レスター、プレミア初優勝！！

▲２位チームの結果待ちだったので
　ユニホームじゃないのがちょっと残念

おめでとう！！レスター・シティFC！！！
そして岡崎さん！！！！

今年のプレミア開幕以来、いつ落ちる、
いつ落ちると囁かれながら
ついにこの日を迎えてしまいました。

1884年創設以来の初タイトルが
プレミアリーグ制覇って凄い過ぎます！
そんな中に日本人の岡崎さんがスタメンとして
出続けてくれたことが本当に嬉しかったです。

この優勝がどれくらい凄いかって
よくネット等で例えられていますが、
多分サッカーでもラグビーでもいいけど、
次のワールドカップで日本チームが
優勝するくらいのことでしょう…？！
あるいは、日本人F-1レーサーが
弱小チームでワールド・チャンピオンになるくらい
凄いことじゃないでしょうか…


▲髪の毛話がネタにされる二人

子供の頃、ヨーロッパで活躍するカーレーサーの
生沢さんを応援していました。
結局、彼のF-1進出の夢はかないませんでしたが、
それでもそれ以来、日本人F-1レーサーは誕生しました。
だから海外で頑張る人,道を切り開く人は
無条件で応援します。

スポーツは何が起こっても不思議じゃないから面白い！
だけど、こんな軌跡のような優勝チームの中に
日本人の岡崎さんが活躍していてくれたのが、
今は本当に感無量の気分です！！
おめでと〜〜〜！！！

ただ来シーズンは、岡崎さんもう少し
点取ってくれるといいですね。（笑）

レオナルド・フィオラヴァンティ＆フェラーリ展

昨日は〈フェラーリSP1〉だけの記事になってしまいましたので、
今日は、その他の展示車を紹介しておきます。

帰ってから調べてみると、ピニンフェリーナ（自動車デザイン工房）は勿論、
レオナルド・フィオラヴァンティも日本と大変縁の深いデザイナーで、
最近ではレクサスLFAのデザインにも
関わっているとされています。

個人的に好きな車ではプジョー205やフェラーリ・ディノも
氏のデザインで、名前は知りませんでしたが
かなり昔から、そのデザインにハートはしっかり
鷲づかみされていたようです。

今回の展示車もどれも皆個性的で、
いつもながらですが良い目の保養をさせてもらいました。


▲Fioravanti F100R (モックアップ/2000)
　エンツォ・フェラーリ生誕100年を記念して
　デザインされたクーペモデル（F100）を、
　更にロードスター仕様に変化させたモデル。
　モックアップですが美しい仕上がりです。


▲Ferrari365GTB4 Daytona（1968-1973）

▲Ferrari288GTO（1984-1985）

▲Ferrari308GTB（1975-1985）

▲Ferrari412（1972-1989）

▲Ferrari SP1&Fioravanti F100R



● auto galleria LUCE

久しぶりの名古屋市美術館

▲この日は金曜日で閉館は夜8時

昨日は名城散歩のあと、名古屋市美術館で開催中の
“ポジション2016アートとクラフトの蜜月”展を見てきました。

よくよく考えたら、かなり長いこと
ここへは入館してなかったことに気がつきました。
美術館近辺へは仕事の関係でしょっちゅう行っていたのに、
まさか前回の入館がいつだったか、
思い出せないほどだったとは、思ってもみませんでした…
しかし、お陰様でまた新鮮な気持ちで
名古屋市美術館を楽しめました。

“ポジション2016アートとクラフトの蜜月”展は
地元作家の工芸品っぽい芸術や、
アートっぽい工芸品の作品展示でした。
特に驚かされるほどの作品はありませんでしたが、
作家それぞれの個性が分かる、美しい作品展でした。



が、この日の本当のお楽しみは（個人的にはですが…）、
本展よりも地下階の常設展会場にありました。

まずは常設企画展では、大好きな北川民次の作品が
多く見られたこと。
そしてちょっと驚いのは、
ここの看板作品はモディリアーニの“おさげ髪の少女”なんですが、
この作品が飾られている“エコール・ド・パリ”コーナーの
同じ壁面には、何とローランサン、キスリング、シャガールの
油絵も一緒に飾られていました！！
いや〜なんとも豪華で贅沢すぎる壁面でした（笑）

