アメリカのシンガー・ソング・ライター、ダン・フォーゲルバーグは１９７８年、ジャズ・フルート奏者、ティム・ワイズバーグとコンビを組んで出した前作、Twin Sons Of Different Mothersが米チャートでトップ・テン入り。
更にその翌年６枚目のソロ・アルバム、Phoenixはさらなる飛躍遂げた貫禄の一枚となり、名実共にトップ・アーティストの仲間入りを果たす。
ただ何故か来日公演はなかった。後に出た彼のライブ盤でもでもいい味出していたのにね。
魚が大海を泳ぐ以前から、鳥が飛ぶよりもさらに高く星が天界に輝く以前から、ずっと君を愛していた。
そんなん言われたら、惚れてまうやろ～
いゃ～ 今じゃ昔と比べて見る影も無くなった年老いたあっしではありますが、こんなあっしにも皆さんと同じように少年時代ってなものがあったんですよ。
確か担任が新米の女の先生だったから調子に乗っておちょくり過ぎた様な？ そこに生活指導の先生がやってきて私を含む悪ガキどもはボコボコに成敗されて、更に親は学校に呼び出され後でコッテリ絞られた様な思い出も…
歯を食いしばれ！って言われてすぐにビンタが飛んできたり、硬い表紙の出席簿で頭を叩かれたり。
今じゃそれらは御法度ですが、昔は結構普通でしたね。
それはともかく個人的には学校生活の楽しみはやっぱり毎年行われるクラス変えでしたかね。
学年一の可愛い子と同じクラスになり、そして席替えで隣に座り彼女とMy Dear Friendになれたらな～って妄想をしてみたり。
そんな甘酸っぱかった香りを今でも思い起こさせてくれるのが、SSWのロボの１９７２年のシングル、I’d Love You To Want Me(片想いと僕)。
ああ～それから、心配しないでください。
いちびりはとっくの昔に卒業しました。
今日から４月、ポカポカ陽気でさらっとした風が吹き込んで気分も爽やか。
そんな日には女性SSW、カーラ・ボノフの１９７９年のセカンド・アルバム、Restless Nights(ささやく夜)でも。
音楽の活動のスタートは６０年代末ごろに遡り、長く続いた下積み時代を過ごしてきた彼女にもようやく春の暖かい日差しが...
かってリンダ・ロンシュタットが所属していたフォーク・バンド、ストーン・ポニーズが解散し、そのメンバーだったケニー・エドワーズが新たにフォーク・ロック・バンドを結成。そのメンバーに誘われレコーディングをスタートしたものの諸般の事情で敢え無く解散の憂き目に。
その後ケニーがリンダのバック・バンドで活動を始め他ことから、リンダとの知遇を得てカーラは彼女の自作曲を数曲提供。その出来が評判となりようやくソロでメジャー・デビューし１９７７年にアルバムを発売。
素直で伸びのある歌唱に当時のウエスト・コーストの音楽シーンを代表するミュージシャン達がバック・アップし、カラッとした仕上がりでアップ・テンポの曲やバラードが入り混じったアクセントのある好アルバムが完成。
暖かい日差しが差し込む部屋でのんびりと...
１９７１年前作のデビュー・アルバムが好評で、全米３０位まで上り詰めた期待の女性シンガー・ソング・ライターのカーリー・サイモン。
その当時ロス・エンジェルスでのキャット・スティーブンスのコンサートで前座を務める事になった彼女は、キャットとのデートのために彼に家に迎えにくるよう告げたのに、彼は一向に現れなかったらしい。
それでもキャットに惹かれた彼女は、同年ニューヨークからロンドンに場所を変えてニュー・アルバム、Anticipationを録音。プロデューサーには元ヤードバーズのメンバーでキャット・スティーブンスのアルバムの制作に関わったポール・サミュエル-スミスを起用。このアルバムも全米３０位と健闘した。
(Dedicated to Steveって書いてありますね)
一曲目のAnticipationはロスでの出来事が少々頭に来てその時のことを作品にしたらしい。
私たちの未来はわからないけれど
ともかく考えてみよう。
今あなたと本当に一緒にいるのだろうか、それとも別の機会なのかな？
Anticipation(期待してる)、Anticipation(期待してるのに)
これじゃ遅れてしまう、でも待つことに〜♪
カーリーさん全然大丈夫だよ！
何しろ、その後新しいボーイ・フレンド(ジェームス・テイラー)ができたし、次作のNo Secretは全米１位の大ヒット。
本当！期待通りに事が運ばなくとも、未来はわからないもんだね。
暦の上では２月４日の立春から春。
ただまだまだ寒さが続いていた２月は感覚的には春とは思えず、やはり３月１日の本日から春の始まりですかね。
今日は春モードにうってつけのほっこりした曲でも。
シンガー・ソング・ライターのダン・フォーゲルバーグの１９７９年のアルバム、Phoenixからシングル・カットされ全米２位の大ヒットとなったLongerでも。
ダンの爪弾くアコギに、フリューゲル・ホーンとハープだけが絡むシンプルな構成の曲で、優しさに溢れたメロディーと歌詞が光る。
Longer than there’ve been stars up in the heavens, I’ve been in love with you.(天上で光り輝いてきた星々よりも、もっと長く君を愛してきた。)
生きた化石とも言われている保守的な日本人のオイラとしては、たとえそう思っていたとしても決して口には出せない無理筋なセリフ。
あなたって本当に残念なお方ねって言われそう...
