それぞれのとらえ方

Ｍ３ちゃん（小５）：
先週、ものすごい緊張でガチガチになりながら「ドレミの歌」のテスト演奏に合格し、めでたく「大人のピアノ教本２」をもらって帰ったＭ３ちゃん。
彼女は　ヒバリ教室に入る前にもピアノ経験が少しあったこともあり、すでに高学年ということもあり、めきめきと上達して　もはや「大人の教本」の域に達したのです。

「弾き方、わかんなかった。音符もちょっとしか書けなかった」
「意味不明だった？」
「うん、意味不明」
とＭちゃんが広げた、第１曲「ジャンバラヤ」のページ。
「抜けている左手の伴奏を、自分で書き込んでから弾きましょう」と宿題が出ていたのに、最初の２小節しか書いてありません。
「だめじゃん。全部書かなきゃ」
「だって２小節で力つきた」
「なーに言ってんのさ。ＣとＧだけでしょ。ちゃんと書かなきゃダメ」
Ｍ３め、また甘ったれグセが出たな。
Ｍ３ちゃん、ピアノの椅子の上でなにやらゴソゴソやってる・・・と思いきや、「できた！はい。」と、本を広げました。
なんと、今のほんの数分のうちに、宿題だった楽譜が全部書かれてる。
しかもきれいに正確に、音符の書き位置も揃って。
「できるじゃん！なにが『力つきた』さ！」
「いいの？これで」
「いいの。で、これを見て弾くのよ」
「わかんない～複雑すぎ・・・」
「コードネームがあるんだから、それを参考にしながら弾けばいいのよ。まず、コードだけでひいてごらん」
「いいの？コードで」
とたんに輝くＭ３ちゃんの顔。
コードでなら弾けるんだしかもいい感じに弾けるんだ
「じゃね、今のコードで、今度は伴奏形を少し変えて、ベースと和音に分けて、ブン、チャッ、チャッ、チャッ、っていう伴奏で弾いてごらん」
「うん、わかった」
よしよし、ようやく乗せられてきた。
Ｍ３ちゃん、実はうまいのに、どうも新しいことに入るとき「難しそう～」と引いてしまうクセがあります。
易しい方法から入り、徐々にバリエーションをつけて、結局は最初やろうとしていた難しいパターンまで、だましだまし連れていくんだけど、自分でそれをやろうという勇気がいまいちかな。
これまでの１年で、ずいぶん勇気を出せるようになったＭ３ちゃんだから、もう一息、思い切って踏み出してみようね。

「ジャンバラヤ」は、さっきのＴくんも新しくもらった　同じ曲です。
男の子のＴくんは、ざっくり大まかに曲をとらえ、女の子のＴちゃんは細やかに端から曲をとらえる、と　さきほど書きました。
さて、同じ曲をもらったＭちゃんのとらえ方は？

「ジャンバラヤ、おいしいよね　食べた～い」
でした

リズミカルＭちゃん

Ｍちゃん（小５）：
今日ピアノの前に座ったＭちゃんが、すぐに弾いたのは、先週おまけで宿題になった「トトトの歌（連弾）を一人で弾いてくる」でした。
こういうリズミカルな曲が、Ｍちゃんは得意です。そしてセンスがあります。
やっぱり、こういう課題が、Ｍちゃんは好きなんだなー。

トトトの歌、がんばって第三バリエーションまで弾きました。
「できたできた！いいじゃない？もっともっと、早く弾けるようになったらおもしろいよ。引き続き、がんばってみてね」
「うん、あのね、いいこと考えたんだ！」
Ｍちゃんは言いました。
「あのね、これ、右側の人がメロディーで、左側の人が伴奏でしょ。友だちと、それを反対の場所でやってみたんだ。　高い方で伴奏弾いて、低い方でメロディー弾くの」
「へー、いいねえ！」
「それを、大勢でいっぺんに弾いたら、おもしろいよね！」
いいアイディアだ！　Ｍちゃん、どんどん面白いオリジナル演奏やってみてね。

テキストの方は、今日から「ダイアナ」です。
右手のメロディーを、すべてブロックコード・・・和音の連続で弾くので、すごく迫力のある、ポップ感満点の演奏になります。
「右手しかやってないけど・・・」というＭちゃんの演奏は、コードを的確につかんでいてしかもリズミカル。ほぼ完成していたので、左手のベースは先生が担当し、さらにエレクトーンでドラムのバッキングもつけて合わせてみることに。
「いい？　いくよー。　ワン、ツー、せ～の！」
　ズン、ズズン、　ジャジャジャジャジャジャジャ・・・
かっこいいかっこいいごきげんな演奏だ！

「ってことで、左手、やってきてね。ちょっと弾いてごらんよ」
Ｍちゃんが弾いてみると、もう、すぐできそうだ。
「来週、左手宿題、っていうところだけど・・・来週は文化の日でお休み！だから・・・」
「再来週、両手？」
「ってことだね」
「アイアイサー」
と、どこまでもノリのいいＭちゃんであった。

