ポンピドゥー・センター傑作展

土曜日に行って来た都美術館の「ポンピドゥー・センター傑作展」



行く前に友人を誘ったら
「ポンピドゥー・センターには行ったことがあるし
　現代アートは興味が無いし、・・」断られた。

しかし、友人が行ったのは40年以上前の事
当時は現代アートだったのが、今では古典（？）

斬新な空間構成で話題の通り素敵な色使い。
弧を描く壁面の色が印象的だったが
往復の人の流れを作るのに係員の声かけがされていた。

1916年から1年に一作品が展示され
絵の横に作者のコメントがあったのがとても良かった。

例えばレイモン・デュシャン＝ヴィヨン（1914年）の
「動くものを動かなくするかわりに、動かないものを動かす
　これが彫刻の真の目的である」
「馬」の彫刻だったが、凡人には馬と見るのは難しかった！

高校生の頃一世を風靡していたシャガール（1917年）は
「私を空想的だと言わないで、私はレアリストです」
甘ったるい絵が嫌いだったけれど、
作品「ワイングラスを掲げる２人の肖像」は長年の思いを払拭させてくれた。

あのコルビジェの作品（1922年）
「建物と機械は・・・
　そこには数学的な秩序があるからだ」

1945年の作品は無く、白い壁からピアフの歌が聞こえてきていた。

いつになく熱心に（一文を）見て回り
出口のミュージアムショップでお買い物



手荷物入れのトートバック
各ページに作品が印刷されている一筆箋
絵葉書はシャガールとフロイントリッヒ

かなりの作品が古典となり、現代アートも健在なポンピドー傑作展
土曜日の午後にもかかわらず、混みすぎず見られて良かった。

22日まで
（一文が間違っていたらゴメンなさい）