常設展だけなら何と300円で見られて、
とても贅沢な気分を味わえます！
近くに来られた際は、科学館＆公園散歩を兼ねて
常設展だけでも覗いてみるのもいいかもしれません。
本当お薦めです！

それとミュージアム・ショップも
面白いアイデア・アート・グッズが揃っていて楽しめます！



● 名古屋市美術館HP

名古屋から見る御嶽山４

昨日は快晴で御嶽山もクッキリ見えました。

噴煙観察も兼ねて、近所のショッピングセンターへ
御嶽撮影に行ってきました。

いっとき開田高原のネットカメラで見たときは、
かなり噴煙の量も減ったように感じていましたが、
こうして正面からアップで見ると
それほど減っていない感じでした。

まだまだ入山は厳しそうですね…


▲こんなに寒くなったのに雪の無い恵那山

双筆五十三次

先日、貨幣資料館から今季の企画展DMが来ていて、
今回は広重と豊国のコラボで作られた
東海道五十三次の浮世絵特別展ということで、
さっそく日曜日に見に行って来ました。

DMを見て「えっ？！こんな人気浮世絵師の
合作東海道五十三次もあったんだ…」と、ちょっとビックリ。

調べてみると東海道五十三次は、
広重の作品だけでも二十種類以上も作られていて、
広重にとっては生涯を通しての仕事でした。

最初に刷られた、保永堂版（1832年/広重36歳)の
五十三次があまりにも有名で一般的ですが、
保永堂版の大ヒットで、その後も図柄を変えて
何度も違う種類の東海道五十三次が刷られました。
その内の一つに、双筆五十三次のような合作企画版もあって、
五十三次シリーズの当時の人気っぷりや、
浮世絵の娯楽性が感じられました。



今回展示の双筆五十三次は、
役者絵で有名な三代豊国（歌川国貞）と、
風景画で大人気だった初代広重の
共同製作による五十三次です。

豊国の人物絵はそれぞれの宿場にちなんだ
伝説・史跡や著名な出来事から描かれています。

画面の構成は現代の観光ポスター等でも
定番化した組み合わせ手法（風景＆人物）で、
原点はここだったのかと…
その感覚の斬新さに驚かされました。
そして、こんな巨匠同士のコラボレーションが
こんな時代からあった事にも驚きです。

興味を持たれた方は（無料です！）
是非一度、貨幣資料館でご覧になって下さい。

芸術植物園とマン・レイ＆熊谷守一

昨日は、お城散歩の前に愛知県美術館に寄って
企画展「芸術植物園」を観てきました。

企画展は絵画に限らず陶器・写真・図鑑・オブジェetcと、
年代も制限なしに植物に関する多くの作品が展示してありました。

個人的には日本画に何点かお気に入りになる作品・作家が
発見できましたが、作品展示の間口（植物）があまりに広すぎて、
ちょっと取り留めがなさすぎる気がしました。


▲マン・レイのオシャレなアート作品が数点展示してありました

本展が少々期待はずれだったので、
コレクション展はいつもの様にサラッと流して、
早々に散歩へ行こうと思っていました…
ところがどっこい（コレクション展の展示作品は
常に微妙な作品の入れ替えがあります）、
今回はマン・レイのオシャレなアート作品（シルク印刷）が
何点か新たに展示されていて、ちょっとびっくりしました。

写真家のマン・レイは有名ですが、
こんなアート作品を知ることが出来たのと、見られたことで、
ちょっと嬉しい気分になれました。


▲そぎ落としの美学ですね…

さらに、さらに嬉しい誤算だったのは、
帰り際の奥の個室「木村定三コレクション展示室」で
熊谷守一さんの作品が20点もまとめて見られたことでした。
※愛知県美術館には、寄贈された200点余りの
　熊谷守一所蔵作品があります。

この人、以前はそれほど気にはとめなかったんですけど、
最近になって、やっとジワジワ来始めて
昨日原画を見て、ようやく凄い人だと確信できました。
何を今頃と言われそうですが…



