『血と骨』、観ました。

血と骨 コレクターズ・エディション ポニーキャニオン このアイテムの詳細を見る

　『血と骨』、観ました。
1920年代、一獲千金の夢を胸に済州島から日本に渡って来た金俊平。彼は
李英姫を強姦し強引に結婚。息子の正雄らに暴力をふるい、次々と愛人を
囲う父親だった‥‥。
　映画における“暴力（描写）”は、描かないで済むのであれば描くべきでは
ないというのが、一貫したボクの考え方です。ただし、ことこの映画に
関しては、それほど気にならなかったかな。幼い頃、安住の地を求めて
遥か朝鮮から海を渡った主人公‥‥、パラダイスと思ったはずの日本は、
「差別」と「偏見」が蔓延（はびこ）る“ゴミ溜めのような生活”、、、
その社会への怒りと、現実のもどかしさが、彼を“暴力”へと走らせる。
弱みをみせれば食いものにされ、通りでは強者だけが生き残る。
しかし、彼は暴力によって“権力”を得るが、同時にその暴力によって
（周りから見放され）“孤独”にもなっていくわけだ。つまり、ここでは
過激な暴力シーンだけを描きたかったんじゃなくて、“暴力に怯える人の心”‥‥
強いては、その“恐怖”が血に染まり、深い“憎しみ”へと変わっていく様を
描きたかった‥‥ボクはそんな風に解釈しました。
　さて、映画の技術面に話を移せば、主演ビートたけしの大熱演も確かに
凄いが、それ以上に昭和初期を再現させたオープンセットの素晴らしさには
驚いた。生活感の漂う街並みから小道具、ファッション、そして
ベタついた空気まで‥‥まるで、その時代にタイムスリップしたような
錯覚に陥らさせられる。聞けば、監督の崔洋一は前作『クイール』の儲けを、
すべて今作のための資金繰りに使ったとか‥‥。これ観て納得、、、久々に
日本映画の「底力」と「執念」を見たような気がしました。