トークセッション「現代オペラの挑戦」

　今年11月に上演されるアリベルト・ライマン（1936‐）のオペラ「リア」に先立って、細川俊夫、長木誠司の両氏によるトークセッションが開催された。標題は「現代オペラの挑戦～シェイクスピア戯曲『リア王』のオペラ化をめぐって～」。司会は高島勲。

　去年はライマンのオペラ「メデア」が上演された。そのときもシンポジウムが開かれた。長木誠司、下野竜也、片山杜秀、高橋宣也、野平一郎、高島勲という賑やかな顔ぶれだった。なにが飛び出すかわからない面白さがあった。今回はきちんと下準備がされていたので、その意味ではスリルがなかった。

　約2時間にわたるトークセッションの全貌を伝える力はないが、印象に残った点をメモしておきたい（ただし、わたしが理解した範囲で表現を置き換えている場合がある。文責はすべてわたしに。）。

１）「リア王」のオペラ化は、20世紀ではライマン、細川俊夫（鈴木忠志の脚色による）以外に、アレクサンダー・ゲール（1932‐）とアウリス・サリネン（1935‐）がやっている。

２）ヴェルディも「リア王」のオペラ化を念願していたが、果たせなかった（草稿がどこかに眠っているはずだ。）。女声3人の登場（ゴネリル、リーガン、コーディリア）が異例だったからでもあるが、もう一つは、嵐の場面を書けなかったからでもあるだろう。ヴェルディにとって自然は外にあった。一方、自分（細川俊夫）の場合は能の伝統があり、内面の世界が外在化することは普通だ。また、ライマンの場合は、自然の心理的な表現ができる時代になっていた。

３）キース・ウォーナーがフランクフルト歌劇場でこの作品を演出したとき、プログラムにこう書いていた、「『リア王』は演劇史上初めて神が出てこない作品だ」と。

４）ライマンの「リア」ではオーケストラの間奏曲に重要な役割がある。それはドビュッシーの「ペレアスとメリザンド」～ベルクの「ヴォツェック」につながるものだ。

５）今回エドガーを歌うのは藤木大地という有望なカウンターテナーだ。カストラートの最後の一人が20世紀初めまで生きていたが、その後途絶えた。1950年代からカウンターテナーが出てきた。

　なお、会場では、本年4月にこの作品がスェーデンのマルメで上演された際に、ヨーロッパにいた下野竜也がライマンを訪れて、助言を受けている様子が放映された。演奏家の努力はすごい。
（2013．5．25．日生劇場大会議室）