今でこそ珍しくはありませんが、
作品が描かれた当時、こんなシンプルなスタイルで
画を描いていた画家がどれほど居たでしょう…

色彩感覚や表現も現代的で、
最近は、この人ひょっとしてポップ・アートの
先駆者じゃなかっただろうかと思ってます…（笑）
※容姿は、ポップという言葉とは程遠い仙人ですが。

2015夏-スカイワードあさひ

夏になると夕陽に朱く染まった積乱雲が見たくて、
ついついここ〈スカイワードあさひ〉に来てしまいます。
別にウチからでも見えるんですけど、
この高い場所から濃尾平野を見渡しながら見る
積乱雲と夕空はまたひとしおです。


▲南側には名鉄瀬戸線車両基地（尾張旭）と田んぼアート


▲金城学院大越しに見る名古屋市街


▲小牧城とツインアーチ138（一宮）

片岡球子展

チケットを頂いたので、最終日前日でしたが
〈片岡球子展〉ゆっくりと鑑賞してきました。

珠子さんは日本画家としては超有名人ですから、
美術書や複製画等でその時々見ていましたが、
年代ごとに系統立てて沢山の作品を観るのは
初めてだったので大変楽しめました。

片岡球子展の作品を通して観て感じたことは、
その才能が五〜六十歳代になって
一気に爆発していたことでした。

それまでの作品にも所々に
その鬼才の一端は感じられますが、
それでもその作品は、
あくまでも日本画の世界の作品でした。


▲初期の作品〈枇杷〉1930年

が、四十歳代後半を境にその画風は
これが日本画！？というくらいぶっ飛び始めます。
画材も果てはボンド・油彩まで使われ、
作画には、あらゆる試みがされているようでした。

その作風は「ゲテモノ」とまで呼ばれていたそうですが、
それはある意味狭い日本画の世界のことで、
芸術の世界全般で見れば、
時代の自然な流れの中にある作風として
日本画の殻を破ろうという姿勢は、
十分理解できるんですけどね…


▲六十歳過ぎてからのライフワーク〈面構（つらがまえ）シリーズ〉

五十歳代であの火山シリーズの激しい色使い・
デフォルメでその才能を開花させ、
六十歳代で面構シリーズの超ヘタウマ絵で
その評価を不動のものにされたようです。

※ただ個人的には、表現・画風が
　また日本画にいくらか回帰し始めた
　八十歳代の作品（富士に献花・春の富士等）の方が
　好きなんですけどね…


▲八十五歳の作品〈富士に献花〉1990年

そして八十歳代の作品で
少し落ち着きを取り戻すのですが、
これがまた九十歳になると
また別な意味でぶっ飛んでいて、
〈面構 一休さま〉の鶴と海老の絵には
思わず吹き出してしまいました…
何なんでしょう？この突き抜け感は…？！

ただ、決して技術を前面に見せる
作風ではなかったけど、
「かいて、描いて、描きぬく勉強」、
「私も写生を生命にする」という
基本を大切にする姿勢が
珠子さんのモットーでした…

しかし、五十歳以降に大爆発して全盛期を迎え、
百歳近くまで独特の感性と情熱で
作品を描き続けたパワーには、
只々ビックリ！只々尊敬です！！

● 片岡球子展

今週の夕空と月

▲▼今日の夕空


今週は23日、25日、そして今日と
一日置きに夕空を撮っていました。

先日も書いたように梅雨時の夕方は、
美しい夕焼け空が見られます。

今日もきれいな夕焼けが見られましたので、
23日・25日の夕空の月と合わせて
アップしておきます。


▲▼25日の月と夕空



▲▼2３日の月と夕空

暑かった5月

何だか暑くてボ〜ッとしてたら
6月になっちゃいました。（笑）
※ちょっと苦しい長期ブログさぼりの言い訳…
　書きたいことはあったし、
　決して時間が無い訳じゃなかったけど
　気持ちが入りませんでした。m(_ _)m　

それにしてもこんなに暑い5月は覚えがありません。
普通は暑くても夜になれば涼しくなるのに、
今年の5月は夜中も蒸し蒸しする日が多くて、
早くも夜クーラーを入れてしまいました。
今からこんなに暑くちゃ、
ホント8月になったらどうなるの？！ですね。

そういえばインドじゃ熱中症などで
死者が1100人以上出ているとか…