森と黒潮と神話の旅

 

　来月、本を出版します。

「森と黒潮と神話の旅」（彩流社）というタイトルで、6月26日発売予定です。と言ってもまだカバーデザインも上がってない上、2校ゲラもあがってないのでホンマに間に合うんかという感じですが、出版社の紹介ページにはすでに載っています。
https://www.sairyusha.co.jp/book/b10135405.html

　内容は下記のようになります。　
『歩くことと漕ぐこと──人間のもっとも根源的な身体行為を通じて、日本列島を環太平洋上の“響き合う島々（ヤポネシア）”としてとらえなおす旅路。吉野・熊野・伊勢の森を抜け、黒潮の沿岸を進む中で、目には見えないけれど確かに感じられる“道”をたどっていく。
それは地図には載らず、標識もない道。
だが、風の流れや潮のリズム、山の沈黙と共鳴しながら進むその旅には、美しく調和した一本のラインが確かに浮かび上がる。

旅に通底するのは、オーストラリアの先住民が語る「ソングライン＝歌の道」という感覚。歌われることで立ち上がる場所の気配、空気の密度、地形のリズム──それを著者は紀伊半島の山と海に重ね、風や波の調和点に身体を合わせる。

その旅路はやがて、土地に沈む記憶を呼び覚まし、千年、万年の時間の奥行きを、身体を通して遡る行為に変えてゆく。そして、過去を踏みしめるその足取りの反転のなかから、未来に通じる道筋が少しずつ姿を現しはじめる。

描かれているのは、旅の記録ではなく、思索の構造でもない。
風と波、生き物と沈黙──そのすべてと交感しながら、場所と言葉が共鳴して立ち上がってくる感覚のプロセスが、緻密で透明な文体によって編み上げられていく。

感動的な文章で綴られたこの書は、
人と自然のあいだに新たな関係を築こうとする、最古にして最新のビジョンそのものである。
次の世代に伝えるべき、「感じる知」としての一冊。』

よろしくお願いします。

カヤック旅

人に会いたいときもあれば、全く無人の荒野で焚き火キャンプしたいときもある、どっちも自由に選べるのがカヤック旅。

　空気のようにその地にスッと入り込み、人々の生活文化に触れ、自然のヴォイスを受信機のように感じ入りながら進みゆく。我ながら、こんなに深いトリップ感覚を得られる行為はないと思う。

　みんなやろうぜ、カヤック旅。

　とくに若い人は、やった方がいい。

　極めてポジティブに、人生観変わるから。

カヤック旅とは

音や気配や匂いや肌感覚など、あらゆる身体の機能を使って風や波の変化を予測し、地形や距離感や日程なども加味しながら、最良のラインを描くように、最高の音色を奏でるように進みゆく、カヤック旅。海図またはそれなりにちゃんとした地図さえあれば、特殊な場所を除いて地球上どこだって面白い旅ができる。その大元になるのがナビゲーションスキル。

　ロケーション知覚を司る人間の脳の部位は、記憶機能を司る部位と同じく「海馬」にあって、人類が大昔にアフリカのサバンナを出て移動を繰り返す中で海馬が刺激され、脳機能全体が飛躍的に発達したという説があるけれど、まあカヤックのナビゲーションなんかはまさしく、そんなレベルで人間の初源的な本能にうったえかける行為なんだろうと思う。

　

　別に頭が良くなるとかそういうことではなく、その場の自然特有の息吹、鼓動、リズムとの深いつながり、親密さが生まれるということ。ひいてはそこから新たなる自然との関係性が芽生える。そしてそれが心の深いところを揺り動かす。

　自然や世界への深い愛情、

　プラネット感覚とか。

　あまり誰も言わないけど、エコロジーと自然の中でのナビゲーションは密接な関係がある。実はそれ抜きして語れないところもあるように思う。

　カヤック旅なんかはマイナー活動のように思われてるけど、本質的には今の時代に最もふさわしいどメジャーな行為だとも言える。

　ぼくら職業として携わっている者は、アウトドアレジャーとしての狭い一枠ではなく、もっと別の領域に押し上げていく必要がある。そして、飛行機の受託荷物においても、特別なスポーツ用品枠として無料にしてもらうようにする必要がある。

