バーン＝ジョーンズ展

　バーン＝ジョーンズ展へ。今まであまり馴染みのなかった画家だ。ぼんやり19世紀イギリスのラファエル前派の一人と思っていた。厳密にはそうとはいえないらしい。でもたとえばロセッティの描く女性（目が大きく、あごが尖って、鼻が高く、上唇が鼻に迫っている女性）と同じような女性が出てくることもたしかだ。

　バーン＝ジョーンズの作品をまとめて見ることができて、その面白さがわかった。なるほど、こういう画家なのか、という認識を得ることができた。だがその面白さを説明することはむずかしい。なぜだろう――。

　バーン＝ジョーンズの作品はほとんど例外なく、ギリシャ神話、聖書、中世の物語などに取材している。だからこれらの背景を知らないと、なにが描かれているのかわからないちょっと厄介な画家だ。その点では日本で展覧会が開かれることはありがたい。作品の背景を日本語で説明してもらえるからだ。

　背景がわかったうえで、バーン＝ジョーンズの作品に向き合うと、いろいろな特徴があることに気付く。アットランダムにあげるなら、人物はすべて美男美女であること。男性も女性も美しい。だが、こちらとはかけはなれた存在なので、感情移入はむずかしい。しかも表情が硬い。感情をむき出しにはしていない。さらにどの人物も視線を合わせていない。どこまでいっても交わらない視線。

　ある一線を引いたところで成り立つ人間関係。こちらもそれをよしとして、ある一線を引いて観賞しないと、これらの作品は味わえないと思った。

　それを呑み込むと、独特の味わいがあることもたしかだ。それをメランコリーといってもよいし、わたしには縁がないが、イギリス上流社会の趣味かもしれない。

　一点だけあげるなら、「眠り姫」は大傑作だ。シャルル・ペローやグリムの童話になっている「眠りの森の美女」の一場面。縦126cm×横237cmの大画面に、眠り姫が横たわっている。枕元に一人の侍女、足元に二人の侍女がいる。それらの侍女も眠っている。眠り姫の向こうには緑色のカーテンがある。カーテンからはバラの花がこぼれている。全体の色調は緑のグラデーションだ。

　この作品だけでも本展の意味がある（もちろんその他の作品も充実の内容だ）。しかも嬉しいことには、昨日から毎週木・金の夜6時以降はチケット代が1,000円になった。知らずに行ったが、これには助かった。
（2012．8．2．三菱一号館美術館）