一茶は、子供が好きな好々爺というイメージで考えていて、一茶と良寛が被ってもいたので、ただただ、一同 げんなりの 読書会でした。 それも、４,５００円もの いつもよりも高額ランチを、広い濠に浮かぶレストラン「花の木」で、優雅に食しながらですから・・。会話としては、トホホー。
「ドナルド・キーンが、日本には、俳句という第２の文学が根付いているといってたね」
「ドナルド・キーンが英訳して、日本の俳句を世界文学の中に明確に位置づけしたものね」
「江戸時代に、こんなにも俳句が生活の中にあるって、現代以上じゃないかしら？」
「旅に出る俳諧師に旦那衆が餞別し、その俳人を受け入れる地方の人たちが接待する。これって遍路に通じる お接待文化でしょう？」等
ちと高尚な話は出ましたが、なにせ話の 全てが貧しいし、醜い遺産争いの後半生だし、ウンザリ。
１９８１年（昭和56年） 「一茶」藤沢周平の解説は、藤田昌司（時事通信社・文化部長）。
解説の中で｟人生の底辺に生きる人間への寄り添い方への共鳴こそ藤沢文学｠と言われています。
本の中で｟胸中のものを吐き出して、それで気が晴れるかといえば、そうでもなかった。むしろその裏側に虚無の思いがべたりと貼りつくようでもあった。自嘲の句を吐き出すとき、同時に徒労に似たこれまでの人生が見えてくるのである。そういうとき、はげしい無力感が一茶を襲った｠ って、藤沢周平らしいね。
１９９５年（平成７年）田辺聖子の「ひねくれ一茶」と読み比べてみました。解説は、五木寛之。この作品で、吉川英治文学賞受賞。 一茶は、「おらが春」「七番日記」「父の終焉日記」といった文章をかなり残してるので、あらすじは、ほぼ両作品一緒。どちらかというと私は、藤沢の悲しみタッチの方が、好きかな？
作家の五木寛之の解説は、作者の田辺聖子への優しさに満ちていましたよ。
身分格差の江戸時代って、私は、弥次喜多を思い出しもしました。滑稽で、やがて悲しき・・。
一茶が江戸にいるときに、浅間山が大噴火。灰というよりも、石が降りつづけたという。その浅間には、鬼出し岩がゴロゴロでしたよ。今も、火口周辺は警戒レベル２の活火山として、茶色の地肌に不気味さを見せながら、ゆったりと すそ野を広げていました。
先日の軽井沢の旅の車窓から、浅間や広大なキャベツ畑を眺めながら、一茶を思いました。結婚できて、良かったねって・・。
「我ときて 遊べや 親のない雀」って、自分のひとりぼっちの淋しい心を詠んだんですってよ。
また、先日の週刊誌によると、性豪列位で在原業平が１位（好色一代男のモデル？）２位は、小林一茶と。 中風だったのにねー。ここまでイメージと実体との違いに ビックリ！ガックリ！ 枯れたほうが、素敵なのにね。
そのしたたかき一茶を、世に広めたのが正岡子規の「俳人一茶」という。１,０００句を作った芭蕉。３,０００句を作った蕪村。２２,０００句を作った一茶。そして、２４,０００句を作った子規。すごいね。
さて、我らも 作りましたよ。でも、それは、会員だけの回し読み句です。
業俳は、俳句で身を立てる人。一茶ですね。
遊俳は、本業が別にある夏目成美ですね。
取俳は、俳句が好きな人。お接待する人ですね。
そりゃあ、業俳が多すぎたら、だめでしょう？今の出版不況と同じですね。
