昨日に引き続き若き作曲家達の作品と向き合っております。
今日は場所をオペラシティのホールに移して本番と同じ環境でのリハーサルとなりました。
今年のコンポージアムの主役、作曲家のラッヘンマンさんも練習に付き合ってくれています。
もっとも彼は審査員なのですが、練習の時から作品に関わって良いのかな?
などと余計な事も考えてしまうのは悪い性分ですね。
さてその作品たち、技術的に比較的容易な物もあれば非常に難しい物もある。
その難しさが曲に活きてきて作品の魅力を引き出すものならば、そんな難しさであれば喜んでその曲に向かって行けるのですが。
練習していて感じられるのは、その困難さが全く活かされていない事。
オケ全体がフォルテで鳴り続けている中ではどんなに頑張って弾いてもお互いに消し合って聞こえて来ない。
この大音響の混沌こそが作曲者の意図するものであったにせよ、実際に鳴っている音は作曲者の書いた音とは限らない。
演奏不可能とも思える音の連続、整理とは無縁の音楽的構造。
これではちゃんと演奏しろという方が無理です。
一曲につき与えられた練習時間は1時間、今日もただ音を出しただけで終わってしまった曲も。
それにまだ全部が音になっていない曲さえ。
残された練習は明日とゲネプロの2回だけ。
もう少し良いリハーサルをしたいものです。
今日は場所をオペラシティのホールに移して本番と同じ環境でのリハーサルとなりました。
今年のコンポージアムの主役、作曲家のラッヘンマンさんも練習に付き合ってくれています。
もっとも彼は審査員なのですが、練習の時から作品に関わって良いのかな?
などと余計な事も考えてしまうのは悪い性分ですね。
さてその作品たち、技術的に比較的容易な物もあれば非常に難しい物もある。
その難しさが曲に活きてきて作品の魅力を引き出すものならば、そんな難しさであれば喜んでその曲に向かって行けるのですが。
練習していて感じられるのは、その困難さが全く活かされていない事。
オケ全体がフォルテで鳴り続けている中ではどんなに頑張って弾いてもお互いに消し合って聞こえて来ない。
この大音響の混沌こそが作曲者の意図するものであったにせよ、実際に鳴っている音は作曲者の書いた音とは限らない。
演奏不可能とも思える音の連続、整理とは無縁の音楽的構造。
これではちゃんと演奏しろという方が無理です。
一曲につき与えられた練習時間は1時間、今日もただ音を出しただけで終わってしまった曲も。
それにまだ全部が音になっていない曲さえ。
残された練習は明日とゲネプロの2回だけ。
もう少し良いリハーサルをしたいものです。