夏のミニライブ

本日、発表会。

今回は講師のＹ先生が他のお仕事で東京へ行っていて不在、心細い…。
演奏以前に、バンドメンバーへの指示を的確に出せるかも心配で。

何が苦手って、人に何かを説明したり、指示したりすること。
・・・いやいや、家ではバンバン指示（指図？）してるやん！
とか言われそうですが、それはそれ、これはこれです（笑）

テンポや曲構成などザッと説明してリハーサル。
『Wave』のラスト４小節、サックスが吹き続けて終わらない…あれれ？
「エンディングは８小節の方がいいよ」と言われ、あっさり変更。
更にピアノでジャララ～ンと終わる部分も、サックスが吹いていた（笑）
いいのいいの、臨機応変こそががジャズですもの～！

さて本番。
リハで緊張しすぎたので、本番の方が少しマシだったかも？
アドリブをどう弾いたのかは全然覚えていないけど…
練習したフレーズは弾けたのかなぁ？？？

曲の終わりが近づいてきて、ノーミスで終われるかも？と思った瞬間、
コードを見失ってあわわわわ～。邪念がいかんのだよ、邪念が！
これ毎回言ってる気がする（笑）

ま、楽しかったからいいか！


聴きにきてくれたお友達のＳさん（税務署バイトで知り合った）から
可愛いミニブーケいただきました♪

感謝感謝！

NO MUSIC, NO LIFE.

6月21日は世界音楽の日だそうで。
朝ラジオをつけると「We are the world」が流れてきました。

この曲が流行っていた頃は高校生。
学校祭でどこかのクラスが出し物でパロディ？をやっていたっけ。
今でもこの曲を聴くと、豪華スター達の本家の映像よりもなぜか
学校祭で見たパロディの方を思い出してしまいます。

さて、気がつけば発表会まであと10日。
なかなかやる気スイッチが入らずどうしよう～と思っていたけれど、
ようやくエンジンがかかったような？？今日から！

今回の発表会は「Fly me to the moon」を弾き語りでトリオで、
「Wave」をサックスを加えたカルテットで演奏します。

「Wave」は馴染みのない#系の曲で、コードが難し～い！

爽やかな曲調が夏にピッタリ！と深く考えずに選んだら…大苦戦。
コードを弾いても全然メロディーが浮かんでこない！

youtubeに合わせてアドリブ弾いてみたり、真似できそうなフレーズを
耳コピして練習したり、ああでもないこうでもないと試行錯誤中。
でもそうやって音楽をやれることが、この上ない喜びなのです。

この歳になって分かったのは、本当に音楽が好き、ということ。
好きなモノはたくさんあるけれど、音楽が一番好き。

音楽は生涯の友。
NO MUSIC, NO LIFE.

ライブビューイング！

昨日はサザンの原坊こと原由子さんのスペシャルライブ♪
が鎌倉であり、仙台のライブビューイングに行ってきました。



1曲目『鎌倉物語』からスタート。
イントロを聴いただけで、江ノ電や鎌倉の景色が目の前にパァーッと広がる
大好きな曲。この曲を聴くと鎌倉に行きたくなるなぁ～～！

時々アップで映し出される原坊のキーボードの手の動き。
ジャンジャカと速いリズムを刻みながら、全然違うリズムのメロディーを
歌えるってスゴイなぁ！尊敬！

そして桑田さんも以前言ってたけど、原坊の声って全然変わらない！
声質も歌い方も若い頃のまま。それはホント稀有なことだと思う。

アンコールは大好きな『いちょう並木のセレナーデ』から。
ラストは『いつでも夢を』　この選曲もしかして？と期待していたら…

歌いながら桑田さん登場！ヤッター！
ライブ会場もライブビューイング会場も、大盛り上がり～～
最後に原坊と桑田さんのデュエットが聴けるなんて最高！！

二人のやりとりが微笑ましく、なんとも素敵で。
ほんわかあたたかく、幸せな気持ちになりました。

終演後は、ライブの抽選に当たって小樽から鎌倉へ遠征中の友人Y嬢と
「最高！」とLINEしあい、ライブの余韻を楽しみました。
好きなこと、楽しいことを分かちあえるって嬉しいなぁ。