吟遊詩人の世界

　みんぱくの特別展示「吟遊詩人の世界」を観に。

　エチオピア、インド、バングラデシュ、ネパール、日本（瞽女）、マリ、モンゴルなどの弾き語り系吟遊シンガーの「伝統と今」がわかる展示だが、中でも、みんぱくシアターで上映されているドキュメンタリー映画が面白かった。

　滋味深い豊かな伝統文化も、そのままでは渋すぎ、地味すぎて今では誰も見向きもせず、悲しいかな博物館行きか観光客相手の物乞いか、に堕してしまう。そうではなく、伝統の形やスピリットを継承しつつ現代のアートとして刷新していこうとする、若い世代に焦点が当てられたムービー。

　どんなジャンルにせよ、世代毎に伝わってきた古い文化には深みがあって、今のインスタントラーメンのような消費系エンタメより遥かに素晴らしい本質をもってるものだけど、いかんせん古すぎ、地味すぎ、渋すぎて、とっつきにくいことが多い。

　それをいかにして新しい命として繋いでいくことができるか、そこが興味深いところ。

先住民文化とアウトドアカルチャー

　

　先住民文化を特集した雑誌を最近よく見るが、目についたらとりあえず買う。

　先住民文化の良さ、面白さはなんといっても、その土地その場所その季節に特徴的な風、波、花の香り、川のせせらぎ、うねりの怒涛などに固有の名前がついていて、そこに物語性や音楽的ヴァイブスが込められているところ。

　ぼくらがカヤックという北方系先住民の小舟に乗るのも、要はそういう世界観にリアルに触れたいから。自然の現場では、下手して状況判断をミスったら生き死に関わる事態におちいる可能性もある。そんな中で目や耳や鼻や皮膚を研ぎ澄ませて花鳥風月の音楽的調和点を結びつつ、美しいラインを描くこと。そこから見えてくるものを探り、それを何がしかの形で表現すること。

　それはカヤックのみならず、これからのアウトドアカルチャー全般が目指すべき、一つの方向性だといえるだろう。

先住民の現代アート

　おもろそうなので買ってみた。

　最新は太古の中にあり。

　海や自然に対して最も敏感なアクティビティ、カヤッキングを通じて得た自然感覚をどのように表現、表出するかということは長年考えているテーマで、その流れから先住民文化に関する興味もつきない。

講演

　ちょっと前の話ですが、和歌山県青少年（補導、相談）センター連絡協議会研修大会という会に招いていただき、警察、行政、教育関係者の皆さんの前で「希望としての自然文化、環太平洋カヌー文化圏という視点」という題目で講演させていただきました。

　これからの時代に大事なこと、あるいは面白いことをお伝えするために、今後できるだけ呼ばれたらどこでも行ける範囲で行きたいと思います。機材がなくてもその場合、こちらでマイプロジェクター、マイスクリーンを持って参上します。よかったらお声かけください。

自然との調和とは？

　12月初旬、台湾南部、パイワン族の住む山の中腹の小さな町・三地門。

　家々やストリートはもちろん、役場やポリボックス、コンビニに到るまで町全体がトライバル柄＆緑で統一され、それが周囲の山々や川の景観と調和していて、いい。

　ヘビ、トンボ、シカなど生き物をモチーフにした柄が多いが、「蛾」までオシャレにするところに、センスを感じる。

　だって蛾やで・・・、ガ。

　日常生活の全体で表現する、自然に対する敬意と祈りの精神の体現って感じかな。そういうのはとてもよく分かるし、響く。

　虫が気持ち悪いといってジャポニカ学習帳の昆虫写真にまでクレームを付けて廃止させる虫フォビアと自然破壊の病理がリンクする、どこかの国も見習いたいセンス。

　スローガンや取って付けた作為ではなく。人間の内面から湧き上がる、町と自然景観の調和の姿には、未来の風を感じる。

お久しぶりです。

　ごめんなさい。

　すっかりブログの更新を怠っていました。インスタ等のSNSは頻繁に更新したのですが、そちらにかまけてこちらがお留守になっておりました。しかしSNSはあくまでも主体はプラットフォームの運営会社であり、基本的にフォロワーや友達登録者しか閲覧しない。一方、ブログは発信者自身が主体であり、全ての人に開かれた媒体。一見リアクションが分かりやすいSNSに行ってしまいがちだけど、やはりブログは大事にしなきゃなと反省。新年からはできるだけきちんとやっていきます。

