誌上のユートピア・うらわ美術館 つづきその７

Ⅵ章　教養とデカタンス

ジャポニズム、アール・ヌーボーで沸き立った西欧では、
１９１０年頃になると、その熱気も沈静化し、
新しい芸術の動き、モダニズムが現れてきた。

日本は明治になって、開国し、世界の仲間入りを果たす。
おかげで海外の情報をいつでも手に入れられるようになった。
フランスへ、イギリスへ留学するものも沢山増えた。
目覚しい西欧美術の輸入に憧れ、自らの手にしてきた。
白馬会が生まれ、「方寸」というきらめく雑誌が生まれ、
天心らは「國華」を誕生させる。
そんな中、学習院に通う若い知識人の同人誌
「白樺」が１９１０年に創刊された。

美術史、批評などを執筆していた児島喜久雄、
武者小路実篤、志賀直哉、柳宗悦らは、
これからの自分たちの道を探すべき、個性の解放を求めた。
この「白樺」は、美術情報の役割も持ち、
ベックリン、クリンガー、
やがて、セザンヌ、ロダン、マティス、ムンクらを
次々と紹介した。
芸術的教養の情報源として、
はかりしれない影響力はあったが、
雑誌の体裁として、魅力に欠けていたようだ。

「ヒユウザン」１９１２年に刊行。
洋画の改革を目指す、斉藤與里、高村光太郎、
岸田劉生、木村宗八、萬鉄太郎、小林徳三郎、川上涼花、
等が中心となり、展覧会情報や、感想など、
文芸誌としての役割もあった。

海外の美術情報を手にすることができる雑誌は、
若い画家たちを刺激した。
紹介された画家達の影響を受けながら、
美術工芸で発揮するのではなく、
自らの芸術を追及することを始める。

「明星」「方寸」を経験した画家たちは、
西洋化の荒波をかぶりながらも
新しいオリジナルな自らの手で、「現代の洋画」
「藝美」「卓上」などを刊行していく。
富本憲吉の「卓上」からは、民芸運動の香～

版画と文芸と結びついて、
「月映」が１９１４年に洛陽堂から発行される。
同人には、恩地孝四郎、田中恭吉、藤森静雄。
以前から、この田中恭吉の版画に魅せられている。
何かがありそうな、怪しい雰囲気。
当時、すでにムンクの存在も知れているのだから、
彼のどうしようもない暗さとエネルギーは、
ムンクの満たされない暗闇に似ていると思った。

時代は過ぎ、不穏な空気が漂っているのが誌面からも
滲んでいる。
アナーキーな油臭さ、デカダンスへの逃避、
新たな自己開放への追求。

図録の最後を飾るのは、
恩地孝四郎の装丁、田中恭吉の版画による挿画
萩原朔太郎の「月に吠える」

あぁ、惜しい。２３歳の夭折版画家、田中恭吉。

１８８９年から１９１５年の間、
日本における雑誌の刊行は、近代日本美術史の中で
燦然と輝く存在であったことを、まざまざと知らされた。
目くるめく芳醇な嵐のような一時代であった。

今、この記事を書き終えようとしている私は、
その一時代の陶酔の嵐が吹きすさび、
熱狂の時代に狂おしく巻き込まれ、
またその輝ける遺産に触れて、陶酔している。

「誌上のユートピア」を企画された神奈川県立美術館関係者に
深く敬意を表したい。

参考文献
　誌上のユートピア（図録）
　日本美術の歴史
　芸術教育の歩み　岡倉天心（図録）

ようやく最終章までたどり着き、
記事を書き上げることができました。
ここまでの長丁場にお付き合い下さり、感謝申し上げます。
この調子で若い時に勉強をしていれば、
今頃・・・・

それはさておき、こうして、アール・ヌーボーの
潮流がどれだけ人々を魅了してきたかを改めて知らされました。
東京都庭園美術館や、近代美術館工芸館、
などなどアール・ヌーボー、デコに触れられるところが
近くにあって、本当にシアワセです。

世紀末の全世界に駆け巡った美術芸術の嵐、
西洋と東洋、日本の間に挟まった
実力パワーをもった画家達のその波乱万丈の様々な人生に
思いをはせた充実の１週間でした。

よくやった！自画自賛。笑！！

　　　・・・FIN・・・