シティ・ポップ・スタジオ Live Vol.2

唐突だが、先日、『シティ・ポップ・スタジオ Live Vol.2』というコンサートに行ってきたので、レポートさせて頂きます（笑）

まず『シティ・ポップ・スタジオ』とは何か、から説明させて頂くのだが、早い話テレビ番組である。去年の１１月、たまたまＢＳで放送されていた『シティ・ポップ・スタジオ』を見て、出演してた、正にレジェンド級のミュージシャンたちの元気そうな姿と昔と変わらぬ質の高いパフォーマンス、そして今も色褪せない懐かしの名曲の数々に感動してしまい、番組の中で「この番組がそのままコンサートになります」と出演者たちが宣伝してたもんで、勢いでそのままスマホからテレビ画面のＱＲコードを読み取り、チケット予約をしてしまったのだ。

そんな訳で、その『シティ・ポップ・スタジオ』のコンサートに行ってきたのである。場所はラインキューブ渋谷となってて、新しいホールかと思ったら、かつての渋谷公会堂のことらしい。リニューアルして名前も変わったのだな。僕としては、もちろんラインキューブ渋谷は初めてだが、渋谷公会堂の時は何回か来ている。ちなみに、記録によると（笑）２００５年にジェスロ・タルの来日公演を見に来たのが最後のようだ。それ以来とするなら２０年振り。時の流れは非情だ（笑）

さてさて、開場時間の少し前に到着し、既に出来ていた行列に並んで入場。観客の年齢層はやや高めかな＾＾　僕とほぼ同年代が大半だったように思う。あと、我々もだけど、カップル（夫婦）で来ている人が多かったような。

さすがにラインキューブ渋谷は新しいので、座席もトイレもキレイでよろしい。収容人数は２０００人前後かな。我々の席は１階２２列で、ほぼステージ正面、良い席だった。珍しく緞帳を下ろしていたので、ステージの様子は分からない。

余談だが、場内のＢＧＭは８０年代の洋楽ヒットで、入場した時は「アイ・ウォナ・ノウ／フォリナー」が流れていた（笑）。その後も「愛の翳り／ボニー・タイラー」「ハロー／ライオネル・リッチー」「胸いっぱいの愛／バングルス」「ニューヨーク・シティ・セレナーデ／クリストフォー・クロス」「ココモ／ビーチ・ボーイズ」と懐かしのヒット曲のオンパレード。誰の趣味だろう？（笑）　ま、今日のコンセプトには合ってるけどね（笑）

そうこうしてるうちに、定刻となり、ＭＣによる開演宣言（？）のあと、演奏が始まり緞帳が上がった。トップバッターは土岐麻子で歌ったのは「プラスティック・ラブ」。見づらいと思うけど、実は↑の写真に出演者及び曲目が既に記載されていて、こういうのも今時珍しいのだが、そんな訳で曲目は分かってたもんで（去年のテレビ放送の時とあまり変わらんし＾＾；）、出演者についてあれこれレポートさせて頂く。

土岐麻子

前述したがトップバッターで登場。開演前のＭＣが「シティ・ポップ・ブームの火付け役となったこの曲からスタートです」と言ってたけど、ま、トップで「プラスティック・ラブ」を歌う、というのはインパクト十分。相変わらず安定した歌いっぷりで素晴らしい。他には、ＥＰＯとの共演で、言うならば持ち歌の「Gift～あなたはマドンナ～」を披露してた。

小比類巻かほる

２曲目に登場。ＭＣはいるけど、曲ごとに紹介する訳でもなく、テレビではないので歌手名、曲名等の字幕もなく（笑）、一瞬誰か分からなかったけど、歌い始めるとすぐ分かった。ここで披露したのは「ニートな午後３時」のカバーだったが、実に素晴らしい。女性の年齢に触れるのは現代でもタブーと思うが、デビュー４０周年と言ってたので、間違いなく６０過ぎと思われるが、全くそんなこと感じさせない歌いっぷりだった。凄いな。後半にもう一回登場して「Hold On Me」を歌ってた。正直、マイクいらないんじゃないか、と思うくらい声が出てた。

