2024/3/12
Não tinha ido ao concerto de beneficência no Hamarikyu Asahi Hall a 10 de março, algo que não fazia há muito tempo.
Quando era jovem, só assistia a concertos de pianistas que se apresentavam no palco mundial.
Enquanto trabalhava a tempo parcial como operário em Tóquio, gastava pouco dinheiro.
Fui ao Tokyo Bunka Kaikan em Ueno para ouvir Hiroko Nakamura interpretar o Concerto para Piano n.º 1 de Tchaikovsky.
Também visitei o mesmo local quando Andre Watts veio ao Japão como uma estrela em ascensão de técnica soberba.
O mesmo tem acontecido desde que comecei a viver em Osaka, que designei como o palco da minha vida.
Como já escrevi há muito tempo, estava convencido de que a única vantagem de viver numa grande cidade como Tóquio ou Osaka era ter sempre um concerto para assistir quando músicos clássicos de renome mundial vinham ao Japão.
Tendo nascido e crescido em Yuriage, uma excelente cidade portuária, e tendo estudado na cidade académica e na “Cidade das Árvores”, Sendai, nunca considerei as outras vantagens de viver em Tóquio ou Osaka.
Depois de ter começado a gerir o meu próprio negócio imobiliário em Osaka, apercebi-me que a vantagem mais significativa de viver em Tóquio e Osaka era o facto de os imóveis poderem ser comprados e vendidos apenas nessas áreas, sem quaisquer restrições monetárias.
Por conseguinte, só consideraria a hipótese de investir em imobiliário, que é um investimento considerável, nestas duas regiões.
Era esta a minha posição de gestão.
No passado, pianistas de renome e talentos a meio da carreira realizavam frequentemente os seus concertos no Kosei Nenkin Kaikan.
Eram Michel Beloff, que tocava Maurice Ravel, e Nelson Freire, Alfred Brendel, etc., que eram muito bons e talentosos.
Os chamados “grandes nomes” actuaram no Festival Hall.
Maurizio Pollini, Vladimir Ashkenazy, Martha Argerich, etc.
Arturo Benedetti Michelangeli tocou no Kyoto Bunka Kaikan.
Deitei-me às 23:20 e acordei às 4:00, quando era suposto acordar às 6:00.
Cheguei a Tóquio 30 minutos mais cedo do que o planeado e pude tirar fotografias do Jardim Hamarikyu com tempo de sobra.
Este jardim é enorme.
Podia ter comido doces japoneses e chá numa casa de chá na ilha de Nakanoshima, mas a minha companheira é uma adorável ultra-conservadora e não come comida cara.
Só compra roupa quando o preço desce a um nível inacreditável.
Assim, passámos menos de duas horas sem beber água.
A única coisa que parecia água era a sopa de massa udon de Marugame Seimen que levámos para o almoço.
Chegámos ao local do evento com bastante tempo de sobra, muito antes da abertura das portas às 13h30.
Fomos os primeiros a chegar.
Não bebemos nem uma gota de água antes do início do espetáculo.
Sentia-me um pouco nervoso porque há muito tempo que não ia a um concerto.
Deixei os meus óculos na mochila, no bengaleiro, por isso não foi fácil ler o programa.
Só verifiquei a ordem de Natsuho Murata e fui para o concerto.
Os nossos lugares eram no meio da segunda fila a contar da frente, os melhores lugares da casa.
O primeiro ato foi uma atuação a solo de três pianistas.
Não me lembro de alguma vez ter ouvido um concerto com o Steinway & Sons à minha frente.
A acústica era intensa.
O piano está a bater num fio de metal, por isso é ótimo ouvi-lo mesmo à nossa frente.
Mas talvez fosse demasiado intenso para a minha condição física nesse dia.
Foi quando ela começou a tocar a parte do Interlúdio da suite para piano O Quebra-Nozes.
A sua atuação transformou todo o meu corpo em música.
A sensação foi a mesma que tive quando ouvi Polini e Ashkenazy no Festival Hall, no seu auge.
E assim, fiquei instantaneamente em forma para ouvir música.
Ontem à noite, verifiquei o programa e descobri que o nome da pianista era Yukine Kuroki, uma jovem pianista com uma bela carreira.
Devido às circunstâncias acima referidas, não me lembrei do seu nome nem da sua aparência.
Tchaikovsky-Pletnyov: da suite de concerto “O Quebra-Nozes”, 1: Marcha / 2: Dança dos Confetes / 4: Interlúdio
Ontem à noite, quis ouvir este interlúdio antes de me deitar (embora devesse ter parado).
Foi assim que fiquei a saber o seu nome e o seu aspeto.
Ouvi uma excelente atuação de Nobuyuki Tsujii no YouTube, mas não pude ouvir pessoalmente no dia do concerto.
Mas a sua atuação à minha frente no dia do concerto foi extraordinária.
Gostava de poder voltar a ouvir o seu interlúdio a essa distância.
Escrevo esta coluna diariamente enquanto ouço música clássica através das colunas grandes acima mencionadas, as ALTEC A7s, fabricadas pela Pioneer nos tempos áureos da empresa, empregando um conhecido fabricante da JBL.
Assim, já ouvi muitas vezes as peças tocadas pelos dois pianistas que se seguem.
Finalmente, Natsuho Murata apareceu em palco como o principal violinista solo.
Um som e um talento sem precedentes.
Não podia ter tido um momento mais feliz.
Desde a fundação da empresa, tive uma rivalidade amigável com a filial de Osaka de uma grande empresa imobiliária.
Nessa altura, a empresa pagava aos seus empregados grandes bónus proporcionais ao seu desempenho, o que era impensável numa empresa japonesa.
Devido às suas relações com a nossa empresa, um empregado da filial de Osaka e dois da sede de Tóquio foram premiados como os melhores do Japão nos seus respectivos anos.
Os seus respectivos bónus foram de dezenas de milhões de ienes.
Comecei a ouvir violino porque tinha uma grande amizade com a pessoa acima mencionada, que trabalhava como sub-gerente na sucursal de Osaka.
Todos os Natais, a sua empresa alugava o Symphony Hall e organizava um concerto para os seus clientes, convidando músicos famosos.
Um ano, disse-me: “O senhor gostava de música, não era, Sr. Presidente? Convidámos Mariko Senju, uma violinista, para dar um concerto este ano. Se quiser, convido-o a si e ao seu diretor executivo”.
Tinha lido um artigo sobre a utilização de um Stradivarius por Mariko Senju, pelo que aceitei o convite de bom grado.
Ouvi-la tocar o Stradivarius na Sala Sinfónica seria um prazer.
Quando o seu violino soou, senti-o imediatamente.
O piano é lindo, mas o violino soa como uma voz humana.
As dobras do coração, os pensamentos da mente humana e os movimentos do cérebro humano estão todos presentes no som.
Naquele dia, ouvi o violino enquanto escrevia uma história que se tornaria um best-seller se eu fosse um escritor.
A história foi escrita com os ecos.
Foi uma experiência maravilhosa.
Como bónus, ela tocou “Musetta's Waltz” como encore, penso eu.
Muitos anos mais tarde, na véspera de Ano Novo de 2020, descobri os talentos espantosos de Natsuho Murata e Himari Yoshimura.
Este artigo continua.
2024/5/30 in Kyoto
