「キャバレー」

　１９７２年制作の音楽付き映画（これがミュージカルかは疑問）、再見になり
ますが今回の「ブログDEロードショー」はこの作品で参加します。

　「キャバレー」（「Cabaret」・１９７２年・米）
　　　監督　ボブ・フォッシー
　　　脚本　ジェイ・プレッソン・アレン
　　　　　　　ヒュー・ホイーラー
　　　原作　クリストファー・イシャーウッド
　　　音楽　ジョン・カンダー
　　　作詞　フレッド・エッブ
　　　編曲　ラルフ・バーンズ
　　　撮影　ジェフリー・アンスワース
　　　美術　ロルフ・ツェートバウアー
　　　出演　ライザ・ミネリ
　　　　　　　マイケル・ヨーク
　　　　　　　ジョエル・グレー
　　　　　　　ヘルムート・グリーム

　１９３１年ベルリン、ワイマール体制下で共産党とナチスが争い徐々にナチ
スが幅を効かし出してた時代。
　下宿先を探してたイギリスの学生ブライアンは或るアパートでキャバレー歌
手のサリー・ボールズ（アメリカ人）と出会う・・・。

　背徳、退廃、暴力をナチズムのもう一つの側面と見るなら、「地獄に堕ちた
勇者ども」、「愛の嵐」の系譜に連なる作品。
　オープニング、歪んだ鏡面に映る客席、アップで入り込んでくるＭＣ（司会進
行～Ｊ・グレイ）の冷笑含みの退廃と滑稽なメイク。
　キャバレー「キットカット・クラブ」で繰り広げられるショーの世界は、背徳と退
廃の毒花が咲き乱れ甘酸っぱく妖しい腐臭が充満した裏の顔、そして表の世
界ではナチスの台頭による暴力が満ち溢れてる。
　映画は主役たちの生きる現実世界に反射するようなキットカット・クラブで行
われるショーの世界を差し込みながら進行して行きます。
　受難のユダヤ人とナチスの退廃と暴力、如何にもアメリカ受けの教条主義的
な構図で、人に依っては陳腐と言う人も居るだろうけど僕はそれ程悪いとは思
いませんでした。
　ブライアン、サリー、男爵の関係と破綻の部分は良く描けているんじゃないで
しょうか。
　しかし、この作品の素晴らしい所はそこじゃない、キットカット・クラブで繰り広
げられるショーの数々こそがこの作品の見所。
　ラスベガスで鍛えられた一級のエンタティナー、ライザ・ミネリのパフォーマン
ス、そのライザ・ミネリさえも喰ってしまいそうなＭＣ役のジョエル・グレイの達者
さと存在感。
　この二人の舞台を観てるだけで、この作品は元が取れます。
　二人を取り巻く美しくないダンサーや楽団の醸し出す雰囲気、ピンポイントで
効果を出してるパントマイムの人形。
　ボブ・フォッシーの才気と演出が冴えわたっています。

　キャバレーのオーナーがナチス党員によって殴打されるシーンをショーの合
間にカット・インさせたシーンは効果的だけど、キューブリックの「２００１年　宇
宙の旅」、「時計仕掛けのオレンジ」からの引用でしょう。
　オリジナルを未消化だとは思うけど、それなりに良く出来たシーンだと思いま
した。
　美青年が歌うナチス党の歌に聴衆が雷同していくシーンも非常に印象的な
シーン。（どっかで観た気もするけど）

　歪んだ鏡面に写し出される歪んだ世界。
　このキャバレーの世界こそが現実であり、フィナーレを飾る「life is a Cabaret」
（人生はキャバレー」）。
　音楽映画らしからぬ鬱な世界で後味の良い作品では有りませんが、僕はそ
れでも名作だと思っています。

　「人生は舞台、人は皆役者」
　「人の世で起こる事は、すべて舞台の上でも起きる」
　「人生はキャバレー」

　「キャバレー」　ＯＰ
　「キャバレー」より「Money、money」

　これで漸く僕のナチス３部作（デカダンス部門）が終了出来ました、機会を与
えて下さった宵乃さんに感謝です。

※「life is a Cabaret」のエルシーを語る部分、♪酒とクスリで死んで、人は嘲笑う、
　でも彼女の死に顔は女王のようだった、私もそうありたい♪
　何だかＪ・ガーランドの事のような・・・。
　Ｌ・ミネリにとってＪ・ガーランドの娘と言う束縛から脱した作品。
※ドラマにカット・インする冷笑的なＪ・グレイのカット２つ、印象的なんだけど、
　ちょっと「やり過ぎ」な感無きにしも有らず。
※この頃のライザ・ミネリ、顔は個性的過ぎて勘弁だけど、あの太ももはオヤ
　ジ目線になってしまいます。（笑）