陶原葵『帰、去来』

陶原葵『帰、去来』（思潮社、2017年04月29日発行）

　ことばを読む。そのとき最初に感じるのは何だろうか。私は、ことばとことばの「間合い」。「間合い」にリズムがあると読みやすい。リズムがないとつまずいてしまう。
　たぶん私の年齢と関係があるのだと思うけれど、私は、「最近の若い人」のリズムについていけない。
　陶原葵『帰、去来』の「窟」という作品。

花の首の折れ方
その細胞の潰れ方が

　この二行はとてもおもしろい。「花の首が折れる」を「細胞が潰れる」と言いなおされる。「方」ということばを反復することで、言い直しであることを明確にしている。これはリズムとしてもとても納得できる。リズムに従って、ことばの視線が「花の首（茎）」に集中していく。「ことばの肉体」を感じるのは、こういうときである。
　あ、傑作が誕生する、という期待をいだきながら読み進む。

花の首の折れ方
その細胞の潰れ方が

並んでいる

わたしが首をまわす亀裂音は
そとの耳　にも響いている　か

　私は、しかし、つまずきはじめる。「並んでいる」までの一行空きが、「方」を反復したリズムとかけ離れている。「方」を反復する。反復はリズムの強調。ここからリズムが加速していくのなら納得できるのだが、反復してリズムを強調したあと、突然中断してしまうと、私のような年齢（私だけかもしれないが）では、次の「一歩」をどう動かしていいかわからなくなる。
　詩は、さらに一行空きを挟んで「わたしの首」「亀裂音」へと動いていく。「わたしの首」は「花の首」を引き継いでいる。「亀裂音」は、しかし、「潰れる音」を引き継いでいない。言い直しにはなっていない。もちろん、言い直しでなければならない理由はないし、陶原のこの作品の場合、「首」から「耳」へと「肉体」（感覚）が拡大／拡張していくのだから、これはこれで、もうひとつのリズムと言える。
　だが、そのあとはどうなのだろう。
　連がかわって、詩はこうつづいていく。

夜　にはまだときおり
覆水を手ですくい
集めようとしている　のだが

行き交うひとはみな
満杯の蛍籠をさげている

（どこかで風船の糸が絡まりますので


地にはりついた月、

　私は完全についていけなくなる。「間合い（リズム）」がどうなっているのか、わからない。
　「首」（折れる／潰れる）が「首（まわす／亀裂）」を通って「耳（音／響く）」に動いていくのは「人間」の「肉体」（感覚）が連続しているととらえ直すことができるが、そこから突然「手」へとことばが飛躍する。さらに「蛍（籠）」「月」という「光（視覚）」へと移動する。
　私の「肉体」は、こういう具合に動けない。「耳（聴覚）」から「手」へ、さらに「手」から「目（視覚）」へとはスムーズには連続しない。
　もちろん「折れ方」「潰れ方」から「触覚（手）」へとつながる道はある。そしてそこに「視覚（折れ方／潰れ方）」もつながる。けれど、それはそれで別の道であって、途中に「耳（音／響き）」を挟むとぎくしゃくしてしまう。
　陶原のことばは、どこへ行こうとしているのか、と思う前に、どうしてこんな「ずれ方」ができるのか、私の「肉体」はわからなくなる。

　「眠、度、処方」という作品。

それ　おぼえている夢と　そうでないものがありますが
どのように　ふりわけられているのでしょう

　とても魅力的な行で始まる。

「……大きさが　ちがうのですね」

気のもちよう、とか　考えかたのちがい、なども
大きさ、でしょうか

　カギ括弧（他者の声）をバネにして、ことばが加速していく。「考えかた」ということばがある。「考え方」。「方」というものが、ひとつの「リズム」であり、（たぶん陶原の詩のキーワードになる）、とてもおもしろいのだが……。
　そのあと、「浸透圧」が出てきて（ここまでは納得できる）、それが「魚／眼」「膜／ミズスマシ」を経て「死んだ貝（開かない）」などを経て「かちん、と　あたる」「触れる」という動詞へ動いていく。

　「考えかた（方）」の「方」というのは、一種のパターンだが、そのパターンは私の知らないものである。私の肉体はそういうパターンを経験してきていない。だから、ついていけない。
　最初から「ついていけない」のなら気にならないが、書き出しはぐいと引き込まれる。私の「肉体」が体験してきたもの、「肉体」がどこかでおぼえているものを刺戟するのだが、ことばが進むにつれて、そのことばといっしょに動く「肉体」とはどういうものなのか、つかみどころがなくなる。つかめなくなる。

	帰、去来
	陶原 葵
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