　おかげさまで今年も無事、無事故でツアー業務を終えることができ、ホッとしています。アイランドストリームにお越し頂いた皆様には、心より感謝を申し上げます。来年もどうぞよろしくお願いします。

　写真は、先日訪れた台湾南東沖にある蘭嶼島（ランユウトウ）のもの。太古から続く漁撈生活を営む原住民のタオ族が使う舟が、チヌリクランと呼ばれるカヌー。

　実は台湾とはポリネシア、メラネシア、ミクロネシアに広がる環太平洋の人々が約6000年前に最初に船出したルーツの場所だと言われるが、その直系の子孫が台湾原住民。

　ここんところ、環太平洋カヌー文化の過去を知り、そこから未来への道筋を探究することというのが、ぼくの一つの大きなテーマとなっています。

　紀州も環太平洋の海洋文化圏だから。

ソングライン

第三作目の書き下ろし著書「ソングライン」（仮題）の第一稿を何とか書き上げた。と言っても完成を100点とするとまだ21点くらい。これからノミとカンナでじっくり仕上げていく。

　紀伊半島各地の自然場所や聖地を、「歌」「音楽」「和歌」でシンクロさせ、ＤＪのように数珠つなぎでつないでつないでつなげてゆき、見えてくるその先は？　という内容。前二作で探求したテーマをより深めてゆくお話。

　日本は明治から戦後にかけて今に至るまでことごとく自然を破壊してきた国だけど、もう別の道を行かないとヤバイだろう、という危機感から書いていますが、真正面から切り込むとスローガンみたいになってしまうので、それより音楽という「美」で整えていきつつ、あくまで作品として新たなる自然文化のあり方の道を探っています。

　まだここに書くのもあれだけど、マイペースでやってると終わらんので、己にプレッシャーをかけつつ、年末か来年頭には刊行できるようにと。

　なお、昨年末に出た新刊「黒潮ストリート」、こちらともつながっているので、よろしくお願いします。

https://www.amazon.co.jp/dp/4910154124

大航海を応援しよう

　古代の葦船「EXPEDITION AMANA（エクスペディション アマナ）」で2021年、アメリカ西海岸から4,000km離れたハワイ諸島へと航海を目指す石川仁さんを、クラウドファンディングで応援しよう。

　仁さんは2，3年前に一度うちのお店にも来てもらったことがあって葦船の興味深い話を色々と伺ったのですが、葦船とは極めて自然とのつながりが強い船だと感じました。特に印象に残ったのは、一本一本の葦の中にいろんな微生物が生息しているのだけれど、砂漠のように茫漠たる大洋をゆく航海が深まってくるにつれて、それら微生物たちとも一緒に旅をしている、生きとし生けるものみな同じ仲間として運命を共にし、この惑星を航行しているという実感が真に迫ってくるという話でした。これはすごいなと思いました。それはそのままバックミンスター・フラーのいう「宇宙船地球号」みたいなものの縮図で、葦船の航海とは、究極の共生思想かもしれないなと、そのとき思った次第でした。

　この閉塞して生きずらくなっている日本において、海文化こそ、ひとつの大きな希望だとぼくは思っています。　
　だけどそれは自分たちで「作って」いかなければ、もはや、存在しない。
　近現代で、日本古来の海文化もあらかた消えてしまった。
　だけど考え方を変えると逆に、新たに「作っていく」面白さがある。
　老若男女・年齢職業関係なく「真剣」に「作る」という対象物があるというのが、面白いんだ。そして海はいついかなるときも「本物」だから、ゆえになにがしか真摯に海に関わる、携わるということで、それがそのまま本物志向のクリエイトということになる。

　そんな中でも石川仁さんのこの葦船での大航海は、最先端を行くものとなるだろう。
　なぜなら葦船という、最古の道具を使うわけだから。
　最も古いものが最も新しい、なぜならそこがすべての創始点だから。