男の子女の子

Ｔくん（小４）：
Ｔくんも、先週は妹のＴちゃんと揃って仲良く　風邪でお休みでした。
いつも元気で、病欠などしたことのないＴくんには珍しいです。
今日は元気で、ホッとしました。
せっかくこの間、「大人のピアノ教本２」をもらったし、「バーナム」だって緑になったんだもん、はりきって弾いてもらいたいよね。

新しい曲「ジャンバラヤ」は、まず第１段階としてコード（ＣとＧの２種類）でメロディーに伴奏をつけ、次の第２段階で　そのコードを　ドソミソ、シソレソ、という分散和音の形にして仕上げる、というものです。

Ｔくん、コードでの伴奏はすぐに流れを捉え、曲を弾くことができました。
曲の構成やコードの仕組みなどを、直ちにパッととらえる理解力と分析力は、いつもながらすばらしいてす。
ところが分散の形は、指の方はよく弾けているのですが、アウフタクト（弱起）のこの曲、しばしば伴奏のタイミングがズレてしまい、そうなると迷子に陥ってしまいます。
これは、Ｔくんが　コードの流れだけでおおざっぱに曲を捉えているためです。
コードだけで合わせればよかった段階ではぴったりタイミングが合っても、そのコードが　細かく４つの音に分解されてしまうと、メロディーと伴奏の　どの音とどの音を一緒に弾けばいいのか、わからなくなってしまうのです。

ここが、妹のＴちゃんと大きく違うところです。
Ｔちゃんは、最初から丁寧に、１音１音、音符を見ながら弾いていくので、ゆっくりのテンポではあっても　メロディーと伴奏がきちんと合ったタイミングで弾くことができるのです。

これはＴ＆Ｔきょうだいに限らず、「男の子と女の子の違い」であるように思います。
男の子は、「俯瞰する目」でまず全体像を大きくとらえ、ダイナミックにバチッ、バチッ、と決めていく。
女の子は、「細やかな目」で　隅から隅まできちんと仕上げていく。
どちらがよい、というのではなく、どちらも大切なとらえ方であり、できれば男の子には　さらなる細やかさを、そして女の子には　全体を大きくとらえる大胆な思考と分析力を、共に身につけてほしいと思うヒバリ先生でした。

まっかな秋

Ｔちゃん（小２）：
先週、風邪でお休みしたので久しぶりです。
今日のレッスン曲は、初めての「まっかな秋」。
Ｔちゃん、右手のメロディーをちゃんと練習してきていました。

先生：「じょうずに弾けたね。だけど、最初の『まっかだな、まっかだな』っていうところ、ちゃんとドのあとに休符をとって、はずむように弾いてね。でないと『まっかだな』じゃなくて『ま～かだな』になっちゃうから」
「あはっ、ま～かだな～」Ｔちゃん大うけ。
そういう、細かいニュアンスに気をつけて、最初からもう一度ひいてみます。
今度は先生が伴奏をつけてあげました。

この「まっかな秋」は、日本の有名な作曲家、小林秀雄氏の作品です。
数々の有名な歌曲や合唱曲を作曲している氏の作品だけあって、伴奏をつけると　大変美しく、しみじみとした感動がわき上がるようなすばらしい演奏になりました。

先生：「すごーくきれいに弾けたね～」
Ｔちゃん：「うん、このお日さま、どうしてもたんこぶに見えちゃうだよね！」

出ました　２週間ぶりの『さし絵評論』
期待してたんだよね・・・

ハロウィーンコンサート前 レッスンUP ～Ｓ夫妻～

Ｓさんご夫妻は、新宿区から月に１度、下北沢までレッスンに来ています。

おっとりと穏やかな（ちょっとシャイな）ご主人、ハキハキと元気いっぱいな奥さまと、お二人は名コンビです。

３１日に開く「ハロウィーンコンサート」のためのレッスンも、今日が最後。
今日は、いつものように３０分ずつレッスンするのではなく、１回ずつ交代に、真剣勝負で弾くことになりました。

ご主人は毎年、７０年代ポップスや映画音楽の、ちょっと胸キュンみたいな甘酸っぱい曲を選んでいます。
今年は「恋はみずいろ」です。
奥さまの方は　トレンディー・ギャルっぽく、最新のフィギュア・スケートで使われた音楽を欠かさずチェックしていて、その中から気に入った曲を選んでいます。
今年は、中野由香里選手が使ったショスターコビッチの「ロマンス」に決めました。

やわらかく静かなご主人の音色、パキパキと元気いっぱいな奥さまの音色と、ピアノの音も　それぞれの個性を表しています。
さあ、コンサートでの演奏、心を込めて、すてきに弾いてくださいね