ＥＰＯ

この人もデビュー４５周年と言ってたので、もう７０近いと思うけど、全くそんなこと関係ないって感じ。スタイリッシュな外見もだけど、声も変わってない。デビュー以来ずっとキーを低くすることなく歌えてこれたのはラッキーだったと思う、と本人も言ってたけど、ほんとに凄い。４５周年記念のコンサートを行うそうで、それもあるのか土岐麻子との共演の他、「PARK Ave. 1981」「土曜の夜はパラダイス」「う・ふ・ふ・ふ」と４曲披露してた。正直言うと、僕個人はＥＰＯはほとんど聴いてないのだが、今聴くとやっぱりいいなぁと思う。こういう音楽やってる人も思いつかないしね。「土曜の夜はパラダイス」なんてほんと懐かしい。ちなみに、土岐麻子の「Gift～あなたはマドンナ～」、香坂みゆきの「ニュアンスしましょ」も作曲はＥＰＯ。ステージに登場する度に衣装を替えてたのもさすが。

南佳孝

当ブログではお馴染みの人と思うので（笑）、特に申し上げる事もないかと＾＾；　今７５歳だそうだが、衰えを知らぬ歌声には恐れ入ってしまう。ま、この人だけではなく、今回の出演者全員に言えることだけど。南佳孝としては２曲、「スローなブギにしてくれ -I want you-」「モンロー・ウォーク」の２大ヒットを披露、実に堂々たるパフォーマンスだった。特に「モンロー・ウォーク」はトリだったので、本人も満足では（笑）　ただ、なんとなくだけど、１０年くらい前だったら、南佳孝はこういうイベントには出なかったのでは、なんて思われるので、やはり人間丸くなったのだろうか。近頃、ＮＨＫ－ＢＳの『歌えるＪ－ＰＯＰ』とか、昔の話をしながら昔のヒット曲を歌う、という企画の番組でもよく見るもんで＾＾；　いや決して、悪い事ではないと思う（笑）

伊藤銀次

この人も７５歳だそうな。客席から見る限り、ほんと昔と変わらない。今回は３曲披露してた。ソロで「幸せにさよなら」、池田聡との共演で「恋するカレン」、杉真理と一緒に「Ａ面で恋をして」の３曲である。「Ａ面で恋をして」はアンコールの２曲目で、いわば大トリだった。歌う時はギター抱えてたけど、もっとソロ弾けばいいのに、なんて思ったな。

香坂みゆき

若く見えるけど、この人も６０過ぎてるそうな。アイドル系の歌手として有名だけど、３０年近く歌ってなくて、２～３年前から再び歌いたくなって、歌手活動を再開した、みたいな事を言ってたけど、下世話な話をすると、歌いたいと思うようになったのは、結局離婚してからなのでは、なんて思ってしまった（笑）　とはいえ、長いブランクを感じさせない歌いっぷりには感動してしまった。今回披露したのは、持ち歌の「ニュアンスしましょ」と「あなたを・もっと・知りたくて」のカバーの２曲。どうでもいいことだが、歌う時のステップとか見てると、やはりアイドル系という感じがした（笑）

松尾一彦

知る人ぞ知る、元オフコースのメンバーである。実に久しぶりにその姿を見たけど、以前とはイメージが違ってた。もっと、ふっくらした印象があったけど、かなり瘦せた感じ。病気でもしてたのだろうか。ソロでオフコース時代の「せつなくて」、佐藤竹善と一緒に「雨のリグレット」の２曲を披露。なかなか良かったけど、特に「せつなくて」が素晴らしくて、失礼ながら、こんなに良い曲だっけ？なんて思ってしまった＾＾；　あと、オフコース時代の同僚、鈴木康博が「一億の夜を越えて」を披露した際、佐藤竹善と共にコーラスに参加、あのコーラスを見事に再現してた。

杉真理

今回は、「Do You Feel Me」「Ａ面で恋をして」の２曲を披露。前述したけど、「Ａ面で恋をして」は大トリで、ナイアガラ・トライアングルにも参加した杉真理とすれば、大瀧詠一の追悼の意味もあり、感慨深いものがあったのではなかろうか。もう少し目立っても良かったのに。ちと残念。