　仁さんの葦船に一緒に乗り込んで、一緒に航海してみたい気持ちにかられます。もちろんそれは無理な話ですが、まずはサポーターとして同じ感情、感覚を共有しながら、その行方を見守っていきたいと思います。
　微々たる支えかもしれませんが、葦の中の微生物のように一緒に航海する気持ちを楽しみたいと思います。
　よろしければ皆さんもぜひサポートしてください。
　それはただの支援ではなく、クリエイティブな共有となるに違いないでしょう。
　https://readyfor.jp/projects/expedition-amana

本が入荷しました

　

　やっと本が入荷しました

　拙著「インスピレーションは波間から」（〜自然の教えを知る、シーカヤック地球紀行）

　本屋では13日発売ですが、アイランドストリーム店舗では既に購入できます。

　今年1月に完成していた原稿、そこから出版社探したり何やらかんやら、本だすのにこれほど時間かかるとは思わなかった。だけど誰に頼まれたわけでもなく好き勝手書いた本としては早いリリースなのかもしれない。

　来たるべき新しい海文化を祈願して書いた作品。是非皆さん買って読んでください。なお、内容紹介などはアマゾンページをご参照ください。もちろんアマゾン及び全国の書店でも購入できます。
https://www.amazon.co.jp/dp/4839701768/

出雲の神在祭を取材

　出雲の神在祭にやってきた。次作「黒潮ストリートの知恵」の取材として。 

　琉球とか南方から対馬暖流に乗って渡ってきたセグロウミヘビというウミヘビが夏場この辺りで過ごすが、今ぐらいの時期から北寄りの季節風が本格化し、北を流れるリマン寒流からの冷たい水が接岸してくることによってセグロウミヘビはこごえ死に、浜にうちあげられる。そのセグロウミヘビが死んで龍蛇神となり、ガイドとなって全国の神々を迎えるのが神在祭。 　

　11月は神無月というが、それは全国の神々が総出で出雲に参るからそう言われる。逆に出雲では神在月という。その神々は海からやってきて浜に上がって出雲大社に歩いて向かうのだが、その案内役がセグロウミヘビになるというわけ。 　

　要するに丁度南方系と北方系の自然のエッセンスがこの時期この場所で合わさるという自然信仰が土台にある儀式だが、南方系とは琉球、台湾、フィリピン、東南アジア、インドネシア、ニューギニアなどオセアニア世界にもグラデーションでつながっていく筋があり、一方北方系とはサハリン、千島列島、朝鮮、中国、アリューシャン、ロシア沿海州、アラスカへとグラデーションで繋がっていく筋がある。その接点がこの時期この場所っていうこと。それを祭ろうとした古代人の自然観察眼は凄い。 　

　要は北方系も南方系も倭人も隼人も蝦夷もアイヌもメラネシアンもコロポックルもタオ族も漢族もジャパ二もコリアンもアボリジニもチャモロ人もキリスト教徒もイスラム教徒も仏教徒もヒンズー教徒もみんな争わず仲良くやろうや、そして何より自然を大切に、という隠された意味があるのがこの神在祭である、というのがぼくの解釈。あるいは21世紀のグローバル化したこの時代そう考えるべきなんじゃないかというのがぼくの意見。

　そう考えると、セグロウミヘビがホスト役になるという事にも合点がいく。 

　まさにヤポネシアン的な思考法。 　

　ということで日御碕あたりから祭りの行われる稲佐浜あたりまでシーカヤッキンク。昼飯に浜に上がり、セグロウミヘビが打ちあがってないかいな、と浜を歩いてみると、セグロウミヘビはいなかったが代わりにウミガメの死骸が打ちあがっていた。 　同じく神話的なシンボル。南方から黒潮に乗ってやってきたやつ。 

　凄いなと思っているとどこかで誰かが吹くホラガイの音がきこえてきた。　 　

　水平線のキラキラする光の乱舞が美しい神々の舞のように見えてきた。

本の発売日が11月13日に決まりました

　

　著書「インスピレーションは波間から　
　～自然の教えを知る、シーカヤック地球紀行～」の発売が11月13日となりました。

　13日に全国書店で発売されますが、
　アマゾンには既にページがアップされており、
　内容紹介も記載されていますので、どうぞご覧ください。
　また先行予約していただければ幸いです。
　https://www.amazon.co.jp/dp/4839701768/

