オタクになれっ～ 尽くすこと

昨日のハウリン・ウルフを聴いていたら、、初期のストーンズが聴きたくなりまして、、今日は The Rolling Stones です。そんなストーンズの音楽要素の原点がぎっしり詰まった編集盤 “Singles Collection * The London Years”です。そのCD３枚組のDisc 1 を何度も聴いている大寒の今日です。。寒さを吹き飛ばすこのノリ。。リズム感。。ブライアンの鼓動がじっくり感じる初期は大好きですね。。。どこまでも黒く自分を塗りたかった、、ミック・キースそしてブライアン。。そんな大好きな音を、、自分達の黒に塗り上げ、、創作された音粒達。。
土台をスィングぎみに淡々とリズムを刻むチャーリー。。普通であれば、、ベースがドラムとメロディー系を繋ぐ役目を担いますが、、ストーンズはチャーリーに絡むリズムを構築しているのがキースで、、その隙間にビル・ワイマンのベースが絡み。。ブライアンが変幻自在に厚みを作り。。ミックが奏でる。。そんな音の何重層になっているようで、、それが、、黒人のもっているリズムとは違う「異」のリスムとうねりを生み出し。。新しいストーンズとしての「音」へと昇華させているようですね。この初期のシングルを続けて聞いていると、、Albumで聴くのとは違う、、ストーンズのブルースへの深化を感じ、、60年代後半の進化へと繋がっていますね。
敬愛する先達の音を大事にでも、、解釈を加え、、自分のモノへ・・ストーンズという音へ。。純粋な音を追求するブライアンと進化しストーンズを構築したいミックとキースとの間に確執が起きてもしょうがないな～と、、この作品達を聴いていると感じますね。

そんな初期の名演奏の秀作“Littie Red Rooster” イメージ先行で、、「不良」的な解釈でアメリカの若者からも受け入れられ。。エドサリバンショー出演では、、そのイメージからクレームが相次ぎ、人気だけは出たストーンズだっただ、、メンバーはその受け入れ方に自身の音を完全に理解され受け入れられていないという不満が募る。。そんな中での、、この“Littie Red Rooster” の録音。ハウリン・ウルフの曲へ「ｌｉｔｔｉｅ」を付けて。。ハウリンのそれとは異なるアレンジで、、音は極力落し、、ブライアンのスライド・ギターを前面にミックの控えめなヴォーカルも最高の雰囲気をかもし出す。。しかし、、歌詞はハウリン・ウルフのそのままに、、アメリカ南部の農園で働く黒人奴隷のささやかな抵抗を想像させる歌詞、、多分英国人には受け入れられなかったであろうこの曲をシングルとして発売し（英国のみ）、、売れないだろうというレコード会社予測とウラハラに、、予約だけで30万枚を売上、、ビートルズの曲を引きずり下ろしての英国NO.1となります。ブライアンはこの曲で魂まですべて注ぎ込み、、あの名演奏を録音しましたが、、そのパワーを使いすぎ、、その後体調を崩し入院する羽目になります。。。　－しかし英国人は、、この曲でも受け入れNO.1となってしまう土壌に驚きます。。アメリカではここまで売れなかったでしょうね。そしてこの成功は、、白人ブルース・マンには強い支えになったでしょうね。。アニマルズやヤードバーズ・クリーム。。フリーウッド・マック、ブルース・ブレイカーズなどなどに大きな道を広げることになります。　ストーンズのメンバーにとっても自身が追い求めたブルースの独自解釈により演奏し、、受け入れられ頂点を極めることをこの曲で実感できたのではないでしょうか？　ビートルズは雑食で色々なモノから解釈を加えオリジナリティーを作り上げ、、対極にストーンズは一つを追求し追及しつくした結果生まれた「音」を完成させます。。まるで対極ですが、、どの分野でも突き詰めて突き詰めて極めれば・・成功の道が開けることができますね。。

オタクになるくらいトコトン追求してみる。一つの視点ではなく様々な視点から、、60年代当時のアーティストたちが研究したように、、情報が安易に入る時代だから、、じっくり追求してみる。。オタクの如く極めれば、、それはONLY ONE へと昇華され個性になりますよね。　自身の好きなことをトコトン追求しつくす。。学び尽くしマネを尽くしてみるのも良いかもね。

