アンサンブルの怖さ

日曜日に市原フィルのアンアンブル大会があった。

今回は仕事などの都合で、チェロアンサンブルも、弦楽アンサンブルも参加せず
ブラームスのクラリネット5重奏だけに参加させていただいた。

千葉寺駅近くの「ハーモニープラザ」には、楽屋というか舞台袖の空間もなく
リハーサルの時間は無いものと覚悟していたのだけど、
ホールの下の階に練習スペースを確保しておいてもらえたのはありがたかった。

おかげで、気温の変化が激しい中でクラリネットと弦の音合わせができたし
ほんの10分程度だったが、出だしやprestoに変化するあたりのチェックが出来た。
でも舞台にあがるまで、息切れがするような状態だったのは、緊張だったのだと思う。

舞台に上がってクラ爺がMCするわずかの間に最後のチューニングができた。
立ち上がって全員で挨拶をし、クラ爺の首が振られればスタートだ。

最初の7小節はクラとビオラとチェロだけ。
バイオリンは8小節目から入ってくる。
この最初の7小節さえ切り抜けられればあとは何とかなる。

ところが、アンサンブルの神様は、そんなところではなく、
あちこちに落とし穴を用意してくれていた。

prestoにこぎつけ、やれやれ、と思う間もなく、何かが合わなくなってきている。
ハーモニーも、リズムもずれている。何かがおかしい。
２日前、最後の練習でも、半拍～１拍のズレを感じて暗礁に乗り上げたことがあった。
「まずい、まずい・・・」と思いながらも、どうずれているか分からない。
知っている人が聴けば、ガタガタ、崩壊寸前と感じているだろう・・・


アンコン直前にコンミスから全参加者に「ステージマナーはしっかりと！」と通達があった。
「・始める前の挨拶。
　・何があっても演奏を止めない。がんばる！本番は一回きり！
　・まちがえても舌をだしたり、頭かいたり、苦笑いしたりしない。
　・終わった後の挨拶。どんな演奏であっても、それなりにできた顔をして、
　　しっかり客席を向いて挨拶して下さい。」

このメールを５人で見て
「そうだよね」
「頭なんか掻いたりしないことだね」
「こういう曲なのよ、当然という顔をしようね」と言い合った。

そして何よりも
「どんなことがあっても、最後までやろうね」
「万が一クラや１ｓｔバイオリンが落ちても、どちらかに合わせて生き残ろうね」
などと真剣に誓い合ったっけ・・・

そんなことも頭によぎりながらも
「おかしい・・・・」
「合わない」
「止まっちゃったらどうしよう・・・」
などと思い始めたら、次第に血が昇り始めてくる。どうしていつもの調子が出てこない。

「次の頭でチェロのpizzが入らないとみんな困るよね、でも間違って入るともっと大変だよね・・・」
何て思っていると、大事なpizzを弾けなかった。
そして次の明確な復帰ポイントを手探りしながら進んだ。

ようやく明らかな復帰ポイントで全員揃うことができたけど、
その後ももう一回怪しげな状態となり、再復帰して終盤を何とかまとめることができた。

「しっかり客席を向いて挨拶・・・」も少々斜め向き、堂々と出来た自信はないまま舞台を後にした。
仲間の皆も、なんだか言葉が少ない。何がどうなったのか・・・
散々練習してきたことが１００％発揮出来なかったことは、全員が感じていたと思う。

「やっぱ、ブラームスは難しいわ！」という１ｓｔ嬢のさばけた感じが第一声だったか・・・。

自分としても、何がどうなったのか、未だに分からない。
ただ、どれだけ慣れてきていても、本番では何が起こるかわからないのがアンサンブルと思った。
一方で、何回も崩壊の危機に晒されても、復帰して演奏し切ったのは、重ねた練習のお陰だとも思う。

アンサンブルは怖い。でもだからアンサンブルはたまらなく面白いと思う。
「来年またやろうね」と言い合ったものの、ブラームスの他の楽章が練習で立ち向かえるのかどうか。
現在のところ、全く自信はない。

