ｇreat ukiyo-e masters ・松濤美術館 後期

今年は本当に浮世絵付いている。

ことに外国からの展覧がとてつもなくすばらしい。

今回のミネアポリスからの浮世絵は一体誰が先導して
コレクションとなったのか、そんな話を聞いてみたくなった。

ともかく前期の作品とごっそり入れ替わり
全とっかえでの後期展。

つくづくいいものをお持ちなのだ。

浮世絵の始まった頃の鳥居清信、
奥村政信、西村重長、などをきっちり抑えてから、
春信がやわらかな表現と色使いで目を楽しませてくれる。
絵こよみだったことが
画面の橋の木材の切り口に小さな文字が見えて嬉しい。
春信はこの絵こよみの絵師として名が知れてきたのだそうだ。
絵こよみから、見立て図、なんとなく買う人たちの
教養が知れる。
意外に「蚊帳の美人」は、絵がずっと慣れてきて、
大人っぽい雰囲気。
明和３～６年ごろにいい作品が生まれていたようだ。

ちょっと幼げではあるが品のよさが香り、
柔らかな線使いが春信の持ち味なのだと思った。

勝川春章から、役者絵がどっと並ぶ。
文句なくかっこいい。
前期に初めて見た、歌舞伎堂艶鏡。
彼の絵はとても現代的で、あの時代の空気がちっともにおわない、
不思議な雰囲気があるのだ。
マットで、綺麗で、役者の体臭を感じない。

私は北斎、広重、歌麿と並べば、
北斎を一番贔屓にしている。
歌麿のように美人を描かせたら、右に出るものはいないと思う。
恐ろしいほど女の真に迫ってくるものがある。
同姓として、この手の美人を目の前にして、
快く美人ね、とは言いにくい不都合な感じが溢れてくる。
男がおぼれる女は、こういう性質なのよ、
と言い捨てたくなるような。（笑）

広重は、ともかく真面目な感じが先行してしまう。
工夫を考えて、きっちり仕事をこなしていくような、
職人気質のような。
いい加減を好まないような。
野卑なところが一つもないような。
というところが、物足りなさを生んだりもする。

そこへいくと、わが北斎爺は、とんでもない。
何を描いても心がざわつくのだ。
ざわつかない絵師は、記憶から逃げていく。
「富嶽三十六景　甲州三坂水面」
だったか、逆さ富士山が湖に写っている。
こういう試みに心を射抜かれる。
富嶽もいいが、滝巡りも大好きだ。
あんな滝で禊をしたら、悪霊が覆いかぶさってきそうだ。
花鳥図もすばらしい。
花びら一つ一つを色分けしたり、彫の調子を変えてみたり、
ちっちゃな小動物を登場させて、
一瞬を切り取る。
そこで、緊張感も生まれる。
大概真面目を嫌ってふざけたところをどこかに表現するのが
北斎流。
百物語なんて、バカバカしい恐ろし絵を
とてつもなく丁寧に描ききるのだから。

その流れを継いだ、国芳。
つい先日NHKハイビジョンで、天才の肖像シリーズが放映されたが、
その中の国芳が面白かった。
外国から来た本の挿絵をしっかり頂いた絵があるとか、
彼は自分を登場させながらも顔を出さなかったとか、
そこで出てきた顔を舞い落ちる紙で隠された絵が
目の前に現れて驚いた。
「流行逢都絵希代稀物」
周りを囲む大津絵がゆるい表現なのに、
真ん中の好い男が顔を隠して縞の粋な着物を着ている。
ナルシストなのか、どうなのかわからない。
北斎を尊敬していたようだ。

しつこいようだが、
このコレクションの質の高さには驚かされた。
年末
江戸博で北斎が開かれるが、今年のトリが北斎であることが
妙に嬉しい。
鉄斎、仙崖、北斎、なんだか私お爺が好みなのかと
ちょっと面食らったりしてもいる。