切ったということになっています。


　《アンドレ・ブルトン　1935年・マン・レイ　ゼラチン・シルバー・プリント》

これらの絵画については、疲れるから書きません。
その代わり、と言ってはなんですが、これは遊べるものでもあります。
上のマグリットの絵に向かって左側の顔を切りぬいて、右側にはめ込んだらどうなるのか？
帰宅してから、切り張り遊びをしました。疲れた神経に効きますよ（＾＾）。

そのためには絵葉書が2枚必要だなぁと思いましたが、ミュージアム・ショップでは上のパンフレットが山積み。
これを数枚失敬しました（＾＾）。そうしますと、以下のように微妙にはめ込みができないことが判明しました。
マグリットはわたくしの期待を裏切りました。


　《これはめ込み失敗作です。》


作品展示展開は5つにわかれていました。ほぼ時代順になっているようです。
1919年から1966年までの約50年の短い歴史です。わたくしが生まれる前から我が青春期までとなりませうか？

①ダダからシュルレアリスムへ（1919～1924）
②ある宣言からもうひとつの宣言まで（1924～1929）
③不穏な時代（1929～1939）
④亡命中のシュルレアリスム（1939～1946）←このあたり、第二次世界大戦。
⑤最後のきらめき（1946～1966）　

シュルレアリスムは、画家や詩人にとどまらず、文化全域に影響を与えています。
広告、映画、本の装丁などなど、今でもこの影響は我々の生活の細部にまで残っているのでせう。

『シュルレアリスム。私にとってそれは、青春の絶頂のもっとも美しい夢を体現していた。　マルセル・デュシャン・1966年』


以下、少しだけ作品紹介します。


　《「ギョーム・アポリネールの予兆的肖像」　ジョルジョ・キリコ・1914年》


　《「シエスタ」　ジョアン・ミロ・1925年》


　《「部分的幻覚：ピアノに出現したレーニンの6つの幻影」　サルバドール・ダリ・1931年》

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　《おまけ》