The Rolling Stones Play Little Red Rooster 1964

No Problem！！～問題解決のために一歩を。。。

1977年2月アルバムの発売権をＥＭＩに移し、、新たなるスタートを順風に切ったはずが、、、キースがトロントの空港でヘロインの痕跡があるとして、、捕まり、滞在先のホテルから22グラムのヘロインが発見される。。その量があまりにも多かったため密売容疑で逮捕される。（カナダでは麻薬密売は終身刑もある）そんな最悪の状況に陥ってしまった中で始まったニューアルバムのセッション。。時代はパンク・ムーヴメントが吹き荒れる中、、そしてディスコ・ブームも吹き荒れ、、Stonesも一歩間違えば“過去の人？！”となってしまいそうな中、、「More Fast Numbers」と仮タイトルが付けられて、セッションが進んでいきます。

ロン・ウッドの著書（俺と仲間[ロン・ウッド自伝]）の中で・・・・
　ストーンズは常にある種の遅れを中心に組み立てられていた、ユニークなスタイルがあった。キースがギターで弾いた何かをチャーリーがドラムスで追いかけ、ビルがベースでチャーリーからほんのわずかに遅れてついていく。その「人間の作るリフ」と俺はそれを次のレベルへ運び、今では俺たちはいつだってやっている。それには相当な集中力が必要とされる。たくさんのプッシュ＆プルがあるからだ・・・俺たちのギターの相互採用、その冒険は今も進行中だ。多くの曲がスタジオで組み立てられるとき、曲の絵を描く必要にかられて生まれる。そしてそれをライヴという設定で再創造するわけだ。　その中このアルバムに含まれる“Beast Of Burden”をロンは上げています。。。。


そんな時代を吸い込んだ、そして無事に恩赦となったキース。。。パンク・ロックへの回答のような攻撃的な曲も配した“Some Girls”が発売となります。1978年6月9日。。発売と同時にまたまた問題となったのが、、ジャケに使用した往年の有名人女優のフォトが肖像権侵害などで訴えられ、、、メンバー以外の顔が塗りつぶされるコトに、、、マコトに残念。。そしてサエてるギターリフ一発～というような曲がなくなり、、ウネウネと絡み合う３本のギター（ミックのギターもキラリと光る音を紡いでいます）のアンサンブルがStonesの「音」へと進化していきます。またまた。。“Miss You”のようにディスコ・ミュージックとの融合もサラリとやってしまい。賛否はお構いなしにドンドン融合し自分流へと昇華させるStonesの強みを遺憾なく発揮しています。。また、、もしキースが収監されちゃったら大変と。。。このアルバムのセッションで50曲とも70曲とも録音されたとか、、、一部は次のアルバムへと引き継がれていきますが、、そんな厳選した中の曲がこのアルバムには詰まっているワケですね。。

逮捕・保釈・裁判と・・・なんともいつもいつも危ない綱渡りのキースですが。。Ｎｏ Ｐｒｏｂｌｅｍ！とは今回も言えない状況だったんではないでしょうか、、、何とか、、終身刑を免れ、、チャリティー・コンサート開くなどの条件で保釈されましたが、、、これを期に健康的な。。。明るいど派手なステージで80年を暴れることになりますが、、、　何とも「運」も見方にできるのがスーパースターの条件ですね。
キースの逆境に比べれば、、私の抱える問題なんて・・と思えてきます。。キースも自業自得といえばそうですが、、色々な問題も「大丈夫」「何とかなるさ～」「どっしり構えて・・・」　自分自身に言い聞かせて行動あるのみですね。　何とかなるさ、、怖気づいてその場に佇んでばかりじゃダメ！とりあえず一歩を踏み出そう！！　

Miss You

Love You Live な Life

10月も最後の土曜日、、早いですね。。あっと言う間で季節外れの台風はやってくるし、、地球自身の目まぐるしく変化しているのか？人間の要素が強いのか？？
さて、、今週の70年代Stonesシリーズ、、ロン・ウッドを迎えての、、熱狂のLIVEアルバム。。全編ロン・ウッドです。。
“Black And Blue”を4月23日発売し、、4月28日からヨーロッパ・ツアーに乗り出したメンバー。。キースの息子さんが誕生し亡くなったり、、キース自身もドラックで逮捕されたりと、、そんな中トロントのエル・モカンボで250人程度の観客の前でシークレット・ギクを行います。そんな模様を含めて、、、ついに発売“Love You Live(邦題：感激！偉大なるライヴ)”1977年9月23日です。

