鴨居玲の衝撃

真っ赤なポスターがずっと気になっていました。
道化師のようなその男の存在感がずっと気になっていました。
赤ら顔の単なる酔っ払いでしょうか・・（笑）

東京ステーションギャラリーで開催中の「鴨居玲」展です。
没後３０年、東京では２５年ぶりの回顧展。
と偉そうに紹介しつつ、私は鴨居玲をあまりよく知りません。
日本を代表する下着デザイナーの鴨居羊子さんの弟というぐらいの知識です。
でも、正直言って、かなりの衝撃でした。

ほとんどが場末の酔っ払いや老婆の絵ばかりです。
でも、社会の底辺に生きる人たちに惜しみない愛情を注いでいるのが
その激しい筆づかいからも伺い知れます。
南米、ローマ、パリ、スペイン、神戸と世界中を転々としながら
常に人間の内面を見つめ続け、その荒ぶる心情をキャンバスにぶつけました。
内なる孤独と苦悩が画面からにじみ出て来るようです。

デカダンを絵に描いたような風貌です。
金沢に生まれ、金沢美術工芸専門学校を卒業後は洋画家の宮本三郎に師事。
新人の登竜門「安井賞」にも入選するほどの実力派でした。
でも、関西弁で言う「難儀」な性分だったんですねえ。
普段はユーモアにあふれた茶目っ気たっぷりの性格だったようですが
一方では、常に絶望感にとらわれ、酒におぼれ、何度も自殺未遂を繰り返すなど
典型的な「破滅型」の人間だったと言います。
私もそうですが、繊細でひたむきな人間は必ず破滅型になりますね。（笑）

展覧会のタイトルにもなった「出番を待つ道化師」。
見ていて気づいたのですが、これって鴨居玲の自画像ですよねえ。
だらしなく酔っぱらって放心状態のピエロ。
後で解説書を読むと「彼の作品の登場人物はほとんどが自画像」とありました。

愛用のパレットも衝撃的でした。
暗く沈んだ重厚な画面はこのパレットから生まれたんですねえ。
私の貧弱なパレットとは対照的に、まさに混沌のパトスを感じてしまいます。

一番印象に残ったのがこの絵でした。
これまでに描いて来たさまざまな絵の主人公たちに囲まれて
これから新作に挑もうとする鴨居ですが・・・
結局、何も描くモチーフが見つからず、キャンバスは永遠に白のままでした。

創作に行き詰った鴨居はひたすら酒におぼれるまま
ついに５７歳で自死を遂げます。