エサ＝ペッカ・サロネンの音楽

　中止になったN響のMusic Tomorrow 2020。尾高賞受賞作品の細川俊夫（1955‐）の「渦」（2019年）はその初演を聴いたが（杉山洋一指揮の都響）、エサ＝ペッカ・サロネン（1958‐）の「ニュクス」（2010年）は聴いたことがないので、楽しみにしていた。どんな曲か気になるので、ナクソス・ミュージックライブラリーで聴いてみた。

　サロネンは作曲家としてよりも指揮者としての方が高名だが、そのサロネン指揮フィンランド放送交響楽団による「ニュクス」は、陰影が濃く、パワーが炸裂する曲だ。サロネンの旧作「インソムニア（眠れぬ夜）」（2002年）の路線にある。

　「インソムニア」はN響が世界初演した曲だ。2002年12月にサントリー国際作曲委嘱シリーズで初演された。指揮はサロネン自身。疾走感、狂おしいまでの切迫感、爆発的なエネルギーなどが印象的で、わたしはサロネン版の「はげ山の一夜」かと思った。ただし、ムソルグスキーのその曲とは違って、夜明けは訪れない。悪夢のうちに曲を終える。

　「インソムニア」は2001年9月11日の同時多発テロの影響下で書かれた。同じくその影響下で書かれた曲には、犠牲者の名前を静かに読み上げるジョン・アダムズ（1947‐）の「魂の転生について」（2002年）や、優しく慰撫するコラールが登場するペンデレツキ（1933‐2020）のピアノ協奏曲「復活」（2002年）などがある。それらの曲とこのサロネンの曲と、手法は三者三様だ。

　サロネンは「インソムニア」を世界初演した2002年12月の演奏会で、自身の作品をもう1曲振った（ちなみに他にはルトスワフスキと田中カレンの作品を振った）。それは「フォーリン・ボディーズ」（2001年）で、それも今回聴いてみた。3部からなる曲で、サロネンの特徴をよく表している。第1部Body Languageは音楽のダイナミズム、第2部Languageは音の透明感、第3部Danceは無数の音の微細な動き。

　それらの特徴は、2019年6月に諏訪内晶子のヴァイオリン独奏、インキネン指揮日本フィルが演奏した「ヴァイオリン協奏曲」（2009年）に凝縮されている。第1部Mirage（蜃気楼）、第2部PulseⅠ、第3部PulseⅡ、第4部Adieu（告別）の4部からなるが、その第1部と第2部は嵐の前の静けさを、第3部は闘争あるいは破壊を、第4部は廃墟を思わせる。意味深い傑作だと思う。

　そのときの諏訪内晶子のヴァイオリン独奏も見事だったが、インキネン指揮日本フィルの演奏もスリリングな名演だった。インキネンが現代曲を振るとき、その指揮はサロネンに似て、クールでシャープだ。