今年はサザン４５周年。
またまた心躍るステージを心待ちにしています！！

【セットリスト】
１. 鎌倉物語
２. 涙の天使に微笑みを
３. 少女時代
４. 千の扉
５. オモタイキズナ
６. 花咲く旅路
７. 旅情
８. 京都物語
９. 恋は、ご多忙申し上げます
10. ぐでたま行進曲
11. 夜の訪問者
12. ヤバいね愛てえ奴は
13. Good Times
14. あじさいのうた
15. 鎌倉 On The Beach
16. ハートせつなく
17. スローハンドに抱かれて
18. じんじん
19. いちょう並木のセレナーデ
20. 私はピアノ
21. 初恋のメロディ
22. いつでも夢を

小犬のワルツ

最近よく弾いているのが、ショパンの『小犬のワルツ』

反田恭平さんのコンサートに行った友人から、アンコール曲が小犬のワルツ
だったと聞いたのがきっかけで。そいういえば家にも古い楽譜あったなぁ～
とひっぱり出してきました。

全音のピアノピース、ほとんどが40年位前のものでボロボロ。
『幻想即興曲』は大人になってから弾いてみたくて購入したものの、
難しすぎてすぐに挫折したのでキレイなまま…

『小犬のワルツ』 意外に♭が５個もついていた！
子供の頃は調を気にしたことがなかったけれど（ハ長調とヘ長調くらい
しか知らなかった）、ジャズを始めてからキーを見るクセがつきました。
『小犬のワルツ』のキー（調）はＤ♭（変二長調）

で、久々に弾いてみると、、、　
左手の和音が「お、これはD♭△７の響き！」とか「これはA♭７か？」
とか新しい発見があって、目から鱗というか…耳からウロコ～～！！
めっちゃ面白い！

弾けば弾くほど楽しくなって、調子にのって『エリーゼのために』や
『花の歌』も弾いてみたり。集中しすぎてワサビに夕飯あげるのを忘れ
ミャーミャー抗議されました（笑）

やっぱりピアノは楽しいなぁ！
時々クラシック曲を弾くと、旧友に会ったような懐かしさを感じます。
JazzときどきClassic　どちらも大好き。

しかし『小犬のワルツ』なかなかの曲者で。
速いテンポでペダルを踏んだり外したりしていたら、すねが痛～い！
ピアノを練習して、手ではなく足が痛くなるって…（笑）

ジャズは数学だ！

Youtubeで見つけたジャズ理論講座。
これを見ながら、コードやスケールの基礎の基礎から勉強中。

今まで音のインターバルに苦手意識があり、長〇度や短〇度などの表記を
見ると「うっ」となっていたけれど、少しはマシになったかなぁ？？？

ジャズは数学だ。
音を数字で捉えることが大事。数字も数学も苦手だけれど。
そしてスケールもコードも感覚ではなく、ルールを覚え応用していく方が、
結局は早く身につくということ。それがよ～く解った。
・・・というか、ジャズを始めて８年経って気が付くって

あぁ本当に亀の歩み。
あまりの遅さにため息がでちゃうけれど、続ける以外に上達の道はない。
目標は、80才でジャム・セッションにデビュー？（笑）
そんなファンキーな高齢者になって、死ぬまでジャズを続けたい。

現在の課題曲は「C Jam Blues」「Billie’s Bounce」「How Insensitive」
ブルースとボサノバ、Keyの違う曲でアドリブを弾く練習。

まずは、毎日スケールとコードの練習から始めよう。
地道にコツコツ。（というのが実は一番苦手だけれど）

日々鍛錬！

せんくら

週末に開催された仙台クラシックフェスティバル（通称せんくら）

昨年はノーマークでしたが、今年は早めにチケットを予約し
張り切って３日間通いました！

チケットは1300円～2500円とリーズナブルで嬉しい

金曜日、山下洋輔さんのソロピアノ。
クラシックフェスティバルだけど、山下さんは勿論ジャズ！
「せんくらは毎年のように呼んでもらっていますが、いいんでしょうか？
こんな音楽やってますが…ご理解ください」と笑いを誘っていました。

