プッチーニってのは、せいぜいトゥーランドットとボエームしか接することがないのだが、ボエームはどのプロダクションも似た舞台なのがより距離をおかせることとなる。大胆な読み替えってのは基本的に嫌いなのだが、ちょっと斬新なのもいいのではないかなあ。
設定を南半球にしてみるとか、江戸時代の酉の市の頃にして、赤穂浪士が行進していくとか。。。
歌手は凸凹なくいいのだけれど、みな好みではない。なんとなく、大味なのだなあ。
お隣さんは幕間に携帯を使ったらしいのだが、電源を切ることなく鑑賞されていたのだが、
鞄の上で着信ランプが点滅して気の散ること。。。きちんと電源を切りましょう。
池辺の新作は12月に金沢で初演された。「鹿鳴館」後すぐに着手されようだ。
事前にリサーチしなかったので原作のボリュームから70分程度の一幕もの室内歌劇と思っていたら2時間を越える大作だった。
前作のように音楽が言葉を邪魔するといった印象はないが、台本は泉鏡花の世界をどこまで再現していたのかは疑問に思った。終景前の女のアリアはオペラの体面を保つために必要だったのだろうが文芸ものの台本に謎解き、解説、解釈は似合わないと思う。
女の沢崎は声量的にやや物足りなさを感じたが艶っぽさは魅力。
その他旋律線が難しいのか、練習不足なのか言葉が回りきっていない歌手が散見されたのが残念。演出・装置は初演としてはきっちりまとまっていたと思うが、新しいプロダクションでは特に前半部分など大胆な読み替えを行えば面白いものができそうな気がする。
それはそうと、高野聖くらいちゃんと読めるようにしておくれ、
ぴ：「・・・公演の確認いたします。 たかのたかし 1月21日 新国立劇場中劇場・・・」
あ：「。。。。ぁ はい。はい。」
その昔「しゅうぜんじものがたり」のお客様とよばれたこともあったなあ。。。
アーノンクールとのカンタータ全集やら、ブランデンブルク、マタイ、ロ短調・・・ 数々の録音に接しながらも、ついに実演で聴く機会がなかった。聴こうと思えば、何度も聴けたはずなのに。。。
これから、Actus tragicusを聴こうと思います。
