2024/3/12
Ich hatte das Wohltätigkeitskonzert in der Hamarikyu Asahi Hall am 10. März nicht besucht, was ich schon sehr lange nicht mehr getan hatte.
Als ich jung war, besuchte ich nur Konzerte von Pianisten, die auf der Weltbühne auftraten.
Während meiner Teilzeitarbeit als Arbeiter in Tokio gab ich wenig Geld aus.
Ich ging in den Tokyo Bunka Kaikan in Ueno, um Hiroko Nakamura das Tschaikowsky-Klavierkonzert Nr. 1 spielen zu hören.
Ich besuchte denselben Ort auch, als Andre Watts als aufstrebender Star mit hervorragender Technik nach Japan kam.
Dasselbe gilt, seit ich in Osaka lebe, das ich zur Bühne meines Lebens gemacht habe.
Wie ich schon vor langer Zeit schrieb, war ich davon überzeugt, dass der einzige Vorteil, in einer großen Stadt wie Tokio oder Osaka zu leben, darin bestand, immer ein Konzert besuchen zu können, wenn klassische Musiker von Weltrang nach Japan kamen.
Da ich in Yuriage, einer ausgezeichneten Hafenstadt, geboren und aufgewachsen bin und in der akademischen Stadt Sendai, der „Stadt der Bäume“, studiert habe, habe ich die anderen Vorteile eines Lebens in Tokio oder Osaka nie in Betracht gezogen.
Nachdem ich begonnen hatte, mein eigenes Immobiliengeschäft in Osaka zu betreiben, wurde mir klar, dass der größte Vorteil des Lebens in Tokio und Osaka darin bestand, dass Immobilien nur in diesen Gebieten ohne finanzielle Einschränkungen gekauft und verkauft werden konnten.
Daher würde ich nur in diesen beiden Regionen in Immobilien investieren, was eine beträchtliche Investition darstellt.
Das war meine Haltung als Manager.
In der Vergangenheit gaben aufstrebende Pianisten und Talente aus der Mitte ihrer Karriere häufig ihre Konzerte im Kosei Nenkin Kaikan.
Dazu gehörten Michel Beloff, der Maurice Ravel spielte, und Nelson Freire, Alfred Brendel usw., die sehr gut und talentiert waren.
Im Festspielhaus spielten die so genannten „großen Namen“.
Maurizio Pollini, Vladimir Ashkenazy, Martha Argerich, usw.
Arturo Benedetti Michelangeli spielte im Kyoto Bunka Kaikan.
Ich ging um 23:20 Uhr ins Bett und wachte um 4:00 Uhr auf, obwohl ich eigentlich um 6:00 Uhr hätte aufstehen sollen.
Ich kam 30 Minuten früher als geplant in Tokio an und konnte den Hamarikyu-Garten fotografieren, so dass ich noch genügend Zeit hatte.
Dieser Garten ist riesig.
Ich hätte in einem Teehaus auf der Insel Nakanoshima japanische Süßigkeiten und Tee essen können, aber meine Begleiterin ist eine liebenswerte Ultrakonservative und isst keine teuren Lebensmittel.
Kleidung kauft sie nur, wenn der Preis auf ein unglaubliches Niveau fällt.
So verbrachten wir weniger als zwei Stunden, ohne Wasser zu trinken.
Das Einzige, was wie Wasser aussah, war die Udon-Nudelsuppe von Marugame Seimen, die wir zum Mittagessen mitnahmen.
Wir kamen rechtzeitig am Veranstaltungsort an, lange bevor die Türen um 13:30 Uhr geöffnet wurden.
Wir waren die Ersten, die ankamen.
Bevor die Show begann, nahmen wir keinen Tropfen Wasser zu uns.
Ich war ein bisschen nervös, weil ich schon lange kein Konzert mehr besucht hatte.
Ich hatte meine Brille in meinem Rucksack in der Garderobe vergessen, deshalb war es nicht einfach, das Programm zu lesen.
Ich überprüfte nur die Bestellung von Natsuho Murata und ging zum Konzert.
Unsere Plätze waren in der Mitte der zweiten Reihe von vorne, die besten Plätze im Haus.
Der erste Akt war ein Soloauftritt von drei Pianisten.
Ich kann mich nicht erinnern, jemals ein Konzert mit Steinway & Sons vor mir gehört zu haben.
Die Akustik war intensiv.
Das Klavier schlägt auf einem Metalldraht, so dass es großartig ist, es direkt vor sich zu hören.
Aber für meine körperliche Verfassung an diesem Tag war es vielleicht zu intensiv.