2枚組のボリュームで、、アメリカツアーとヨーロッパツアーの中から厳選された曲と先に行われた、エル・モカンボのギクの模様も収められた肉厚なボリュームです。。。ジャケは“Sticky Fingers”から久しぶりに、、アンディ・ウォーホルが担当。。内ジャケもいかにも！！素敵すぎます。昨年初回限定でSHM-CDで再発され、、音もグッと臨場感が増し、、ギクのように間近な音を堪能をできます。

イントロ“庶民のファンファーレ”から、、キースがウネル“Honky Tonk Women”がルージーに始まる。。ロンとのカラミも昔からそうだったかのような、、、カラミ具合。。一気にLIVEへ引き込まれます。。　この中の“Happy”のキースの声は涙なくしては聴けません。70年の混沌と先の見えない未来を吹き飛ばすようなＲＯＣＫの真髄、、これぞお祭騒ぎの血沸き肉踊るステージ。。とメンバーの原点回帰の小さなライブハウスでのまた曲も自身のルーツを探るような選曲で、、、ひたむきに「音」を愛し、、魂の叫びを奏でる。。原点を見つめ、、未来を拓らく。。その姿勢こそがStonesの強さ。。　ファンクな香りを更に身にまとい。。新ギタリストのロンとキースの双生児のような音のカラミ、、２人で１人のような音の紡ぎ合い。。生き様の音を感じます。

お客様を「愛する」＝ＬＯＶＥ　どれだけお客様のことを思う仕事ができているか。
お客様思考　　　　＝ＹＯＵ　　あなた目線で思考できるか
お客様密着　　　　＝ＬＩＶＥ　常に新鮮で新しい情報をライヴ感覚で。。。

そんな　　　　　　＝ＬＩＦＥ　人生のスタイルを構築していですね。
ＬＯＶＥ ＹＯＵ　ＬＩＶＥ　な人生（ＬＩＦＥ）が理想です。

Honky Tonk Women (Sugar!!ミックの始まり方がカッコエエ・・・・)

　

夜明け前が一番暗い・・・

ミック・テイラー脱退後の新メンバー探し＆レコーディングが74年12月から断続的に始まります。『グレイト・ギタリスト・ハント』と名づけられたセッションで多くのミュージシャンが参加します。ウェイン・パーキンス、ハーヴィー・マンデル、ジェフ・ベッグ、ロリー・ギャラガー、ウィルコ・ジョンソン、ミック・ロンソンまで。。。そして75年3月30日ロン・ウッドが顔を出すことに、、前作でミックにインスパイアを与え、、キースを兄のように慕い。。。Stones加入は時間の問題。。。かと、でもＦａｃｅｓもあり、6月からのツアーはサポート・ミュージシャンということで参加します。。ロン自身のこの75年は２つのバンドを掛け持ちして「人生で一番忙しかった時期だと・・・」しかし充実した時間が、、ロンの心をStonesへと大きく傾けるのでした。そして12月ロッド・スチュアートのFaces脱退の声明があり、、晴れて、、The Rolling Stones のメンバーとなります。1976年3月。。そしてこのアルバム“Black And Blue”が発表されることに。。。1976年4月23日発表。。

セッションを兼ねてレコーディングが進められてきたので、、ロン・ウッドの他にハーヴェイ・マンデルやウェイン・パーキンスのギターも聴くことができます。しかしロンは入ることで、、まさにブラック（漆黒の闇）からブルー（夜明け）へ向けて新生Stonesが胎動し始めたことを表しているようで。。。ジャケのバックの青と見開き内ジャケの夜明けの前の雰囲気が最高です。。
1曲目“Hot Stuff”のファンクノリからスタートし、、レゲェナンバーの“Cherry Oh Baby”そして、、ロンがインスパイアでクレジットされている“Hey Negrita”やフリージャズナンバーのビリー・プレストンインスパイアの“Melody”など、、、より豊な、、彩りが添えられ始めました。。
そして“Memory Motel”という名作の誕生。。。。旅暮らしのミュージシャンが、海辺にたたずむホテルで女性との思い出を綴る。次なるミックとキースのカタチを見る事ができます。。　このアルバムのもう一つのバラード系“Fool To Cry(邦題：愚か者の涙)”で夜を徹しての仕事に疲れ、ようやく帰宅した男が、娘を膝にのせて幸せを感じながら涙を流す、娘はどうして泣くのかわからずに。。その哀感の音色に心を打たれます。。ね。

