ブロッケン現象 『ブロークバック・マウンテン』

『ブロークバック・マウンテン』を観た。


自分が自分として生きられないことの辛さを描いた映画。

でも、おいらはひとつ、気になっていることがある。
「コレはゲイの映画ではない、もっと深い愛の映画だ」と言う人が多いことだ。
コレはゲイについて描いた映画で、だからこそ、自分が自分として生きられないことの辛さが現れてくるのだ、と思うのだ。
そういう言葉こそ、差別を助長していることに気づくべきなのに。
確かに、ゲイムービーだと言わない方がもっとたくさんの観客に観てもらえるのだろうけどさ。
そう思っていたら、監督のアン・リーも、「コレはゲイ・ムービーだ」という発言
をしていたので、腑に落ちた。(ＦＬＩＸの独占インタビューにて)
他のインタビューでは、普遍的な愛についての映画とも言ってるのもありますけどね。

男女の愛を描いた映画でも、普遍的人間愛についての映画になりえる事はある。
それに、この映画におけるイニスの娘への愛情や、ジャックの妻、両親の愛情はゲイ（社会的、生理的に受け入れづらい個性）というものの周辺にあるがゆえに愛情のありかをはっきりとさせてくれる点では、確かに普遍的な愛についての映画であるともいえるのだけど。
ただ、イニスの娘も一人しか父親の元には姿を見せない辺りに、愛の複雑な側面を感じさせずにいられないのだ。
そういう意味でも愛の多くの側面を描いている映画である。
そういう意味でも、ゲイが現代でも難しい問題である事を理解させられてしまう。

二人の男を中心にして、ミニマルに世界を描く事で、逆にその隠さねばならない社会や、息苦しさを出すことに成功するという離れ業をやってのけたアン・リーは、おみごとと拍手を送りたい。

この映画のテーマ自体がソコに集約するよう映画を描いていくのだ。
そう、この映画は、無限のブロークバック・マウンテンと、その後の有限の生活によって、対比されていく。
そう、ブロークバック・マウンテンは記憶の中にしかない。
現在の閉じ込められた世界とあの自由な世界。
閉じ込められた世界として、タンス、絵葉書、柵、馬運車、窓、車、びく、路地、テント‥‥といったモチーフが描かれることに注目しておくべきだ。


そして、これはなによりもカウボーイ映画なのだ。
『真夜中のカーボーイ』になぞらえれば、『真冬のカーボーイ』とでも言えばいいだろうか。
ブロークバック・マウンテンの自由の世界を、フロンティア・スピリットとみることは出来るかもしれない。
失われていくフロンティア・スピリットとブロークバック・マウンテンは対比されているのではないか？
そうみれば、実は、この映画は失われていくアメリカン・スピリットについての映画でもあると、いえるのではなかろうか。
カウボーイがカウボーイでいられない事について描く。
その偽りの衣を脱ぐことを描く。
だいたい、カウボーイは“武士は喰わねど、高楊枝”的なプライドの高さを持っている。
言うなれば、“カウボーイは寒いけど高イビキ”。
イビキをかけなくなったイニスはテントにも入っていく。
もう一つ例を、カウボーイ・ハットはテンガロン・ハットとも言うが、１ガロンは、3.785リットルなので、あの帽子は38リットル近く入るというのである。
何という大言壮語。
器がデカい、と言ってるようなものである。（商品名らしいので、一概にそうとは言えないかも）

西部では、すでに牛も少なく、馬は車で運ばれる。
羊を護衛する消えつつあるカウボーイの姿こそがこの映画の肝なのだ。
ある意味、この映画はラブストーリー版『許されざる者』。
西部を司さどる王は殺されるしかない。
メキシコの闇に消えるのは、象徴的だ。
西部劇で逃げる先の定番は、メキシコですしね。

羊を殺すのはコヨーテで、コヨーテをカウボーイが殺す。
では、カウボーイを殺すのは何か？


そして、アン・リーは、別のインタビューで、こうも言っている。
「生きたい自分で生きられない苦しみについての映画である」と。
避妊に対することは、宗教に関わる重要事項だ。
イニスの妻は、避妊を進める。
メソジスト派（プロテスタント保守派は「宗教右派」（religious right）と呼ばれ、内部の教義に微妙な差異はあるが、おおむね、セックスの主目的を出産と考え、婚前交渉、避妊を厳しく批判し、中絶や同性愛行為を罪と見なす）のイニスは、より罪を重くする避妊行為に承諾できなかった。
しかし、それが原因（収入問題にも結びついている）で、罪である離婚をすることになる。
ちなみにかじった知識ですが、ジャックはプロテスタントのペンテコスタ派（教義は覚えてないというが）で音楽と踊りに活発な宗派らしい。
しかも、ペンテコスタには、あるカリスマ的修道士が、カソリックのある聖人を改宗させたというエピソードがあるらしい。
その上、財産を神に捧げるところがあるみたい。
（これの解釈次第では、富裕層となったジャックは、富むという罪深さを感じていたことだろう）
※間違いがないといいんですが‥‥。

さて、キリスト教を考えると、ジャックが義父に歯向かうシーンは、実に象徴的だ。
父（ファーザー）は神を指すからだ。
ジャックは、義父（実は父にも）に、直接的に対抗してみせるのだ。

