絶対の愛／時間と整形の親密な関係

　原題は「時間」。冒頭とラストで時を刻む音が聞こえる。時間は到着しては（生）、自らを抹消する（死）。線に例えれば、線を記しては消し、接木するように書くことによって次の線を約束する（再生）。だが、前に書いた線が完全に消えるのではない。痕跡が少しずつズレていくのだ。

　整形も同じこと。新しい顔を造っては過去の顔を消してゆく。しかし、再生を目指しても、以前の痕跡を引きずったままだから、自己矛盾の狭間で苦しむことになる。

　本作では写真も重要なモチーフだ。撮る（生）、踏む・燃やす・刻む（死）、仮面にする（再生）・・・といった具合に、生と死を表現している。写真も整形と同じく、生～死～再生・・・・・・という「時間 」との共通項がある。

　人は死を期待しながら生きる存在であり、生まれながらにして矛盾を抱えている。死からの逃避として同一化を求めるが、そこには必ず亀裂が生じ、狂気に至ることさえある。
　同一化を開かれた他者への愛（共存在）に転じるにはどうすればよいのか・・・。本作のテーマはまさにここにある。

goo 映画
　主人公セヒは、自分の顔を恋人ジウの好みに合わせて整形すれば、彼は再び新鮮な自分と出会うことになり、愛を取り戻すことができるのでは、と考える。だがそう上手くはいかない。ある意味、一方的な価値観を押し付ける今日の管理社会とグローバルな技術文明を批判しているともいえよう。

　恋愛は他者との同一化だ。セヒがジウの心の内を勝手に解釈して、独りよがりの行動に出たのは、同一化にはいつか必ず亀裂（破綻）が生じることを意味している。裂け目を繕うために整形したのだが、元の自分セヒと新しい自分スェヒの２本の縫い針が激しく争い、葛藤する。

　冒頭、ジウと逢うためにカフェに急ぐセヒが、スェヒとぶつかり、写真の入った額を割ってしまう（このシーンはラストでも反復される）。
　さらに、窓ガラスが割れたり、カフェでカップを割るシーンが何度も繰り返されるのは、こうした亀裂を意味している。
　人は亀裂を体験して初めて、同一化の問題点に気付く。同一化は閉じた関係だ。開かれた他者への愛（共存在）に昇華させるには、反復による他化が必要なのだ。

　おびただしい反復がある。このカフェと彫刻公園は何度も男女の出会いの場となる。車を運転するジウは毎回、追い越す時に女に声をかける。男も女も、自分自身や相手の行動を繰り返す（街路樹を蹴る、シーツで顔を包む、整形する・・・）。セヒからスェヒへの変身、ジウとの出会い・・・。

痕跡は、反復することにより、絶えずズレながら 変化し、他化を目指す。他者と出会い、他者となることで生き延びていく 。
シーツのシーンの反復（白～赤）は、他者を包み自分も包まれる、自他の区別の無い世界への移行を表現している。

ラスト近く、迫り来る満ち潮（死）の上に伸びる手の彫刻に抱かれて（生）、その上にさらに伸びる階段（再生）を眺めるスエヒ。
　恋人の死により、深淵を覗いた彼女は、同一化の先に根源的な愛の世界があることを悟ったのだろうか。

★★★★★（★５つで満点）

人気blogランキング　
(この記事を気に入った方は、ココをクリックしていただけるとうれしいです）

トップページヘ