キース＆ロンの絡み合う音の融合、、ＮＥＸＴの舞台へ・・・・　

悩んで考えて、、苦しんで、、耐えて、、でもでも夜明けは必ず来ますね。だからその前が一番暗くなります。でももがき足掻きした分必ず明るい夜明けが。。。目の前に訪れることを信じて。。　諦めない。立ち止まらない。常に一歩を踏み出すことが重要ですね。

fool to cry original (名曲です・・・・・)

知識労働者へ進化できる？

“Made In The Shade”が発売された同じ日、、アレン・クラインは60年代の未発表集を発表します。（デッカ時代の音源の使用権をいつのまかアレンが獲得していた・・・）それがこの“Metamorphosis”です。75年6月6日発売。。　訳すと、、（魔力による）私形の完全なる変化　（概観・性格・性質）著しい変化　動物変態　・・・などの意味がでてきますね。　まさに ↑ ジャケのようですね。。　未発表集ということで、、Ａ面がアンドルー・オールダム・オーケストラのセッションで録音されたデモ曲が中心で。。Ｂ面が60年代後半のアウトテイク集という内容。

Ａ面は他の人に提供した曲のガイドボーカルをミックが歌っている感じで、、まっそこそこそって感じですね。Ｂ面はスティーヴィー・ワンダー作の曲あり、、ビル・ワイマン作曲のナンバーアリ、、ミック・テイラーやライ・クーダーも参加していますし。。“Family”は近親相姦がテーマだったり、、ミック主演の映画『パフォーマンス/青春の罠』のサントラ使用のStonesメンバー演奏ヴァージョンなど、、中々の秀作そろいですね。。

世の中が著しい変化をしている中で、、その変化にどのくらい対応できるか。。化石にならず進化を遂げ、、考え決めたことを「実行」できるかが求められます。。
営業を仕事としている皆様は「知識労働者」です。『考える“脚”』でなくてはならないですね。。時代に合わせて・・・お客様の「縁」を創り、「援」ができ「円」を作ることができるか・・・　
さて、過去のスタイルを脱却し『知識労働者』へと歩みを進めて行きましょう！

陰を読む・・・・・

“It's Only Rock'N'Roll”を創り上げ、、しかし12月ミック・テイラーの脱退で74年の幕を閉じたStones。年が明け75年は新ギター・リスト探しが本格的に、、、新しいアルバム作り＆オーディションを兼ねてのようなカタチで進んでいきます。そして6月からのアメリカのツアーではロン・ウッドをサポート・メンバーとして起用します。。　そんな中発売されたのが、、デッカ以降初のベスト・アルバム“Made In The Shade”75年6月6日発売。。“Sticky Fingers”～“It's Only Rock'N'Roll”の充実の4年間の音を凝縮です。

自身のレーベルを立ち上げて、、メンバー感の困難・災難をすり抜けながら、、新たなスタイルを確立し、、混沌の中から本質を感じ取り最高傑作を創り上げる。そして迷いの中でもがきながらも、、やっぱりオンリーロックンロール！！つべこべ言わずロックしようぜ～と胸を張って言い切ることができる。。たった4年間で10年くらいの進化を遂げているように感じます。

キースとミック・テイラーの完成されたウネルギター・サウンドとサポートメンバーのボーン・セクションやピアノの音色など、、厚みを増す音圧も最高点に達しています。。アルバム毎の堪能もいいですが、、このアルバムで流れを感じるのもいいですね。。

どの曲も今はロックの王道のような曲。。ロックにあこがれる子供が一度はコピーを挑戦したような曲が並んでいますが。。タイトルが『MADE IN THE SHADE』・・・陰製（直訳）って、、いかにもStonesらしいタイトルですね。。王道なのに、、日向ではなく日陰って。。。　意味深のワケの分からないジャケも良いです、、　男の人？女の人？？　そして奥にピラミッドって。。。。砂漠で日光浴？そんな遊び心もいいですね。。