ラストに、イニスはジャックの生家で彼の両親に会う。
寂れた牧場を持つその父と母もまた神とマリアであろう。
父は息子の罪を知っているし、母はただ微笑んで、イニスを息子の部屋へと通し、形見分けをする。
西洋社会における、自分の部屋というのは特別な場所のようだ。
『息子の部屋』や、『マイ・ルーム』など、部屋を聖域化する物語が多い。
ここでも、ジャックの部屋は深い意味を持っているのだろう。
なぜ、妻はジャックの遺品を実家に送ったのか？
そこからも、ジャックの死がゲイであったことで与えられた仕打ちであったと推測させる。
そして、父は家族の墓に火葬した灰を埋葬することを決める。
父性の国アメリカがゲイの息子を認めることの意味深さを感じ取れる。

イニスとジャックは妻たちにも愛を感じていただろう。
それは、社会的安心をくれる存在として。
男とは社会的な生き物である。
自分を社会的にしてくれる者に愛を感じてしまうものだ。
妻はカウボーイにとって、非常に力強い社会的な半身であり、切り離せないもののはずだ。
それは、女性にとってもそうであって、立派な夫は、やはり切り離せない半身なのだ。
だからこそ、イニスもジャックも愛情を返そうとする努力は忘れない。
ただ、性的な問題がそれを阻むのである。
ここで上述した、この映画のテーマである、自分自身の一致という問題が浮かびああがる。
この社会の愛情とは、外（社会）と内（一個人）の一致を阻むものでもある。
仕事と家庭などはその一般的なものだろう。
そういった意味で、ジャックの牧場の夢とは、その一致であった。
この一致のテーマは、同じゲイを描いた『ヘドウィグ・アンド・アングリーインチ』でも切実に描かれていた。
ある意味、ホモ・セクシャル（同性愛）とは、この一致のテーマの現代に映像的なモチーフになりえているのではないか。
それにゲイというテーマはギリシア悲劇や神話といったキリスト教前の教義に近づいていく傾向がある。
人間の根源的な問題なのかもしれない。
それに、ローマ時代とか衆道は認められていたしね。
あと、日本でも衆道という言葉があるくらいに戦国時代では一般的でもあったらしい。
戦いが日常的な時代では認められていたということは、逆説的に現代とは戦いの時代なのかもしれない。
実際、戦争後のストレスなどを抱えた女性から産まれた子供にはゲイや性同一性障害が発生する確率が高いというデータもある。

そもそもホモ・サピエンスとはそういう生き物なのだろうか？
ホモとはラテン語で同型・同じもの意味。
サピエンスとは“賢い”とか“理性”を指す。
ホモ・サピエンスでは、現生人類の学名。
理性を持ちえた動物。
だが、我々はその名のとおり、理性とバランスをとってくれる同質のものを求め続けるのではないか？


イニスが推測するジャックの死は、かの妻が言うのとは違う死である。
牧場主の男の誘惑がその伏線である。
イニスがそれを知りえるのは、ジャックの言った牧場主の妻と浮気しているとの告白からだ。
だが、牧場主こそが、浮気相手であったはずだ。
しかも、それをイニスは分かっている。
だが、注目すべきは、ジャックはここに来て、自分をヘテロ・セクシャル（異性愛）だと偽ろうとしたかである。
相手の本意と建前の二重性。
嘘は何のためにつくのか？
思いを伝えるのに、直接性を用いないこと。
そこには、何らかの意志が働いている。

ラストシーンに出てくるクローゼットは、隠されているゲイという意味になるそうです。
まぁ、すでに言葉自体が、閉めるのクローズなわけですしね。
そういや、ハリウッド映画に描かれてきたゲイ的なものを紡いだ『セルロイド・クローゼット』という映画もあったね。（セルロイドは、昔のフィルムの材料）
『トーチソング・トリロジー』でもクローゼット、出てきてましたね。
あれも胸に迫る映画だった。元は舞台だそうだけど。
トーチソングは感傷的な失恋歌のこと。
トーチはたいまつ。
どうやら、ある歌の訳詞を読むと隠語で、凛々と立ったペニスも表すみたい。
トーチソング・トリロジー＝立ったペニスの失恋歌の３部作の悲劇と訳していいんじゃないかな。
クローゼットの中で燃えるトーチは、いつか火事になってしまうのだろう。
おっと、脱線。

窓や額の向こうに世界が見えるということは、それは見る側が隠れているということにもなりえる。
そう、世界に自分はいない。世界から自分は隠されている。
しかし、逆説的に、そこは自分を守ってくれる場所だ。
その場所に何とともにいる事が出来るか。
それは、一つの人生の答えにもなりえる。
せめてもの救いは、イニスにはそれはジャックとの愛、ブロークバック・マウンテンの思い出があった。
それがその場所を出ても、ありえる世界であって欲しいとも思う。



今回の評のタイトルの“ブロッケン現象”とは、山頂などで、太陽を背にして、霧に向かった時、観測者の影が霧に映り、その頭の周りに光輪が見える現象。
ドイツのブロッケン峰でよく見られるので、『ブロッケンの妖怪』とも呼ばれる。





おまけ。
なぜ、妻の手紙は釣り針につけられたのだろうか？

チェックの白いシャツはイニスのもので、青いダンガリーシャツがジャック。
最後、それが逆にしてかけられているなどの演出の細やかさは嘆息モノである。


宗教が関わると、どうも深いところで、理解を阻んでいる気がします。
知識も必要だし、土地、肉体に根付いた感覚への理解は難しい‥‥。