鈴木康博

言うまでもなく、小田和正と共にオフコースの両輪だった人だ。人気絶頂の時に脱退、その後はマイペースで活動を続けるも、残念ながら小田に比べると地味な存在になってしまった。そんな鈴木康博も７７歳だそうで、けど、そのパフォーマンスは昔と変わらず素晴らしい。今回披露したのは、ソロでの「燃ゆる心あるかぎり」、オフコース時代の「青春」「一億の夜を越えて」の３曲。なんだかんだで、聴き入ってしまうのはやはりオフコースの曲で、特に「一億の夜を越えて」は昔から好きな曲だったので、感激もひとしお。後半に出てくる”誰かが言った　もう立ち上がれない、いいさ　いいさ　どんな奴でも負けたことがある”という歌詞は、今でも響いてます（笑）　この曲では鈴木康博のギターソロも聴けたけど、もっと弾きまくっても良かったのでは、というか、もっと弾いて欲しかった。

佐藤竹善

この人については、よく知らなくて、シング・ライク・トーキングのメンバーだった、という事以外知識がない。ただ、ここ数年カバーを色々とリリースしてて、クリエイションの「ロンリー・ハート」のカバーは意外でもあったけど、出来栄えも素晴らしく、個人的には感動してた。なので、今回参加はしてたものの、出番は鈴木康博との「青春」、松尾一彦との「雨のリグレット」、それと「一億の夜を越えて」のコーラス参加だけで、物足りないというか、ちょっと気の毒な気もしたりなんかして。

池田聡

今回の出演者の中では、比較的若い方だろうね（笑）　ヒット曲「モノクローム・ビーナス」と伊藤銀次との「恋するカレン」の２曲を披露。レジェンドたちに押されたのか、終始大人しかったような気がする。

　

という訳で、出演者の皆さん、お疲れさまでした＆ありがとうございました。年齢の事を言うのは良くないとは分かっているけど、皆さん年齢を感じさせないパフォーマンスで、実に素晴らしいコンサートだった。演奏はハウス・バンドというか、固定メンバーのバンドに任せ、出演者たちは歌うだけ、というコンサートではあったが、バンドの演奏力が確かだったのもあって、良かったのではないかな。ただ、こういう形態にしたのは、バンドの入れ替えとかの時間を省いて、コンサートをスムーズに進める為、と思うのだが、実際には曲と曲の間が空いてしまったりして、進行が滞る場面もあった。せっかくＭＣもいたのに、これでは意味ないではないか。歌手が入れ替わる間、ＭＣが繋ぐとか、ごく当たり前の進行が見られなかったのは残念。

などと言ってるけど、良いコンサートでした。またこういうの見たいです＾＾

あと余談だけど、この度コンサートを見に渋谷まで行った訳だが、実は昔から渋谷って嫌いで、行くと必ず迷子になるし、人が多くてまともに歩けないしで、ひたすらストレスが溜まる土地なんである。６０過ぎた今になってもそれは変わらず、久々に行った渋谷は、やはり良い事がなかった。人混みを進んでいて、何度「そこで立ち止まるな」とか「もっと早く歩け」とか叫びそうになったことか（笑）　しかも、多くの人が僕にぶつかってくるし、本当にもう２度と渋谷には行きたくない、と思ってしまった。いや、確かに、時々は渋谷に行っているのだが、大抵車で行くもんで、それほどストレス溜まる事はないのだけれど、今回は電車で行ったもんで、まぁひどい目に遭った訳だ。しかし、渋谷に着いて、開演前に入って休憩した店が、とても良い感じだったので、少しはマシだったかな（笑）　”人間関係”という名前の店だったけど、４０年以上営業してる割にはオシャレな雰囲気だし、渋谷という土地にもかかわらずお値段はリーズナブルだし、ほんと良い店だった。こういうのがもっとあればいいのに。

さらに余談。コンサートに行くと、色々とチラシを貰うけど、今回もたくさん貰ったのだが、その中に気になる一枚が。

ギルバート・オサリバンが来日するそうな。一度は見てみたいな。行こうかな。土曜日だし、チケット代も外タレにしては安いし（笑）