数日前に村上RADIOで聴いたばかりの「Memory is a funny thing」も演奏
してくれてタイムリー！メロウな雰囲気の素敵な曲でした。

土曜日、熊谷駿さん（s）と菅原望さん（p）のデュオ。
サックスとピアノをデュオで聴くのは初めてで新鮮。
ピアソラのリベルタンゴ、サックス版もカッコイイ！

日曜日、福田進一さん（g）と大萩康司さん（ｇ）のデュオ。
大萩さんの繊細なギターのファンで、リサイタルには何度か行ってますが、
師匠である福田さんとの共演はまた違った趣きが。
ギターの優しい音色、やっぱりいいなぁ～。

音楽三昧の３日間、せんくら堪能しました！

小学生ビッグバンド

週末、定禅寺ストリートジャズフェスティバルへ。
規模は大幅縮小だけど、仙台生活で楽しみな事のひとつだったので
開催はやっぱり嬉しい。

ジャズ以外の音楽が多かったのには、あれ？って感じだったけど（笑）
ジャンルはどうあれ、街に音楽が響いて、晴れた空の下で聴くのって最高！

勾当台公園の会場をチラッと回ったあとは、サックスの熊谷駿カルテット
を聴きに三越内のホールへ。人気であっという間に満席に。

速いパッセージがカッコイイ～！「スペイン」大好き。
才能溢れる若きミュージシャン達の演奏にワクワク。

そして次に登場したのが、小学生のビッグバンド。

小学生でジャズを演奏できるなんて羨ましい～！ 選曲もgood！

だ、だ、大丈夫～？とハラハラする場面もあったけれど、音楽の楽しさが
生き生きと伝わってくる、とてもいい演奏でした。ソロの子達も堂々として
いて良かったな。真剣に音楽に取り組む姿に胸が熱くなりました。

途中からは、熊谷駿カルテットのメンバーも加わっての演奏。
プロのミュージシャンとステージで共演、なんて贅沢で素敵な経験！
これまた羨ましすぎる～(笑)

楽しい今日のステージのこと、みんなきっと忘れないよね…
そして、大人になってもずっと音楽を好きでいてほしいなぁ～～！
そんなことを思いながら、会場を後にしました。

音楽まみれの幸せな一日。

カルテット

音楽スタジオの発表会兼ミニライブに初参加しました。

春に札幌でソロ演奏した『Nearness Of You』は今回はトリオで。
新曲『Blue Bossa』は初のカルテットでサックスと共演！

今回『Blue Bossa』は、イントロ（ピアノ）→テーマ（サックス）→
アドリブ（サックス）→アドリブ（ピアノ）→テーマ→エンディング
の構成。

ライブハウスのステージは楽器同士が近くて、弾きながらサックスの
大音量にビックリ！つられてピアノのバッキングもジャカジャカ思い
っきり弾いちゃった。うひゃ～こりゃ楽しいわぁ～♪

演奏中にライトの色が変わって、赤いライトに照らされた時は楽譜が
めっちゃ見にくくて焦ったけど（笑）

他の楽器と合わせるのって、どうしてこんなに楽しいのかしら～！
私の前に弾いた大学生の女の子が、４バース（４小節ずつのかけあい）
をやっていてカッコ良かったなぁ。お友達になりた～い。

今後の目標は…
仙台で音楽仲間を作ることかな。

奏でる幸せ

札幌時代に習っていた声楽のM先生門下の発表会が先日あり、
10数年ぶりに参加してきました。

場所は札幌コンサートホール〈Kitara〉の小ホール。
声楽とピアノのバリバリのクラシックの中で、一人だけジャズ。
アウェー感半端ない～（笑）

初めての弾き語り。
手が震えて練習でしなかった変なミスも多かったけれど、歌いながら
弾くのは思いのほか楽しくて、ほんの一瞬緊張を忘れました。
とにかくもう、スタインウェイのピアノの弾きやすさといったら！