日の当たる場所だけ見ずに、、良く観ること。陽と陰、光と影、表と裏。。。本質を見抜くために「陰」にも光を当てること。様々な問題を表面でだけで捉えずに、、色々な角度から・・・考えてみる。仮説を立て、概念化して。。陰を光に照らして「本質」を観るようなクセ身につけて行こう～

危機を乗り越えたから、、見えるＯＮＬＹ ＯＮＥなコト

“Goats Head Soup”を完成させ、ヨーロッパツアーを敢行し、、次なるレコーディングへと、、しかしメンバーはこの繰り返しの生活にも辟易し、、そしてドラックまみれの体が気力も奪い、、特にキースはこの時期「血液交換」までやっちゃって。。。ミック・テイラーですらヘロイン中毒さながらの状況で、、しかしこの時のヨーロッパツアーの演奏の凄まじさはStonesのLIVEの中でも1,2を争うクオリティーだとか。。。ユニバーサルさんこの時期のツアーLIVEアルバムやＤＶＤもお願いします。。
そんな状況で、レコーディングに選ばれたのが西ドイツ、、、南仏からジャマイカ、、そして西ドイツ。。ミュンヘンのミュージック・ランドです。　キースはレコーディングにも顔出さず、、73年11月13日から始まったレコーディングにはミック・テイラーまでが顔を出さない始末。。キースもドラックで酷い状態、、、、、ミックは最悪を考えギターリスト無しでの録音まで考えていたとか・・・

そんな最悪のような状況を救ったのが、、、この後、Stonesのメンバーとなるロン・ウッドですね。ロン自身が自宅に作ったスタジオに多くの気の合うミュージシャン達が出入りするようになっていて、、ミックもその仲間として顔を出すように、、、そしてセッション中に生まれたのが、、（12月4～6日）“It's Only Rock'n'Roll”の原型ですね。機能停止の自身のバンドではなく、、気の合う仲間達とのセッションで「音」の可能性を掴んだミック。。多分、、まだ大丈夫、何とかバンドとしてやっていけるんじゃないかな、、と確認できたのではないでしょうかね。　翌年1月14日からミック・テイラーも戻り、、新しいアルバムの録音が再開されてカタチになっり、そしてテイラーの逸品“Time Waits For No One”を完成させます。。　何とかレコーディングを終え、4月10～15日にミックの自宅スタジオで5月にはアイランド・スタジオでオーヴァーダブとミキシングが行われ、、ジミー・ミラーが去った後を、ミック＆キース（グリマー・ツインズ）としてプロデューサーも兼ねるようになります。
アルバム）“It's Only Rock'n'Roll”は74年10月18日発売になります。ミック・テラーの活躍も輝かしのですが、このアルバムを最後に12月でバンドを脱退します。　置き土産ともいえるこの作品に鏤められたセンスの数々がまさにＲＯＣＫ’Ｎ’ＲＯＬＬですね。。

逆境を乗り越えたからこそ、、自分達の「やりたい事」を大事におもいっきりやればいいじゃん～　「たかがロックン・ロールだけど、オレはこいつが大好きなのさ！」これぞ、、、心からの叫びですね～

昇りもあれば降りもあれば、、まさかっ！！もある、、そのときそのときの心構えで、、危機だからこそ、、しょ気ていないで、、前向いて、、また環境変えて、仲間変えてみて、、動くことで運も動くよね。。　どれだけ汗かいて（頭と体と目から）。。いい汗全身にかいて「運動」　大好きなことをトコトン・・・ＯＮＬＹ ＯＮＥと言えるくらい。。

常に試行錯誤でいいんじゃない

先週の「赤＆青盤」発売から73年モノで書いておりますが、、“Exile On Main ST.”発表後のStonesは、、72年6月3日よりLIVEツアーを敢行し、、（このLIVEツアーから“Ladies And Gentlemen”や“Cocksucker Blues”などの映像が作られますね～）ツアー後11月25日から新しいアルバムの製作に取り掛かります。。前作の一般からウケが余り良くないことを受けたのか、、何とジャマイカのキングストンでのレーコーディングが開始されます。そして完成したのが“Goats Head Soup(邦題：山羊の頭のスープ)”73年8月31日発売です。。

