時

街を歩くとずっと同じ風景が続くことに驚きます。

目の前には3年前や4年前と同じ風景があります。

しかし、そのころ大学に入学した人はもう卒業であり、生まれた子供は幼稚園に通い出しています。

明らかに私の中では時間の変化を感じなくなっているのです。

時間から起伏が消え、ただ数字としての時が過ぎていきます。

単線的な「時計」が刻む時間観念は、歳をとるほど実感していくものではないでしょうか。

幼い頃ほど、季節の変化がダイレクトに体に感じられ、一年の積み重ねが重いものに感じられます。

時間の流れは20歳までは遅く、それ以降はそれ以前の3倍の速さに感じられるようになるそうです。つまり、20歳を過ぎる頃には、実は、人は人生の半分を過ぎているのです。

目の前には秋の風景が広がっていますが、私には10年後も20年後も30年後も同じような光景がそこにあるのではないでしょうか。

30年後や40年後には首相も変わり、政党も変わり、社会は様変わりしているでしょう。

しかし私の中身はまったく変わっていないのではないかと思います。10年前の自分と今の自分に変わりがないように。

歳を重ねるほど、何も変わらなくなっているのです。

「インカ・マヤ・アステカ展」

先日、近くの博物館の「インカ・マヤ・アステカ展」に行ってきました。ヨーロッパによる植民が進む以前の中南米の遺品が数多く展示されていました。お面や像や飾りや。

それらの展示品をみてまず思ったのは、

「宮崎駿のデザインみたいだなぁ」

です。もちろん、本当は宮崎駿自身がこれら中南米の古代・中世文明の美術デザインを模倣したのでしょうが。

それらのデザインをみて感じるのは、なんだか厳かでないんですよね。安っぽいという言い方は違うかな。なんだか、思わず笑みをこぼしてしまうのです。親しみやすさ、でしょうか。

頭でっかちなデザインじゃないんですね。


ひょっとして芸術というものは（も）、西洋的と非西洋的に分けることができるのでしょうか？

西洋的な芸術とは、自意識の強い芸術。芸術する者の特権性が作品から感じられる芸術。「立派な人間」を描こうとする芸術。

それに対して非西洋的な芸術とは、人間という種に独自性を認めない芸術。人間の顔に「個性」を認めない芸術。

だから私たちは西洋的な芸術は意識的な産物であり、非西洋的な芸術は無意識的な作品であると感ずる、とこんなことはいえるだろうか？

そんなことをインカ・マヤ・アステカ展」を観て感じました。