ジョニ・ミッチェルの１９６９年のセカンド・アルバム、Clouds(青春の光と影)でも。
ジョニの爪弾くアコギとソプラノ・ボイスによる唯一無二のフォーク・ソング集。
誰にも真似出来ないジョニ独特の世界が繰り広げられている。
特に青春の光と影(Both Sides. Now)は永遠の名曲ですかね。
彼女の作品をソフト･ロックと呼称して良いのかどうか議論はあるけれど…
肩の力を抜いて聴けるので、個人的にソフト･ロックのジャンルに入れている。
本日はキャロル･キングの１９７２年、ソロ４枚目のアルバム、Rhymes & Reasonsでも。
彼女の大名盤と称される前々作のTapestryと比べると大ヒット･シングルが収録されていない分少々地味な扱いを受けてきたアルバムではある。
じっくり聴き込めば後からじんわりとこのアルバムの良さがわかるというもの。
とは言え全米２位にチャート･インし大ヒット、このアルバムでもいつもの化粧っ気のないナチュラルでサラッとしたキャロル･キング節は健在。
ジェームス･テイラーのワーナー･レーベル移籍第二弾は１９７１年のMud Slide Slim And The Blue Horizonだった。
シングル･カットされ全米一位に輝く大ヒットしたYou’ve Gat A Friendはキャロル･キングの作品で、JT以外にも数多くのアーティストにカバーされたが、彼のカバーが一番あっさりしているが故に温かみを感じより心が和んだのではないだろうか。
このアルバム、バックにはダニー･コーチマー、ラス･カンケルにリーランドスクラーの旧友達に囲まれ、さらにピアノにキャロル･キングと当時のガール･フレンドだったジョニ･ミッチェルがコーラスで参加した超豪華メンバー。
JTのボーカルがアコースティック･サウンドに程よく絡むまろやかさが売りの癒しのアルバムとなった。
因みにジョニ･ミッチェルと結婚するのかと思いきや、１９７３年のカーリー･サイモンのアルバム、No SecretsにJTが登場してびっくり。そしてその翌年の彼女の次作、Hotcakesでは赤ちゃん誕生！何度もスピード感溢れる手際の良さ。
当時のトップに位置した個性溢れる女流シンガー･ソング･ライター３人と絡んだJT。
いとも簡単にYou’ve Gat A Friend。
ライナーによるとキャロル･キングは当時黒人シンガー、ダニー･ハザウェイに心酔していたとのことで、１９７３年の５作目のこのアルバム、Fantasyはアレンジは結構ソウル･ミュージックよりかな？
バックを務めるギターのデヴッド･T･ウォーカーやドラムスのハービー･メーソンらの演奏は軽快で心地よい。
前々作のお化けアルバム、Tapestryのような大成功は収められなかったが、その事がこのアルバムの価値を低くすることには決してならないと思う。
シンガー･ソング･ライター、カーリー･サイモンのベストといえばやっぱり１９７２年の３枚目のアルバム、No Secrets。
(このLPの定価は１９５０円で、当時としては２０００円以下で買えたので少々良心的かな？)
個人的には彼女のコンピ物ベスト･アルバムの上をいくまとまりの良いアルバムと思う。
リチャード･ペリーのプロデュースによるロンドン録音ってことで、豪華ミュージシャンらのバック･アップもあって演奏も一段と引き締まっているのもその理由かと。
この当時はまだ高校生で、クラスの中でロック知ってる奴なんてホント少数派。話題はテレビやラジオでよく聴く女性アイドル歌手だとか和物フォーク系が中心で、ロックの話をしようとも中々話が噛み合わない。
とある日の事、他所のクラスの生徒が誰かに貸してあげるのかこのレコードを学校に持ってきたのを目撃、そして隠れキリシタンの如く“オォ～、同志よ！”って心の中で小さく呟いた。
やっぱり、内容的に大人の世界をおおらかに謳うカーリーのファンだとカミング･アウトするのがやっぱり少し気恥ずかしいかったのかもね。
どうでも良い事だけれど、エレクトラ･レーベルってクイーンのアルバムから日本での販売はワーナー･パイオニアって印象だったけれど、それ以前はビクターが販売してたって今更ながら気がついた。
Danny O’Keefeて知ってる？
いや知らないね。
でもこの曲を聴けば、ああどこかで聴いた事あるかな….
