デビュー時は、我が愛するジャズ・ギタリスト、「ウェス・モンゴメリー」の後継者として、ジャズ界に新星として華々しく出てたのが、今日紹介の「ジョージ・ベンソン」です。
しかしながら、６０年代末にジャズ界に出てきたミュージシャンの多くは、ロック＆ポップ・チューンに、「マイルス」が多大な影響を与えた事から、「コルトレーン」に傾倒し、或いは「セシル・テイラー」や「オーネット・コールマン」を追従した、若きミュージシャン達、つまり「フリー・ジャズ」を追求していった者達以外は、よりポピュラーな世界へと、鞍替えして行きました。
そのポップミュージックへと移った多くのミュージシャンの代表が、この「ジョージ・ベンソン」であり、他には「アース・ウィンド＆ファイヤー」の「モーリス・ホワイト」等、後のビッグ・ネームが、所謂「ブラック・コンテンポラリー」と言うジャンルに属する音楽の礎を作って行ったのです。
ところで、この「ジョージ・ベンソン」のアルバムは、「ブラコン」の開祖としてのポップさだけでなく、ジャズ畑の一流ギタリストとしてのテク＆ソウルも充分に堪能できる名盤に仕上がっています。
アルバムタイトル…ブリージン
パーソネル…ジョージ・ベンソン（ｇ、ｖｏ）
フィル・アップチャーチ（ｒｈｙ－ｇ）
ロニー・フォスター（ｅｌ－ｐ）
ジョージ・ダルト（ｐ）
スタンリー・バンクス（ｂ）
ハーヴィ・メイソン（ｄｓ）
ラルフ・マクドナルド（ｐｅｒｃ）
曲目…１．ブリージン、２．マスカレード、３．シックス・トゥ・フォー、４．私の主張、５．これが愛なの？、６．愛するレディ
１９７６年１月６、７、８日 ハリウッド・キャピタル・レコードにて録音
原盤…ワーナー・ブラザース 発売…ワーナー・パイオニア
ＣＤ番号…２０Ｐ２－２０６１
演奏について…このアルバムを最も有名にしたトラックは、何と言っても「ベンソン」のギターとヴォーカルをフューチャーした、２曲目「マスカレード」である。
自らのギターとアコースティック・ピアノの伴奏から始まる序奏で、「ベンソン」は抜群にかっこいいスキャットでかっ飛ばす。
その後メロディを歌うと、実に歌が上手い。
しかし、黒人歌手ってなんで、皆こんなに良い声をしてるのかねぇ。
「ベンソン」の声だけど、やや低音（バリトン）になった「ライオネル・リッチー」って言えば分かり易いかな？
中間からは、またまたスキャットしながら、本家のギターでもぶいぶい言わせる。
その後アドリブソロを見せるピアノ「ダルト」の華麗な演奏もｇｏｏｄです。
この曲について判定すると、「カーペンターズ」とも引き分けの好勝負です。
表題曲である１曲目「ブリージン」の出来もすこぶる良く、この曲は様々な音楽や映画などの媒体で、誰でも聴いた事が一度はあるはずです。
ここでは、「フィルアップチャーチ」が、サイドギターとして、見事に「ベンソン」のソロ・ギターを支える、素晴らしい演奏をしている。
都会的なハイセンスの中に、チョットエキゾティックな香りがして、澄んだ秋空の様な気持ち良いサウンドです。
アルバム唯一の「ベンソン」のオリジナル曲である５曲目、「これが愛なの？」では、流石「ウェス」の後継者と言われた事があると、思わず納得のスゴテクギターを「ベンソン」がかき鳴らす。
「ベンソン」と対比するかの様に伴奏をつける「ロニー・フォスター」のエレクトリック・ピアノも名演です。
しかし、「ベンソン」が、高音を弾いている時、ふと「ウェス」の面影がよぎるのには、背筋がゾクっとします。（音色が似てるんですよ。）
４曲目「私の主張」…良いねぇ。好きだ。大好きな曲だ。
パーカッシブなラテンのリズムに乗って、「ベンソン」が幾分暗めの音色で、哀愁を帯びた名フレーズのソロを弾く。
バックのストリングスも嘗ての「ウェス」の後期諸作を彷彿させて、感涙物。
中途からは、メジャーコードになって、各人がそれぞれ楽しく皆を煽り合い、「フォスター」のエレピが全く負けちゃいない。
後半は全員の気合が、見事に一本に集結しつつフィニッシュとなる。
「ロニー・フォスター」が書いたエンディングの「愛するレディ」…とてもロマンティックな曲で、ドライブのＢＧＭには持って来いの軽快なサウンドです。
「フォスター」、「ベンソン」ともとても寛いだ演奏で、聴き手をハッピーにしてくれます。
「マクドナルド」の的を射たパーカッションも良い味を出してるよ。
３曲目「シックス～」は「フィルアップチャーチ」が書いたアップテンポでファンキーなポップナンバー。
８０年代以降主流をなした、ドライヴィング・サウンド、フュージョンの原型の様な軽やかで、ハイセンスな佳曲です。
この中では、ドラムスの「メイソン」が、印象に残る良い演奏です。
