ケーゲルのシベリウス「第４」

今朝は、届いて間もないケーゲル指揮するシベリウス「第４」エテルナ盤を聴いている。

シベリウスの交響曲では、「第３」「第４」の２曲が取っ付きにくく、若い頃はなかなか理解出来なかったものだが、最近、とても近しいものになった。特に自然の脅威を思わせる「第４」が私の心を捉えて離さない。

ケーゲルは、いつものように、冷徹にスコアと向き合いつつも、その音に人間の情念を宿らせながら、シベリウスが抱いたであろう大自然への畏敬の念、そして、己が肉体の危うさに対する恐怖をものの見事に描ききっている。

ライプツィヒ放送響の暗い色調を最大限に生かすのは、やはりエテルナ・レーベルのアナログ盤。この黒いレーベルの盤に、一体どんな魔法が秘められているのだろう？


旧東独ETERNA 8 26 135　録音 1969年

パーヴォのサイン、入りました！

パーヴォのサイン、入りました！

他の方々がCDジャケットやディスクを差し出す中、ベートーヴェン交響曲全集アナログ盤のブックレットを差し出すと、パーヴォさんが物凄く嬉しそうな表情を見せてくださり、僕も嬉しくなりました。
左手に持つ紙袋の中には、さきほどの４点のレコードが入っております。

家宝になります。
パーヴォさん、お疲れのところ、有り難うございました。

ヤルヴィのフィデリオなのだ！

ヤルヴィのフィデリオ。 僕の席は１階の通路後ろの正面。
序曲が始まったとたん「ありゃ、オケが聴こえない・・・」。
パーヴォ・ヤルヴィの指揮には力が漲っている割に音が来ないなあ、
これは座席のせいで２階席ならよかったのに、と思いました。
（切符を買うときに、すでに２階の良席が埋まっていたためですが・・・）
しかし、休憩後、なぜだか音響が一変し、聞こえなかった低音のラインが見えてくるなど、オケの存在感がグンと増しました。
以後は、まるでドイツ・カンマーフィルがひとつの生き物のように呼吸しているのが伝わってきて大いに驚嘆した次第。客席後方から聞こえてきたラッパも上手かったなあ。

歌手の皆さん、概ね良かったと思いますが、特に良かったのがフロレスタンを歌い演ずるフリッツで、オケの好調と共に、彼の存在によって２幕が生き生きしたものとなったように思います。
反対に、レオノーレ役のマギーは、肝心要の役どころなのに、ひとりだけ楽譜を持っての歌唱。他の歌手に較べ、歌い切れていなかったり、演技が薄くなるのが惜しまれました。

今回は、オリジナルの台詞をカットして語りで繋ぐ、という独自のスタイル。
いかにもドイツ人の好きそうな趣味ですね。これはこれで良かったので文句はないけれど、原作と別のものが入り込んでいる違和感はほんの少しだけあったかな。本当に少しだけ。

東京音楽大学のコーラスはブラヴィッシモ！
声もアンサンブルも抜群で、よく練習されたなあ、と感嘆しました。
昨年、一度だけ、井上道義先生の代役で、彼らの「第九」コーラスを指導しましたが、
そのときも、礼儀正しく、練習態度も真面目で、しかも音楽的反応も素晴らしく、
実に清々しい思いをしたものです。

その感動を思い出させてくれたことにも感謝します。
また、機会があれば、彼らを振りたいものです。
天はその機会を与えてくれるでしょうか？

パーヴォ・ヤルヴィ（指揮）
ドイツ・カンマーフィルハーモニー管弦楽団
フロレスタン：ブルクハルト・フリッツ（Ten）
レオノーレ：エミリー・マギー（Sop）
ロッコ：ディミトリー・イヴァシュチェンコ（Bass）
マルツェリーネ：ゴルダ・シュルツ（Sop）
ヤッキーノ：ユリアン・プレガルディエン（Ten）
ドン・ピツァロ：トム・フォックス（Bar）
大臣：デトレフ・ロート（Bar）
ヴォルフ・カーラー（語り）
東京音楽大学合唱団（合唱）
Paavo Järvi（Conductor）、Deutsche Kammerphilharmonie Bremen
Burkhard Fritz（Tenor）,Emily Magee( Soprano), Dimitry Ivashchenko ( Bass ), Golda Schultz（Soprano）, Julian Prégardien（Tenor）, Tom Fox（Baritone）, Detlef Roth （Baritone）, Wolf Kahler（Narration）,TOKYO COLLEGE OF MUSIC(Chor)