Good Time Charlie’s Got The Blues〜♪
ロッキー山脈の東側に位置するワシントン州はスポーケン出身のシンガー･ソング･ライター。
ジャクソン･ブラウン、プレスリー、ジョン･デンバー、ダニー･ハザウェイらによってカバーされた曲も数多く、彼の地ではそこそこ知られた存在かな？
本日は１９７０年３枚目のアルバム、O’Keefe。
(ロッキーをバックにポーズ。田舎のおっさん丸出し！)
ジャクソン･ブラウンがカバーしたThe Rose、ヒット曲Good Time Charlie’sにハンク･ウイリアムスのカバー、Honnky Tonkin’なんかも収録されていて、全体的には地味ながらもこの手のルーツ系にはいつも癒される私である。
お酒をチビチビ飲りながら、バック･グラウンドで流せば至福のひと時。
トム・ウェイツの１９７４年のセカンド・アルバム、The Heart Of Saturday Night。
(このアルバムには場違いとも思えるアセイラム・レーベルの青空が眩しい)
好みの分かれる彼の癖のあるダミ声もこの時点ではまだ控えめってとこでスッキリ聴ける。
ブルージーでジャズよりのアプローチを取るこのアルバムはまさにお酒を一杯やりながら土曜の夜をリラックスして過ごすには打って付け。
てな事を口実に酒盛りが始まる。
土曜の夜、バンザーイ！
ジョニ・ミッチェルがちょっと苦手って言うならこれはどうよ。
リッキー・リー・ジョーンズの１９７９年のデビュー・アルバム、Rickie Lee Jones。
ちょっぴりジャズ調のポップな作品が並ぶ。
アルバムは全米第３位の大ヒット、シングル・カットされたChuck E.'s In Loveも全米４位獲得。
とても新人とは思えない年季の入った素晴らしい彼女のボーカルだけでなく、バックを固める数多くのすご腕のミュージシャンにも注目。
ドラムスだけでも、スティーブ・ガッド、アンディ・ニューマークにジェフ・ポカーロ。
さらにウィリー・ウィークス、トム・スコット、フレッド・タケット、ランディ・ニューマン、マイケル・マクドナルドにニック・デカーロなどどこかで聞いた事のある著名なお方々全員集合って感じで。
間違いないっ！
洋楽女性シンガー・ソング・ライターの御三家といえば、私的にはキャロル・キング、ジョニ・ミッチェルとカーリー・サイモンですかね。
本日はそのうちの一人、ジョニ・ミッチェルでも。
(１９７４年に出たそれまでに出た６枚のスタジオ・アルバムからの既発曲と２曲の新曲を収めた２枚組ライブ・アルバム、Miles Of Aisles、アルバム)
(アコギやピアノを弾きながらのソロとバックにLA Expressを率いてフュージョン系のバンド・サウンドでの２部構成)
(LA Expressとミッチェル女史)
画家でもある彼女は他のシンガー・ソング・ライターとは一味違った感性があり、フォークからスタートし徐々にジャズ、フュージョンやポップなど色んな要素を取り入れながら独自の路線を歩んできたユニークなシンガー・ソング・ライターと形容出来る。
キャロル・キングやカーリー・サイモンらの様に一発でドンとくる芸風ではなく、透き通った高音での歌唱が魅力で何度も繰り返し聴くことによってその良さがじんわりとわかってくる感じですかね？
まあ難を言えば、と言ってもミッチェルさんに難があるのではなく、若い頃からもっとしっかり英語を勉強しておけばって事ですね。
何を歌っているのか瞬時にわかれば、彼女の奏でる音楽をもっと楽しめるのに…
１９６８年アップルからデビューして通算５枚目となるジェイムス・テイラーのアルバム、Walking Man。
(ストップ・ウォッチ片手に、何分息止められます？)
アップル時代からピーター・アッシャーにアルバムのプロデュースをずっと任せていたが、今回雰囲気を変えるためなのか、ニューヨークまで出張ってプロデュースを委ねられたデビッド・スピノザを含む東海岸のミュージシャンに囲まれアルバムを制作。
基本ジェイムス・テイラーの作風は変わらずも、今回ホーン・セクションなんかも積極的に起用し東海岸の落ち着いた都会的な印象が感じられる仕上がりにはなったかな？
なかなか渋くてよろし～
ただ、残念ながらこのアルバムからはヒット・シングルが産まれず、ほかのアルバムと比べると少々地味な印象ですかね。
観察眼を持ち只々歩き続けるWalking Man、立ち止まってお喋りもせず歩き去って行く。
彼は一体何を思っているのやら？
えっ！ まさかニューヨークまで歩いていくの？
んな訳ねぇ～