しかしながら、６０年代末にジャズ界に出てきたミュージシャンの多くは、ロック＆ポップ・チューンに、「マイルス」が多大な影響を与えた事から、「コルトレーン」に傾倒し、或いは「セシル・テイラー」や「オーネット・コールマン」を追従した、若きミュージシャン達、つまり「フリー・ジャズ」を追求していった者達以外は、よりポピュラーな世界へと、鞍替えして行きました。
そのポップミュージックへと移った多くのミュージシャンの代表が、この「ジョージ・ベンソン」であり、他には「アース・ウィンド＆ファイヤー」の「モーリス・ホワイト」等、後のビッグ・ネームが、所謂「ブラック・コンテンポラリー」と言うジャンルに属する音楽の礎を作って行ったのです。
ところで、この「ジョージ・ベンソン」のアルバムは、「ブラコン」の開祖としてのポップさだけでなく、ジャズ畑の一流ギタリストとしてのテク＆ソウルも充分に堪能できる名盤に仕上がっています。
アルバムタイトル…ブリージン
パーソネル…ジョージ・ベンソン（ｇ、ｖｏ）
フィル・アップチャーチ（ｒｈｙ－ｇ）
ロニー・フォスター（ｅｌ－ｐ）
ジョージ・ダルト（ｐ）
スタンリー・バンクス（ｂ）
ハーヴィ・メイソン（ｄｓ）
ラルフ・マクドナルド（ｐｅｒｃ）
曲目…１．ブリージン、２．マスカレード、３．シックス・トゥ・フォー、４．私の主張、５．これが愛なの？、６．愛するレディ
１９７６年１月６、７、８日 ハリウッド・キャピタル・レコードにて録音
原盤…ワーナー・ブラザース 発売…ワーナー・パイオニア
ＣＤ番号…２０Ｐ２－２０６１
演奏について…このアルバムを最も有名にしたトラックは、何と言っても「ベンソン」のギターとヴォーカルをフューチャーした、２曲目「マスカレード」である。
自らのギターとアコースティック・ピアノの伴奏から始まる序奏で、「ベンソン」は抜群にかっこいいスキャットでかっ飛ばす。
その後メロディを歌うと、実に歌が上手い。
しかし、黒人歌手ってなんで、皆こんなに良い声をしてるのかねぇ。
「ベンソン」の声だけど、やや低音（バリトン）になった「ライオネル・リッチー」って言えば分かり易いかな？
中間からは、またまたスキャットしながら、本家のギターでもぶいぶい言わせる。
その後アドリブソロを見せるピアノ「ダルト」の華麗な演奏もｇｏｏｄです。
この曲について判定すると、「カーペンターズ」とも引き分けの好勝負です。
表題曲である１曲目「ブリージン」の出来もすこぶる良く、この曲は様々な音楽や映画などの媒体で、誰でも聴いた事が一度はあるはずです。
ここでは、「フィルアップチャーチ」が、サイドギターとして、見事に「ベンソン」のソロ・ギターを支える、素晴らしい演奏をしている。
都会的なハイセンスの中に、チョットエキゾティックな香りがして、澄んだ秋空の様な気持ち良いサウンドです。
アルバム唯一の「ベンソン」のオリジナル曲である５曲目、「これが愛なの？」では、流石「ウェス」の後継者と言われた事があると、思わず納得のスゴテクギターを「ベンソン」がかき鳴らす。
「ベンソン」と対比するかの様に伴奏をつける「ロニー・フォスター」のエレクトリック・ピアノも名演です。
しかし、「ベンソン」が、高音を弾いている時、ふと「ウェス」の面影がよぎるのには、背筋がゾクっとします。（音色が似てるんですよ。）
４曲目「私の主張」…良いねぇ。好きだ。大好きな曲だ。
パーカッシブなラテンのリズムに乗って、「ベンソン」が幾分暗めの音色で、哀愁を帯びた名フレーズのソロを弾く。
バックのストリングスも嘗ての「ウェス」の後期諸作を彷彿させて、感涙物。
中途からは、メジャーコードになって、各人がそれぞれ楽しく皆を煽り合い、「フォスター」のエレピが全く負けちゃいない。
後半は全員の気合が、見事に一本に集結しつつフィニッシュとなる。
「ロニー・フォスター」が書いたエンディングの「愛するレディ」…とてもロマンティックな曲で、ドライブのＢＧＭには持って来いの軽快なサウンドです。
「フォスター」、「ベンソン」ともとても寛いだ演奏で、聴き手をハッピーにしてくれます。
「マクドナルド」の的を射たパーカッションも良い味を出してるよ。
３曲目「シックス～」は「フィルアップチャーチ」が書いたアップテンポでファンキーなポップナンバー。
８０年代以降主流をなした、ドライヴィング・サウンド、フュージョンの原型の様な軽やかで、ハイセンスな佳曲です。
この中では、ドラムスの「メイソン」が、印象に残る良い演奏です。
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