誌上のユートピア・うらわ美術館 つづきその６

Ⅴ章　伝統と変容

「國華」は、岡倉天心が高橋健三とともに創刊した最初の
日本美術研究誌。
１８８９～今現在も朝日新聞から出版されている。
この夏、創刊百年記念事業として、東京国立博物館で、
「対決」が企画されていることは、
この企画展の様々な切り口が見えてくる。
現在の編集メンバーを見れば、なるほど、納得。

西洋画の習得と、
ジャポニズムで熱狂する西洋で吹いたアール・ヌーボーの嵐、
国を挙げての欧風化に対して、
本国、日本では古来の美術を再度見つめ直す、
チャンス到来でもあったようだ。
奇しくもアメリカからやってきた東京大学の教師、
フェノロサによって日本古来の美術に目覚める。

日本は、とかく海外からその良さを知らされる運命があるようだ。

「國華」は、
新聞紙の四分の一の大判で、当時１円もかけて、
創刊された、月刊日本、東洋の美術研究専門誌。
（クリックすると「國華」の現在が見えます！）
印刷にも高品質で美術一般に影響を与えた。
１９０５年から、朝日新聞社長、
村山龍平がこの事業を引き受けた。
以来、現在に置いても朝日新聞社が発売元となっているわけだ。

以前古本屋で手に入れた「國華」が手元にあるが、
印刷雑誌、というイメージから離れて、
アカデミックな図版誌という感じ。
（昭和５４年３８００円が平成１９年で９００円！）

天心の東京美術学校から、日本美術院の設立、
ボストン美術館での仕事などの偉業については、
私の範囲を越えるので、ここでは書けないが、
今年の大観の展覧会など、
影響の大きさは絶大であることは間違いない。

こうして、伝統、を見つめなおす動きは
他の雑誌にも見いだされた。

「意匠世界」東京の澤九皐
「京都美術」京都の神坂雪佳
着物デザインのような、美しいデザインと、
新たな創作、その色使いに見惚れるばかり。

新しい意匠の場は、絵葉書や、装丁本などにも見られる。

鏑木清方や、杉浦非水などによる装丁コラボレーションは
小説の内容と深く関わって、見るものに歓喜を与える。
去年、横浜美術館で
「鑓権三重帷子」を描いた鰭崎英朋という画家を
初めて知ったのだが、
図録にその絵が紹介されていて、
改めて、鰭崎英朋の妖しげな魅力にうっとりした。

また、清方の「妖魚」という屏風絵。
この空恐ろしいほどの美しさは、なんだろう？
実際、展覧会では見ることができなかったが、
いつか、この屏風を目にしたいと思った。

こうして、西洋の風に吹き荒れる中、日本古来の美術を
見直す時がきたけれど、
西洋に学んだ画家たちと、日本画家たちの間には
西洋、東洋日本と近代の美術が混在した、
新しい表情が見えてきた。

世紀末、世界中に新しい美術の台風が駆け巡っていた、
そんな眩しい時代だったのだ。

次で、いよいよ終章。ラストスパート、頑張ります。