Das war, als sie anfing, den Teil des Zwischenspiels aus der Klaviersuite Der Nussknacker zu spielen.
Ihr Spiel verwandelte meinen ganzen Körper in Musik.
Es war dasselbe Gefühl wie damals, als ich Polini und Ashkenazy im Festspielhaus auf ihrem Höhepunkt hörte.
Und so war ich sofort in der Lage, Musik zu hören.
Gestern Abend schaute ich mir das Programm an und stellte fest, dass der Name der Pianistin Yukine Kuroki war, eine junge Pianistin mit einer schönen Karriere.
Aufgrund der oben genannten Umstände konnte ich mich weder an ihren Namen noch an ihr Aussehen erinnern.
Tschaikowsky-Pletnjow: aus der Konzertsuite „Der Nussknacker“, 1: Marsch / 2: Tanz der Konfetti / 4: Zwischenspiel
Gestern Abend wollte ich mir vor dem Schlafengehen dieses Zwischenspiel anhören (obwohl ich damit hätte aufhören sollen).
So habe ich erfahren, wie sie heißt und wie sie aussieht.
Ich habe auf YouTube eine hervorragende Darbietung von Nobuyuki Tsujii gehört, konnte sie aber am Konzerttag nicht persönlich hören.
Aber ihr Auftritt vor mir am Konzerttag war hervorragend.
Ich wünschte, ich könnte ihr Zwischenspiel noch einmal aus dieser Entfernung hören.
Ich schreibe diese Kolumne täglich, während ich klassische Musik über die bereits erwähnten großen Lautsprecher höre, die ALTEC A7, die von Pioneer in der Blütezeit des Unternehmens hergestellt wurden und einen bekannten JBL-Hersteller beschäftigen.
So habe ich mir die Stücke, die die beiden Pianisten im Folgenden spielen, viele Male angehört.
Schließlich betrat Natsuho Murata als erster Soloviolinist die Bühne.
Ein überragender Klang und ein überragendes Talent.
Ich hätte keine glücklichere Zeit haben können.
Seit der Gründung des Unternehmens hatte ich eine freundschaftliche Rivalität mit der Osakaer Niederlassung eines großen Immobilienunternehmens.
Damals zahlte das Unternehmen seinen Mitarbeitern hohe Prämien im Verhältnis zu ihrer Leistung, was in einem japanischen Unternehmen undenkbar war.
Aufgrund ihrer Geschäfte mit unserem Unternehmen wurden ein Mitarbeiter der Niederlassung in Osaka und zwei Mitarbeiter der Hauptniederlassung in Tokio in ihren jeweiligen Jahrgängen als die Besten in Japan ausgezeichnet.
Ihre jeweiligen Prämien beliefen sich auf mehrere zehn Millionen Yen.
Ich fing an, Geige zu hören, weil ich mit der oben genannten Person, die als stellvertretender Manager in der Niederlassung Osaka arbeitete, eng befreundet war.
Jedes Jahr zu Weihnachten mietete seine Firma die Symphony Hall und veranstaltete ein Konzert für ihre Kunden, zu dem sie berühmte Musiker einlud.
Eines Jahres sagte er zu mir: „Sie lieben Musik, nicht wahr, Herr Präsident? Wir haben die Geigerin Mariko Senju eingeladen, dieses Jahr ein Konzert zu geben. Wenn Sie möchten, lade ich auch Sie und Ihren Geschäftsführer ein.“
Ich hatte in einem Artikel gelesen, dass Mariko Senju eine Stradivari spielt, und nahm die Einladung gerne an.
Es würde ein Vergnügen sein, sie in der Symphony Hall auf der Stradivari spielen zu hören.
Als ihre Geige erklang, spürte ich es sofort.
Das Klavier ist schön, aber die Geige klingt wie eine menschliche Stimme.
Die Falten des Herzens, die Gedanken des menschlichen Geistes und die Bewegungen des menschlichen Gehirns sind im Klang enthalten.
An diesem Tag hörte ich der Geige zu, während ich eine Geschichte schrieb, die in der Tat ein Bestseller werden würde, wenn ich ein Schriftsteller wäre.
Die Geschichte wurde zusammen mit den Echos geschrieben.
Es war eine wunderbare Erfahrung.
Als Zugabe spielte sie „Musetta's Waltz“, ich glaube, es war eine Zugabe.
Viele Jahre später, in der Silvesternacht 2020, entdeckte ich die erstaunlichen Talente von Natsuho Murata und Himari Yoshimura.
Dieser Artikel wird fortgesetzt.
2024/5/29 in Kyoto