　なお表紙写真の下の部分はオビがくるのですが、
　現段階では外した状態で載せています。
　ちなみにオビ文やコピーなどは下記のようになります。

・関野吉晴氏（「グレートジャーニー」の探検家）
〔オビ推薦文〕より抜粋
……カヤックと一体化した人魚（著者）の身体は、生態系に溶け込み、野生の感性・理性・霊性を使って、独自の自然観・世界観を紡ぎ出していく。海やカヤックに関心はなくても、十分読みごたえがあり、たくさんの人に読んでもらいたい素敵な本です。

・鎌田東二氏　（宗教哲学者・京都大学名誉教授）　
〔解説〕より抜粋
……カヤックの装着と操行に魅せられた著者は、＜身体感覚を総動員することによってこの「水の惑星」と深く対話し、進むべき道を導きだしていく叡智＞を探っていく。このとき、カヤックはかぎりなく音楽に近づく。それはもちろんつねに海の波音と共にあるものだが、もっと深く地球の歌を、この水の惑星の歌を呼び込んでくる。

〔裏オビのキャッチコピー〕
　水の惑星の音色を聴きに行った――黒潮の長流に漕ぎ出してみると、太平洋はそのたゆたいの深みから、太古の人類の知恵とこの星に可能な未来を、五感にじかに語りかけてくるようだった。

　ということですが、上記アマゾンのサイトで購入できるほか、できましたら書店で予約、購入していただけるとなおありがたいです。またカフェやショップをされている方は、本書を仕入れて販売していただけるとさらにありがたいです。それから、ぼくを呼んでいただければ貴店で販促スライドショー＆トークイベントを開くことも可能です。

　●ショップやカフェ等のお店様が、出版社から直接本書を仕入れる場合の取引条件
　・注文部数に関わらず、定価の２０％引き（1584円）で卸します。
　・１回の注文が５冊未満の場合は、送料は着払いです。５冊以上は元払い。
　・配送は宅急便を使います。

　☆めるくまーる社
　郵便番号101-0051 東京都千代田区 神田神保町1-11 信ビルディング4F
　03-3518-2003
　info@merkmal.biz

　よろしくお願いいたします。

海感覚のインスピレーション

Alfa Mist - Antiphon - full album (2017)

　最近よく聴くアルバム。

　海や自然とより深く繋がるための「物理的ツール」としてカヤックやSUPなどがありますが、「精神的ツール」はぼくは音楽だなと昔から思っていて、過去に死ぬほど色々と聴いてきましたが、最近のヒップホップ的なジャズ、またはジャズ的なヒップホップには、なかなか面白いのが多いですね。
　その中でも特にいいなと思ってよく聴いてるのが、これ。

　このブログでも昔からよく言っていますが、海の波やうねりって音楽的なリズムやグルーヴみたいなものだし、またジャズやヒップホップの「グルーヴ感」ってやつもまた、海の波やうねりみたいなもの。両者はとても相性が良くて、例えばシーカヤックを漕いだ後すぐの体で音楽を聴くと、より身に染みてくるものがある。
　体に刻まれた海感覚と、演奏のリズムやグルーヴとが呼応し、調和するってわけ。
　
　というわけで、ジャズそのものもヒップホップそのものもよく聴いてきたけれど、なぜかジャズとヒップホップを掛け合わせたやつにはあんまりいいと思うモノがほとんどなかった。昔、そのタイプの音楽で「アシッド・ジャズ」と言われるものもあったけど、同様にそれほどいいなと思わなかった。
　その理由が最近分かった。
　ドラムが機械的な打ち込みのやつばかりだったから。

　それが分かったのは、最近、きちんと一級のドラマーが叩いているジャズ＋ヒップホップが増えきたのだけれど、リズムに人力のゆらぎが入るととても自然な感じで、ジャズの繊細さも浮き出てきて凄くよくなるということに気づいたからだった。
　みんな思ってたんだろうな。
　ドラムマシーンって、なんか貧しいなと。
　そんな批評性も感じる。

　だから最近、ヒップホップ的なジャズや、ジャズ的なヒップホップをよく聴いてるんだけど、
　その中でも特にいいのがこれ。
　自分の海感覚にもよいインスピレーションを与えてくれる。
　特にドラム、聴いてみて下さい。