アンサブルで初歩的ミスを発見

アンサンブル・コンサートの練習に、仲間が久しぶりに集まった。

クラリネット五重奏のクルーに寄せてもらって今年で3年目になる。
モーツアルトのクインテットが終わらぬまま（1楽章を避けたんだけど・・・）
ブラームスへの挑戦が決まり、取っ付きがよさそうな３楽章をアンコンの演目に選んだ。

今回も1stバイオリン嬢のお宅に集まり練習を開始した。
玄関ホール上の吹き抜けが練習会場なので、響きがいい。

しばらくオケが休みに入っているので、ブラームスのクラ５だけを
チョコチョコ練習していたので、合わせの初回から、止まることなく終了できた。
とはいえモーツアルトに比べるとシンコペーションが多いので、
あちこちでつっかえたりしたけど、復活できる程度には慣れてきたのを感じる。

3楽章の前半はAndantinoなので、全体的には破綻無く進んでゆける。
ただ、チェロに限って言えば、シンコペーションで進む16分音符の早いアルペジオがあり、　
『途中で脱落～お尻で辻褄合わせ』から脱却できず、個人練習の成果は発揮できなかった。
やっぱり一人練習と合わせでは、何かが全然違ってくるものだ。

3楽章の後半になるとPrest non assaiに変り、クラリネット、バイオリン、ビオラの
32分音符の急激な下降音形と上昇音形が交互に繰り返される。
ブラームスが、クラリネット奏者に速さで挑戦しているかのような箇所で、下手すると
悲鳴になりかねないような急降下がある。難しいテクニックが求められるのだと思う。
チェロ以外に登場するこの掛け合いが、今回の練習の一つの焦点になった。

クラ爺にしては珍しく「ここ吹けてないのよ・・」とやや弱音を吐いていた。
32分音符の頭とお尻以外は、数え切れないというか、正確に指が動かないらしい。
この箇所は、バイオリンにとってもビオラにとっても難しいので、
全体の速度を遅くするかどうか検討されたけど、
前半のAndantinoとのコントラストを考え、遅くしすぎると曲にならないということで、
従来からのテンポで何回か練習をすると、何とか収まりが良くなっていった。

練習の最後は、SONYのPCM　RECORDERで本日の仕上がり状態を録音する。
僕の方から、「宅ふぁいる便」という無料サービスを利用して全員に配信している。
「宅ふぁいる便」は優れもので、開封したか、ダウンロードしたかも知らせてくれる。

録音を終了して、これで解散という段階で「今の、なしにして！もう一回！」
という声が掛かって再録音したものを、その夜のうちに配信した。
録音を何度もチェックするので、練習の録音ながら、少しでも良いもの残したいのだ。

僕も、合わせ練習のため何度も聞いているけど、チェロの不具合ばかり気になって嫌になる。
演奏している時は「なんとかなっている」と思っていても、録音装置はごましてくれないから。
まず音程のズレ。これはしっかりとしたポジション取りをしないと修正できない。
入るタイミングの遅れ。これは自分の中でしっかり数を数えていない証拠だ。

再度譜面とにらめっこしながら、適当に演奏していたものを修正してゆく。
16分音符のパッセージは、16分割で全部を演奏したり、歌ったりして、
着実に演奏できるように、練習を繰り返した。

すると、とんでもない間違いを発見した。
同じ音形なのに、二回目には　♯　が付いていたではないか！
ポジションが曖昧なだけでなく、譜面を見間違っていたんだ。
何回も読んでいるはずなのに、この段階になって　♯　を見逃しているなんて
のだめカンタービレの千秋の言葉を思い起こしてしまった。
「真正面から、譜面と向き合え！」と言ってたような・・・

次の合わせまでしばらくあるので、譜面を完璧に再読、参読し、
ボーイングの切り替えヵ所と、ポジション取りを自分なりに確定したうえで
繰り返し練習に進もうと思う。