正直現在のこのアルバムの評価は過去4作に比べ、、高いものではありません。。ね。　しかし、ミック・テイラーとキースの絡みは最高潮、バンドの音にも完全に馴染み、、曲によってははっきりと自己を主張するような力強さを感じます。また、ジミー・ミラーのプロデュースも最後のアルバムになりますね。。68年～72年のStonesの成長の影の立役者であるジミー・ミラーがこのアルバムでバンドとの別れを告げることになるのも、、このアルバムの価値はあるようにもね。。
そしてサポートミュージシャン、特にピアノ・キーボードでニッキー・ホプキンス、ビリー・プレストン、イアン・スチュアートの活躍がこのアルバムを生かし輝かせていますね～

1曲目“Dancing With Mr.D”のまた妖艶なオープングから幕を開けます。。インナージャケの山羊の頭のスープをグルグル回している老婆が悪魔の媚薬を作っているかのようで、、その横で、、悪魔とミックが踊り狂う・・「Ｄ」はデヴィルのＤですね。。（インナーの山羊の頭のスープの絵が表のジャケだと凄かったようにも感じますが、、現状の ↑ のジャケだと黒魔術の顔隠す占い師に見えなくもないですが。。タイトルとジャケ写真が合わないようにも感じます。　こんなあたりもこのアルバムの評価へ繋がってくるようで。。。
2曲目“100 Years Ago”では、ビリー・プレストンのクラヴィネットの響きとミック・テイラーのワウワクが堪らないですね～心がクワックワ～とエアワウで楽しめます。。　4曲目も最強です。。ここでのプレストンの演奏とミック・テイラーの音の融合が、、凄まじさを醸し出し、、ホーン・セクションが艶やかに絡みつきます～（このアルバム一番名演では・・）
5曲目の“Angie”は。。デヴィッド・ボウイ夫人のアンジェラのことを唄ったと、、、ニッキー・ホプキンスのピアノがバンドの音をグッと引き締めて曲に悲しみの彩りを添えます。。。　－じっくり聴くと本当にバラエティー豊かなアルバムです。。


前作で相当の自信をもったミックとキースですが、、評価が良くなかったこと受けて、、果敢にチャレンジを続けます。鍵盤の活用、楽曲としてのクオリティーを高め、、曲の幅を広げる。。自分達の色々な側面を引き出し、光を当てながら研究していく。。試行錯誤しながらでも「柱」を見失うコトなく。。。トコトン試してみることも必要ですね。
ナンダカンダ言っても、、音楽が全てだから・・・　愉しもうぜ！！楽しもうよ～　とミックが言っているようで。。。。

1973 dancing with mr d

「ｉｆ」の妄想・・・・・

絶頂期のStonesの凄まじいパワーを実感できる感涙感脱のLIVEがDVD化になりました。。“Ladies And Gentlemen The Rolling Stones”ですね。。いや～映像のキレイさと音のクッキリに驚きました。。いいね～自宅がＬＩＶＥＨＯＵＳＥ気分で堪能できます。。。
ミック・テイラーとキースのカラミも最強で、、、クネクネミックの声量もパフォーマンスも強敵で、、、これぞ王様の風格とばかりの音圧に鳥肌が立ちます。。

この映像は72年の北米ツアーで6月24日フォートワースと25日ヒューストンの昼夜の公演の中から編集された作品ですね。曲もこれぞストーンズという構成と名曲の数々。。。そしてこのツアーを経て、、73年1月28日～2月1日の5日間、、日本武道館で5日間のLIVEが行われる予定でした。。しかしミックの入国許可が下りずに幻の公演となってしまいました。。。5万5千枚のチケットは5時間で完売。。誰もが待ち望んだLIVEは。。。五里霧中。。。。夢と儚く消え去ったのですね。　そしてバンドのイメージはダーティーで危険な香りのするバンドが定着していってしまいますね。　ミックよりキースの方が入国は危うかったとも感じますが、、、時代背景を考えても、、連合赤軍の問題もあり、、国（政府）としては、好まざる客ではなかったと感じます。。　若者の心に火を大きく燃やすことを恐れて、、国策操作をしたのでは。。。なんて考えます。そのためにストーンズは格好の材料だったのでは？

－しかし、この時、来日していればどうだったんでしょうね。73年か・・・6歳だから殆ど記憶もないし、もちろんストーンズのスの字も知らない歳でね～　タイムマシンがあったら、、、その時代の空気を大人で感じてみたいですね。。　高度経済成長真っ只中でのビートルズの来日、、、そしてＧＤＰ世界第二となり世界の中での日本が大きく脚光を浴びていて73年のストーンズの来日。。。。