ピアノソロでは左手がポカッと抜けて「次の音がわからん！」と焦り、
イチかバチかそーっと音を出してみたら、あちゃーハズレ！（笑）
あんなに練習してこれか～っ　ガクッときちゃうけど、いや練習の
おかげでなんとか止まらずに弾けたともいえるかな。

今回の大きな収穫は、即興の楽しさを知ったこと。
逆に決まった内容を暗譜で弾くのは、記憶力の衰えとともに難しくて
怖く感じるようになって。暗譜より即興の方がうんと気が楽！
これも老化。。。いや、ジャズ的には進化かも！？

出番が早めに終わったので、その後は客席で他の生徒さんの演奏を楽し
ませてもらいました。クラシック曲の難しさ凄さを実感して尊敬！

同じ頃に声楽を始めたＳさん、高校時代からの音楽仲間Ａちゃんの歌も
10数年ぶりに聴いて感激でした。たゆまぬ努力と情熱、それぞれ思いの
こもった演奏に胸が熱くなりました。

声をかけてくださったＭ先生に感謝です。
クラシックの環境の中でジャズを演奏してみて、いろいろ発見があり、
何よりとても楽しかった～！　歌う歓び、奏でる幸せ、感じました。

16小節の冒険

昨日はピアノのレッスン。
今月末の本番までラスト2回のレッスンは、マイクを設置した状態で
弾き語りの練習です。

これが思っていた以上に難し～い！
まずマイクがあると鍵盤の見え方が全然違って、手元がよく見えない。
顔を動かすと、マイクから音が外れてしまうので、顔を動かせない。
さらにマイクにぶつからないように弾こうとすると、変に力が入って
首肩がカチコチカッチンに！　前途多難だわぁぁぁ。　

初挑戦づくし。
ソロでピアノを弾くのも、弾き語りも、即興も。

即興は弾き語りの間奏部分16小節だけですが、私にとっては大冒険！
出だしの音だけは決めて、あとは指まかせ。
本番でフレーズ降りてきてくれるかなぁ～？怖いわぁ。

とにかく練習！また練習！
なんちゃって音大生みたいな生活になっているけど（笑）

‘’ジャズの真髄は即興にあり‘’

16小節の冒険を楽しもう！

グランドピアノ

ジャズピアノのレッスンに通っている音楽スタジオ。
タイプの違う５つの部屋があり、空きがあればレッスン生はいつでも
予約して無料で使用することができます。

今までレッスン以外で利用したことがなかったのですが、ふと思い立って
グランドピアノの部屋を予約してみました。

レッスンの時はアップライトと電子ピアノ２台の広い部屋を使用のため、
スタジオのグランドピアノを弾くのは初めて。

ピアノが趣味の人はみんなそうだと思いますが、グランドピアノって
やっぱり特別でテンション上がります！！

オクターブでジャーンと鳴らしてみたら、おぉっ！音が大きい！
普段は電子ピアノで控えめに？練習しているので、騒音を気にせず
思い切り音を出せるのは、すこぶる気分がいい～～。

当たり前ですが、音の響き方が全然違います。
楽しくて楽しくて、1時間があっという間でした。
弾ける曲は３曲しかないけれど（笑）

グランドピアノで練習するの、いいかも～♪
まずは５月の発表に向けて、週１回位のペースで通おうかな？
早速予約しなくっちゃ！

新たな楽しい一歩

今年はピアノで新たな試み…
弾き語りにチャレンジすることにしました。

きっかけは、とあるお誘いをいただいたこと。
通っている音楽教室でも、今年は（状況次第ですが）発表会が開催される
かもしれないので、それを目標に新しい挑戦をしてみようかと。

