久しぶりに合奏の楽しさを味わうことができた。
ニールセンに意識が集中していたので、シベリウスのバイオリン協奏曲の合同練習が
メインだったことを見落としてしまい、
全くさらっていなかった自分としては「帰ろうか・・」と思うほど焦ってしまったが、
がんばって食いついていった結果、大変楽しい合奏体験となった。
楽しさのネタはいろいろある。
・シベリウスのバイオリンコンチェルトそのもののすばらしさ、美しさは格別だと思う。
・コンミスが練習の代奏をすることも素敵なことで、本当に集中して弾きこなしていて、
団員から喝采を浴びるのもいい。
・それから協奏曲という形式が、独奏者とオーケストラとの掛け合いを求めるもので、
全員で一緒に曲を作り上げてゆく楽しさがある。
・曲をコーディネートしてゆく指揮者からのアドバイスと、合わせてゆくオケのメンバーの
呼吸があった様子もいい。
とりわけ今回感じたのは、シベコンはチェロが3つの演奏形式に別れ、
交互に弾きあうところが面白い。
練習に先立って、チェロだけの分奏練習があり、そのときトップとサイドを誰が弾くか、
また「表と裏」の役割分担を話し合いで決めた。(曲ごとに交代するかもしれない)
チェロの「表、裏」は、指揮者に向かって左側、客席サイドに座るのが「表」で高音部を担当する。
裏はその逆で指揮者に向かった右側で、低音部を担当し、譜めくりも担当する。
なぜかと言えば、オーケストラの曲では、ほとんど例外なくチェロの分奏が必要になり、
あらかじめ分担しておかないと混乱する。
もっとも、楽団によってチェロの位置は異なり、市原では第一バイオリン横に並ぶので、
あまり「表裏」という表現は合わないのかもしれない。
さて、シベコンでのチェロパート3つの形とは。
一つはトップによるソロ
二つはトップとサイドの2人によるデュエット
三つ目がtuttiで、全員で演奏する
シベコン第3楽章は、この3形式が繰り返し現れ、僕のようなtutti担当の出番は少なく、
大半がデュエットによるバイオリンソロの伴奏ということになっている。
一見休みが多くつまらない感じもするが、実はこの掛け合いがたいへん面白い。
自分にとって初めての協奏曲ということもあるのかもしれないが、ソリストの音を聴き、
チェロの二人の演奏を聴き、
タイミングを合わせてtuttiで合わせるという繰り返しそのものが、躍動感を感じさせ、
楽しくなるのだ。
これは、協奏曲というスタイルが持つ楽しさなのか、
シベリウスが表現してくれた楽しさなのかは分からない。
伴奏といえば、以前参加したヴェルディーのレクイエムも、声楽の伴奏ともいえるが、
思い出せば大変楽しい経験だった。
いずれにせよ、独奏と伴奏、ソリストとオケとの協働作業がなければ曲が曲に
ならないということが、音楽の楽しさを一層引き出してくれているのだと思う。