「ｉｆ」の妄想って凄く愉しいですね。。良く電車の中や寝る前に妄想しちゃいます。。龍馬が今もてはやされていますが。。もし、殺されていなけらば、、いや、影武者使って実は竜馬自身は生き延びてアメリカで成功してたりして、、でも今龍馬の心を引き継いだ者たちが日本を動かしていたら。。。なんて。。。　いろいろ仮説を「ｉｆ」で考えてみる。そして調べてみる。。繋がらない点を点で結び、、線へそして面へ・・・思考を鍛え、、概念化できる頭を鍛えることが必要ではないでしょうか・・何事も。

Ladies & Gentlemen (Theatrical Trailer)

Soul Survivor ～魂をかけた生き残りゲーム～

さて、、“Beggars Banquet”からの進化（深化）の一つの頂点が、、この“Exile On Main ST.”です。自分達のレーベルになっての２沙作目でしかも2枚組。。ミックは当初2枚組に反対Dylanくらいしか2枚組は作れないと、、、しかしキースはあくまでも、、2枚組にこだわり結果この18曲の傑作アルバムを完成させます。　71年よりキースの南仏の別荘の地下で録音が開始され、結果ルーズ感たっぷりのStonesらしさが出て、、その後ＬＡに場所を移して綿密なオーヴァーダビングがなされ、、絶妙なタイム感あふれるユレの極みを創造します。

自分達の「音」の歴史に正直に、好きな音を追求しカタチになったこと、、その「元」を吟味し咀嚼し、、タイトルの“EXILE”の込められた思いとは・・・いかなるモノだったのか。
ＬＰレコードでは4面に分かれますが、、、
Ａ面＝“Rocks Off”～“Tumbling Dice”までのコンセプトが『セクシャル』少々つかれた艶とミックの隠語を楽しめる
Ｂ面＝“Sweet Virginia”～“Loving Cup”までのコンセプトが『情景』ツアーでのいろいろな風景を思い浮かぶリラックスした雰囲気
Ｃ面＝“Happy”～“Let It Loose”までのコンセプトが『愛』米国風恋愛ソング？　純粋な恋の唄が新鮮
Ｄ面＝“All Down The Line”～“Soul Survivor”までのコンセプトが『生と聖』生きる辛さから死生観を感じさせる
「性」に始まり「聖」に終わる。。人の心に棲む天使と悪魔・・表裏一体の「人」の魂をＳＯＵＬに演じ奏でる。。そんな最高峰のアルバムではないかと感じます。。

今年このアルバムのスーパー・デラックス・エディションが発売されました。。ＬＰで聴くのと、、ＣＤでＡ面からＤ面までを通しのメドレーであるかのように聴くのとまた趣きが変わりますね～　そして未発表音源にDiscはびっくり仰天クンです。。こんな秀逸で新鮮な曲もあったのか・・・！また曲が完成していく過程を垣間見える楽曲など、、、一粒で何度でもおいしい仕上がりです。。　ボーナスＤＶＤも付いて、、しかし。。どこまでこんなスーパーな企画が続くのか。。。　嬉しいような、複雑な気分です。　ユニヴァーサルさん、、まだ続くのでしょうか？？？？　“コックサッカー・ブルース”もこうなったら全編お願いします。。。リマスターで、行っちゃいましょう！

そんな豊饒な音の数々の製作場面を映し出しいる貴重映像満載のＤＶＤも出ております。。。『ストーンズ・イン・エグザイル～「メイン・ストリートのならず者」の真実』　この映像を観ていると、、Dylanの“The Basement Tapes”もこんな感じで製作されたのかな～なんて妄想しますね、、、ミック・キースもDylanをまねたのかな～・・・・・・・


これから人口減＆超高齢化へ向けて、、企業の生き残りゲームも加速的に大変さ増すと感じます。魂を込めて、自社の商品・サービスを心底愛していて、、お客様と「共感」で双方向ができる企業のみが生き残れるのではないかと感じます。。。壮絶な戦いですが、、どれだけ「戦略」を練るか・・・戦略とは戦いを略すること（戦わずして勝つ）どのように自社の価値を高め、、お客様感動のシナリオを構築できるか・・・・。メインストリートを闊歩できるように、、いい意味での“ならず者”になっていかないとね。