ライブで弾き語りもされるＹ先生に、歌付きでレッスンしてもらえるのは
仙台にいる今だからこそできること。これも何かのめぐりあわせかな？
トライするなら今しかない。

曲は数年前に伴奏したことのある「The Nearness of You」で。
しかし完全に忘れているので、またイチからやるしかないですな。

左手は基本コードのルートと７度をおさえる。
右手は３度＋テンション（９度＋１３度）とか、３度＋５度＋テンション
とか場合によって変化。コードを見てパッと反応できないので音符で書いて
それを見ておさえる。

コードを見て音符を見て歌詞を見て、目が忙しすぎる～（笑）
ただコードをベタ弾きするだけでも、歌いながら弾くって難しい。。。
頭ウニウニ！

でもでも、なんだか楽しいのもまた事実。
眠っていた脳に刺激を与えているような気がして。
きっとどこかの何かが鍛えられているはず！・・・知らんけど（笑）

褒め上手な先生にのせられて、楽しい一歩を踏み出しました。

ビッグバンド

先日、ジャズのビッグバンドのライブへ行ってきました。

震災の年に結成し今年が10周年で、ピアノのＹ先生らプロのミュージシャン
を迎えての記念ライブ。中盤から登場したＹ先生、グルーブ感がハンパなく
めちゃめちゃカッコいい～！！耳と目が釘付けに。

ビッグバンドの迫力と多彩な音色。
年齢も性別も関係なく、ただ音楽が好きという共通点で繋がって、それぞれ
仕事を持ちながら練習し、長く活動を続けていることが本当に素晴らしい。
ジャズのスタンダードナンバーをたっぷり楽しませてもらいました。

この歳になって思うのは、本当に音楽が好きだなぁということ。
音楽はずっと好きできたけれど、きっと今が一番好きなんじゃないかな？
聴くのも大好きだけれど、例えどんなに下手であっても、演奏することに
この上ない喜びを感じる…ということに気がつきました。今更ですが。

月2回のレッスンで、Y先生と一緒にピアノを弾くのも本当に楽しい。
最も楽しく好きなことは、誰かと一緒に演奏することなのかも～♪

あ！この先やってみたい事が見つかりました。

ビッグバンドに入りた～～い！！（笑）

何もなかったように

夕方 FMを聴いていたら、ユーミンの「何もなかったように」が流れてきた。

松任谷由実 - 何もなかったように (Live)

久しぶりに聴いたけれど、やっぱりこの曲好きだなぁ～隠れた名曲。

歌詞もチェックしながらYoutubeで聴きなおしてみたら…
思わぬところで胸がいっぱいになってしまった。

年老いたシェパードが遠くへゆく日
細いむくろを　風がふるわす


昔はひっかからずに聴いていた箇所が、時を経て、胸に迫ってくる。
そういうことが、ユーミンの曲にはままある。

ユーミンをよく聴いていたのは、10代から20代半ばにかけて。
新しいアルバムが出ると、真っ先に歌詞カードを読み、詞の世界から曲を
イメージしながら聴くのが楽しみだった。考えてみると、そういう聴き方
をしたのはユーミンだけだったかもしれない。

ユーミンは詞で聴き、
サザンは曲で聴き、
ジャズはリズムで聴く。

Youtubeを見ていたら、30年以上前のユーミンと山下達郎さんの対談とか、
桑田さんと達郎さんの対談とか、レアなものが次々と出てきて面白かった。
いやぁ～いい時代ですな。

蔵ジャズ

日曜日、ピアノのＹ先生のライブへ。
会場は江戸時代に建てられた趣きのある古い蔵。


ピアノとチェロのデュオ。
日曜日の午後のゆったりした気分に、チェロの音色がピッタリ～


Ｙ先生のオリジナル曲も沢山聴かせてもらい、才能に溢れてるってこういう
ことなんだなぁ～と改めて感じました。才能があり（もちろん努力あっての
ことですが）それを職業にして、人を喜ばせることができるって素晴らしい！

Ｙ先生の作るシンプルで優しい音色の音楽、大好きです。

そしてやっぱり、音楽は生で聴くのが一番好き。